杨柳青年画在当代童装设计中的应用

（上海工程技术大学 201620）

一、杨柳青年画的风格分析

1.杨柳青年画概述

杨柳青是有着深厚文化底蕴的古镇，早在明清时期，当地的文化和商业就已经非常繁荣了，被誉为北国“小江南”，在天津也有着响当当的“沽上小扬州”之称。相传元末明初时期，天津杨柳青镇来了一位善于雕刻的民间艺人，这位心灵手巧的艺人过节时会刻一些门神或者灶王爷出卖，逐渐地被镇上的人模仿起来。后来随着运河的开通，南方的纸张和水彩传到了镇上，杨柳青木版年画就此诞生。清朝中期，杨柳青年画发展到了鼎盛时期，以天津杨柳青镇为中心的方圆范围内，制作年画的工坊数不胜数，流传着“家家会点染，户户善丹青”的说法。这时候的杨柳青年画也更加趋于精致，风格逐渐多变起来，内容上也更加丰富。

后来到了清末，石印年画冲击了木版年画市场，杨柳青的年画产业开始走向衰落，后来年画也逐渐走向天津市，但是依然没能阻止衰落，一直到抗日战争时期，杨柳青年画更是遭受到了无比的摧残和破坏。新中国成立后，在党和政府的大力扶持下，杨柳青年画又重新走上了复兴的道路。2006年5月20日，杨柳青年画经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，在此大背景下，赋有民族特色的杨柳青年画越来越走入人们的视野。但目前依旧会有一大部分年轻人对杨柳青年画并不热衷，似乎它只适合放在博物馆或者文化馆的橱窗中，现实社会对于年画的需求越来越只剩下了观赏价值。杨柳青年画题材范围极广，包括风俗、历史故事、戏曲人物、娃娃、美人、花卉、山水等等，尤以反映现实生活，时事风俗、历史故事等题材为特长，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。

2.杨柳青年画风格分析

（1）造型

杨柳青年画以刻画人物形象为主，注重神韵，以烘托整个画面的氛围、意境。造型手段采用绘画中线描的形式，将线条进行概括与总结，与人物的细节描绘相结合，既有写意传神的效果又能呈现出符号化的特征。杨柳青年画并非是传统线型的简单相加拼凑，而是综合了多种传统技法的用笔。例如在杨柳青年画经典的娃娃画中，娃娃的造型都非常的丰满圆润，短胳膊短腿大脑袋力求绝不露骨的形象。在人物造型中对脸部造型非常讲究，力求作正面描绘，很少会做侧面描绘，讲究“佛颜、童身、戏姿、武架”。而仕女的造型与娃娃恰恰相反，要达到纤瘦高挑的要求。讲究瓜子脸、八字眉、丹凤眼、小鼻子、樱桃嘴、手指修长刻画标准美女形象，在进行面部的神情刻画时，眼睛微弯，嘴角含笑，给人一种含蓄优雅的古典美感。

（2）色彩

杨柳青年画采用木板套印和手绘相结合的制作手法，所以色彩是其一大特色。多采用原色，以红、黄、蓝、绿、粉为基色进行大面积的版块套印，其余小面积再进行精细的手绘加工。遵循“红要红的艳，绿要绿的娇，白要白的净”的用色口诀。其特点是色彩艳丽、喜庆、对比鲜明强烈、主观随意、夸张、概括、象征等，使整个画面呈现出红红火火热烈喜庆的主调，迎合了民间过年的气氛。

（3）寓意

杨柳青年画以人物题材为主，每一幅年画都有一个明确的的主题，艺人们根据主题使用一些比如谐音、象征等手法来创作。生机勃勃、喜气洋洋、活泼生动是其最基本的格调，表达的是吉祥、喜庆的美好愿望。多运用寓意图形与谐音表达心愿，吉祥如意等，深受百姓们喜爱。比如《连年有余》画中的“鱼”，代表财富之有“余”，年画中的“莲”花则谐音“连”年，连起来就是“连年有余”，此外画面中娃娃的发髻一边是男孩的，一边是女孩的，将娃娃的性别模糊处理，表达儿女双全的愿望。再如《连生贵子》图中的娃娃一手托笙，一手持莲蓬，四周衬以荷叶、桂花、蝴蝶，其中“莲”与“连”谐音，“笙”与“生”谐音，“桂”与“贵”谐音，“蝴”与“福”谐音，整幅画传达“连生贵子”之意。正是这些概括夸张的象征寓意，把老百姓对吉祥美好生活的向往，融入到画面当中，又进一步突出了主题，使的杨柳青年画更加受广大群众的喜爱。

二、杨柳青年画在当代童装设计中的应用

1.童装的发展与现状

在古时，受封建思想的影响，人们的着装根据阶级地位的不同而产生差异，相应的，此时的童装也根据父辈地位的差异产生相应的着装区别，但当时的童装相比较成人的着装而言只是尺寸大小的差异。一直到盛唐时期，民俗元素在童装中发展起来，出现了“虎头帽”等极具民俗特色的产物。到了近代人们开始关注儿童，最先是从欧洲开始，打开了童装设计的大门。在我国，20世纪初才以现代的视角来看待儿童，童装的发展更是迟于欧洲。随着国门打开，西方的服饰文化迅速传入中国，无论是成人装还是童装都迅速西化，我国传统民俗童装开始消失，走向了现代童装发展的道路。一直到80、90年代，国外的动画产业走入国内，童装设计开始追随国外的童装品牌，儿童的着装样貌中已渐渐没有了民俗元素的影子。到了现代，童装产业中以低端市场童装竞争为主，国外品牌占据了大量的童装市场，一些本土童装品牌也开始面临着难以突破传统形象、缺乏竞争力的困境。再加上儿童服装“成人化”引起的争议以及在成人服装中慢生活、自然系、中国风的流行，使得儿童服装中国风、怀旧风格也逐渐走向热潮。

2.杨柳青年画在当代童装设计中的应用

杨柳青年画作为一种民间艺术和历史遗存的瑰宝，具有特殊的文化和史料价值及研究价值。对杨柳青年画中的经典元素进行提取，结合创新理念，将其再创造后运用到童装设计当中，把杨柳青民间艺术元素意多谐趣、鲜明活泼的风格表达出来，同时也会促进杨柳青年画更丰富的演绎和传承。提取年画元素用于现代童装设计中，最关键的就是要平衡好传统与创新的关系。年画中的图案都有其特定的寓意，且有很多独立的元素，任何一个元素，例如：荷花、寿桃、鲤鱼等等都可以独立出来成为新的创作源泉。笔者认为可以抓住某一特征从图案内涵的角度出发去进行设计，而不单单拘泥于形式。

将杨柳青年画应用于当代童装设计，主要是将其作为服装图案去运用。如何把极具传统风格的民俗元素应用于现代童装，让其保留年画的本身韵味又具有现代时尚感，符合当下成人以及儿童的审美，这是难点也是重点所在。2015耐克设计了的Air Force 1 Low运动鞋，其图案就选用了中国杨柳青年画，鞋舌上面选用了杨柳青年画中最具代表性的莲花图案；Air Force 1 Low同款T恤也是在左肩上运用了莲花图案，衣服后背是两条对称的锦鲤。但杨柳青年画在服装上尤其在童装上面的运用是非常少的，但笔者认为这恰恰是可以去尝试和突破的地方，杨柳青年画中的娃娃身上有很多可以提取和再创作运用在当代童装中的地方。童年期的儿童相比较幼儿期来说对事物的感知能力和审美已经有了一定的认知，抽象思维开始发展。所以这时的图案运用不建议是直接原封不动的照搬，而是可提取杨柳青年画中的代表性元素，进行重新排列组合，抽象处理，使其既符合当下的审美观又能从服装当中看到传统民俗文化的影子。例如在进行图案提取时，可提取杨柳青年画中最具代表性的鲤鱼的鱼鳞纹，进行丰富的色彩变化和造型的转变，使其抽象画；再加上一些锦鲤帽子、包包等配饰的搭配整体营造出喜气洋洋又时尚感十足的当代童装。

三、结语

在中国悠久的历史长河中沉淀了丰富的传统民俗文化，这些传统文化都是现代设计的宝贵素材。杨柳青年画作为一种传统民俗艺术的瑰宝，已经越来越受到人们的青睐，在中国民间文化和天津文化发展史上占有重要的地位，具有特殊的文化价值及研究价值。对杨柳青民间艺术元素的经典元素进行提取，结合创新理念，将其再创造后运用到童装设计当中，把杨柳青民间艺术元素意多谐趣、鲜明活泼的风格表达出来，同时也会促进杨柳青民间艺术本土文化更丰富的演绎和传承。