声乐舞台表演的实践研究

【摘要】随着艺术发展下，大众对声乐这一艺术表现形式重视度不断提升，在声乐的表演中，表演者自身对舞台的表演状态十分重视。声乐表演是以听觉艺术为核心表现，同时也是视觉艺术的一种呈现内容，就当前在演唱者的表演中，其所呈现出的声乐技巧十分的精湛，整体的表演效果较为一般，表演内容缺少艺术的感染性，艺术方式的呈现对大众的兴趣调动效果较为一般，在声乐的舞台表演中，教学方式通过日常训练法的融合，对舞台表演加以优化，对其在实际表演中的形式内容进行更好地丰富，做到对训练方法应用效果的最大化呈现。

【关键词】声乐;舞台表演;基本功;实践研究

【中图分类号】J616                             【文献标识码】A

声乐作为一门突出的表演艺术，在练习中是以在舞台上表演出更好的演绎作为根本目的。声乐的演唱，优秀的表演应该具备丰富的技巧，具备优美的声音且音域十分的宽广，在表演中艺术的表现性更为突出，能够做到对艺术完美状态的更好呈现。时代发展之下，声乐表演属于听觉艺术的一种，在一定程度上所表现出的内容属于视觉性的一种。在综合状态的表演中，舞台效果需要经过不断的加以强化。

一、声乐舞台表演训练的意义

在声乐舞台的表演活动实施中，训练法的采取，其具有较大的社会意义：在当前新时代的发展之下，对人才需求量不断增大，对人才的要求也在逐渐增加，高素质复合型的人才能够实现对社会发展下艺术需求的有效满足。在声乐表演中，艺术的发展对其产生一定的影响。声乐表演在呈现作品情感的同时，是艺术二次创新的体现。声乐舞台表演应该将多方面的元素充分融合，实现效果的完美，通过丰富的情感调动作品中的艺术魅力。为此，演唱者除了要对歌唱十分热爱之外，自身应该具备较高的艺术素养，对情感做到深刻的感受与理解，在表演中以优美的姿态，多样的声音以及充沛的舞台经验支撑整个表演。

二、声乐舞台表演实践中需注意的问题

在舞台表演之前，日常的表演、定期的比赛参与以及社会演出等多个方面实践活动的积极参与，能够帮助表演者对舞台做到更加深入的感受，获得更多的锻炼机会，对表演时的压力进行有效的克服，积累更多的经验，为舞台的表演活动提供更好的保障，有助于促进对表演者综合专业能力的强化。

在声乐训练中，通过舞台表演的实践方式引入，能够促进训练效果的更好提升，其一，能够对表演者的表演热情做到充分的激发，使得其能够在表演中获取更加丰富的知识，以及呈现出生动的训练效果。其二，训练的效果更加突出，活动实施下所采取的方式能够更好的调动表演者的积极参与性，在舞台表演的训练中，能够更好的对自我不足之处做到及时的发现与纠正，通过自我所学知识对其问题进行有效的解决。其三，在演出实践下，能够更好的改善以往的训练方式，舞台表演通过有效的实践活动实施，与实际表演下艺术的需求结合，对训练的方式进行适当的调整，实现知识与实践的充分结合，优化训练效果。

三、声乐舞台表演中的实践训练策略

（一）眼功训练

在艺术的表演中，大众都认为眼睛是心灵表达的主要途径，为保证在声乐舞台的表演中，对情感的细腻呈现以及对内容的精彩表达，多种表演中的技能技巧是效果的基础保障，需要做到对眼神的灵活运用，这是因为在艺术的表演中，大众常常认知艺术戏剧是以脸作为表达，脸部的艺术戏剧是以眼睛作为主要的表达，由此可见，在表演中，眼部的灵动性与传神是做到对内涵表现的重要保证。在声乐表演中与其具有相同的特点。

眼功在训练中，基本程式所包含的动作训练主要有眼珠的上下左右四个方位转动，环动、眼神的定住，眼神放光等”。能够实现对眼睛的有效训练，通过该运动方法的实施，能够实现对眼睛的常用训练。

眼神，在舞台的表演中，是声乐表演者自身对作品的心态感知与作品内涵进行充分表达的重要辅助。通过对眼神灵活的运用，在歌曲与作品以及表演者自身所产生的情感所演变而来。为此，在对眼睛的灵动性进行训练的过程中，应该达到心中有物，眼中有神的状态，在表演中所作出的表情会更加的生动。在对舞台演唱状态进行训练的过程中，应该实现与声乐表演下所呈现出的特征充分结合。

（二）面部表情训练

声乐舞台表演中，演唱者对作品中的情感感知，是以面部表情作为对其呈现的基础情绪表达。在面部表情的动作表达中，情绪的呈现是以“喜怒哀乐”作为基础的情感调动。情绪的表达是以面部五官作为基础的情感使用工具，在五官的面部动作不同状态呈现下，所表现出的情绪各有不同。在面部表情的调动中，应该保证表演者自身对作品中所蕴含情绪的充分理解，以此能够在舞台的表演中，对自我情绪调动下做到充分的情感把控。

声乐演员应该做到对声乐作品的深入感受，则会产生动人的情感，在舞台中呈现出最优状态的表演。为此，在声乐的训练中，应该通过对面部表情的经常变化，做到对其合理的使用，能够为观众创造更大空间的想象，引导观众沉浸在作品之中，产生对作品情感的共鸣。

（三）形体训练

声乐舞台的表演和形体下的舞台表演属于同一类，对于声乐演员而言，其基本素养的包含，除了基础的声乐知识与核心的声乐表演技巧之外，良好的形象与声乐气质，在表演中优雅的举止同样是其所需要具备的。声乐演员在舞臺上进行表演的时候，首先向观众所呈现的内容，是自身的姿态与气质，优雅的仪态能够为观众产生深刻的印象与良好的认知，在声乐的表演过程中，演唱者在舞台表演中的一举一动所呈现出的姿态，在对音乐作品中情感表达进行辅助的同时，可以强化作品中情感对观众的引导性与感染力，使得观众产生一定的共鸣，多种表演作用效果，和表演者自身的姿态具有密切的关系。

（四）手势训练

声乐演员在舞台表演中，作品的演唱单纯依靠表情无法实现对情感的充分表达，需要借助手势的辅助加持。手势作为人类在语言使用中的无声方式，在使用中能够做到对情感的深入渲染，能够帮助表演者在过程中实现对形体的造型把控。

声乐舞台表演下所使用的手势多种多样，在动态化姿势的练习中，应该市场与作品结合，将手势动作作为对作品的情感表达依托，在演唱中跟随作品情感的引导，实现眼随手走、情随意动的表演状态。确保在手势动作的使用中，其作为语言表达形式的一种，实现对声乐表演辅助作用的更好发挥。

（五）歌词朗诵训练

在声乐的舞台表演中，以歌唱状态为核心，作品在演唱中，歌词的咬字与吐字，歌曲音律演唱的语气，情感的语调以及情绪的语感等所呈现出的感知力以及对歌曲的处理等都需要较强的艺术能力，在表演中所显露出的规律与艺术性，与朗诵有着异曲同工之妙。为此，在对演唱者的演唱技巧进行训练之前，应该提高其对歌词的感知，通过对歌词的有情朗诵，调动演唱者对作品中的情感掌控。在对歌词进行朗诵时，对方法的要去十分严格，在这方面的训练中，应该注重都对咬字吐字等口齿的伶俐，字音表达的规范性以及对歌词中所蕴含的深层含义做到充分的理解，应该对歌词中的自此逻辑关系以及词句之间的抑扬顿挫采取有效的艺术处理，保证最终在舞台表演时，对歌曲演唱的精准度，能够帮助观众更好地对歌曲进行了解。

（六）气息旋律训练

在声乐的演唱中，歌唱作为核心，是以气息的调动做到根本支撑。就人的生理结构方面而言，是以气息作为歌唱的根本构成。为保证演唱者在舞台表演中，声乐演唱的效果，优美的发音是必不可少，音准的精确性，以及咬字吐音的清晰度，都是以气息掌控的正确度做到核心基础。在对气息掌控以及在表演中，对旋律经过不断的复合训练之后，能够对气息引导下的多方面问题进行有效的解决，使得在演唱中的气息更加的稳定且充足，达到最佳的歌唱状态。

（七）舞台台风的训练

演员在日常的训练中，没有舞台一般正式的表演场所。与舞台的正式表演可能会有所不同，在舞台正式表演中，需要演员上场与下场，在下场之前还需演员谢幕，在每一个过程中都需要演员自身的台风支撑。对于演唱者而言，在演唱中自身的台风好坏，会直接对演员能够调动观众的情绪，以及受到观众的喜爱产生直接关系，为此，在对演唱者在舞台表演中，自身的作风以及艺术的风度进行培养时，相关的培养极为重要。演员在进入舞台之前，应该保持目光的稳定、在面朝观众时应该面带微笑、以饱满的精神状态向观众呈现一个落落大方的姿态，给观众的第一印象十分重要。在演唱之前，首先应该停顿三秒钟左右，对情绪与状态进行调整，之后向伴奏者以微笑示意表演的开始，能够将表演者彼此之间的默契度与友好关系做到充分顯示。

在演唱完毕之后，需要谢幕，这属于演出尾声。观众在向表演者报以高涨的观感情绪的同时，表演者应该更加有风度地向观众致谢，自始至终都应该保证台风的良好性。

（八）化妆及服装搭配技巧训练

在舞台的表演中，表演者适当的妆容与得体的服装，是对作品情感的表达途径，以及对表演的重视，以及对观众的尊重，为此表演者应该通过技能与理念等方面，实现对自我形象塑造的有效掌握，借助对色彩产生基本的认知，形成相关知识体系，对皮肤的护理，以及着装的规律等方面，保证在对自我进行设计的时候，整体的形象能够做到对作品的完美融合，有助于强化对表演者的审美能力提升，强化对综合素养的培育。

四、结束语

综上所述，在当前的声乐表演中，声乐演唱者自身需要具备扎实的表演功底，在舞台的表演中，如果实践经验较为一般，则会造成在表演中，整体的舞台实践无法做到对其表演能力的有效支撑，在表演中所呈现出的综合性状态没有做到演唱实力的充分发挥，在演唱中对观众所产生的艺术感染力较为一般，需要提高对声乐的训练效果，提高对舞台表演的相关训练，训练方法的应用，将多年的表演经验积累结合实践，对声乐舞台的表演效果实现更好的保障。

参考文献

[1]赵娴科.探讨声乐教学中糅合舞台表演训练实践[J].黄河之声，2019（1）：70-71.

[2]秦春风.舞台表演训练对声乐演唱的重要意义[J].北极光，2019（1）：53-54.

[3]杨莉丽.试论声乐舞台表演的三步训练法[J].北方音乐，2015，35（4）：76.

[4]刘颖.舞台表演训练在声乐教学中的作用[J].戏剧之家（上半月），2012（11）：71，75.

[5]陈卉.声乐舞台表演的三步训练法[J].大众文艺，2012 （16）：27-28.

作者简介：张艳（1985—），籍贯：江西宜春，学历：硕士，职称：副教授，单位：南昌师范学院音乐系，研究方向：声乐表演与教学。