且谈作品背景之“妙用”，音乐要素之“巧析”

丁锦玲

（浙江省宁波市宁海县正学中学，浙江 宁波 315600）

相信很多同行都有一个共鸣：欣赏课太难上了！深入地分析——时间不够，粗浅地分析——感触不深，保守的构课——过于普通，大胆的构课——过于争议。于是在迷茫纠结之间，在我们的常规课中，我们就把自己保守化了，上的欣赏课都是一个模板：作品分析（主题聆听、音乐要素分析走过场等）+作品背景（开门见山背景介绍或是总结作品时背景介绍呈现）。很多时候交代作品背景和分析音乐要素似乎成了形式，而忽略了真正的目的。但是，若是能将这两者运用得巧妙，无疑是最善用且非常关键的赏析手段。接下来笔者就将通过亲身观摩的一些鉴赏课案例来谈谈作品背景之“妙用”，音乐要素之“巧析”，避免作品赏析的形式主义。

一、作品背景之“妙用”

在小学、初中音乐课本中，内容一路铺垫，层层加深，打下欣赏作品时所需的一系列知识和基本能力。高中音乐教学的目标在于提高学生的审美能力和欣赏能力，提升学生的音乐文化素养。因此，音乐教育不能只是简单的理论知识教育，而是要将作品赏析与人文内容相结合。同时，由于经典作品离当代学生的时代和生活很“久远”，比如作品所处时代、作曲家生平与创作特点、创作意图、风格流派等。所以，在教学过程中把握创作背景的有效铺垫，如何达到“妙用”，来帮助更好地感受音乐理解作品，是一个值得深思的问题。只有这样，才能充分发挥音乐学科的作用，推动每位学生的全面发展。

从以上构课框架中清晰可见，整堂课的构课思路是将作品的人文背景作为主线，始终将人文性与音乐性糅合、渗透，非常讲究铺垫的有序性。离开了人文，音乐就像鱼离开了水一样，使得音乐教学成为干巴巴的听觉学习，缺乏了作品情感的延伸。

而日常鉴赏教学中，我们常见的是创作背景呈现块状的构课形式：赏析作品之前交代所有人文性背景；赏析作品之后呈现所有人文性背景。这两种构课形式往往都造成作品的人文性与音乐性的完全脱离，形成了块状分离现象。

倘若能够合理地运用作品的创作背景，将它有序地渗透进音乐的发展之中，使两者有机地融合，同时教师围绕创作背景作出有效设问，充分调动学生的注意力与好奇心，跟随音乐一步一步地深入作品的同时一一解谜，那么作品的人文性内涵才能发挥到最大的效果，最终更好地去推动音乐。

二、音乐要素之“巧析”

所谓音乐要素，就是指构成一部音乐作品的各种元素。就像构成一篇文章的元素是文字与符号等一样，构成一首乐曲的元素有音色、节奏、节拍、速度、力度、和声、曲式、织体等，这些基本要素结合于音乐之中，使得音乐表现出了作者想要表达的思想与情感。

既然音乐要素如此重要，我们在分析作品时主要也就通过音乐要素来展开。然而，要想深入地理解作品，就要深入研究音乐要素，从更多更深入的要素作用来真切地感受作品的伟大之处。

（一）《幻想交响曲》第二乐章的两次主题：

固定乐思呈现 调式 节拍 主奏乐器 情绪变化 象征内容第二乐章中部 F大调 3/8 长笛、单簧管圆舞曲化，优美温暖，梦幻激情隐喻着作曲家与恋人在舞会上相遇，传递出一种爱的气息即使在这欢乐喧闹的场合，也可以感受到主人公对女主角的隐隐思念与哀伤第二乐章尾声 A大调 3/8 单簧管 忧伤抑郁

在《幻想交响曲》第二乐章中，固定乐思的第一次呈现使用长笛，用长笛温暖悦耳的音色传递优美温暖的情绪，长笛和单簧管似乎代表着恋人和男主人公，象征着甜蜜的爱的气息。而后在尾声中只使用单簧管，形单影只，思念并哀伤。两次固定乐思的呈现，在调式、节拍、主奏乐器等方面的对比，使得作曲家在两处的不同情绪和象征内容有了明显的差异。

（二）艺术歌曲《魔王》的伴奏谱片段：

从钢琴谱的部分前奏可见，歌曲伴奏的右手在钢琴上连续出现快速且大量的三连音音型，主音的八度演奏并且同音反复，似乎呈现了马在树林中快速奔跑的场景，这也是呈现了整首作品的基调。而左手的演奏，是一串低音上行音阶加上跳动的分解和弦，似乎又给我们呈现出深夜冷风飒飒，营造了阴森恐怖的场景。如此，便非常形象地烘托出在一个狂风之夜，父亲怀抱儿子骑马飞奔，被可怕的魔王一路追赶时心惊肉跳的场面。

（三）《捷克的原野和森林》的第四乐章第二主题：

当主题第一次呈现时用的是四支圆号，第二次用木管组乐器加入，第三次是铜管乐器以及弦乐器的加入，整个的管弦乐队在气势浩大地演奏。那么，作曲家用这样的由少到多，逐渐递增的配器布局来表达捷克人民对祖国的热爱之情。所以，这样的乐器一层层叠加的配器处理，使得内心想要抒发的爱国情怀也逐层递增，而整个管弦乐队演奏时又将这种情感进行了很好的升华。

从以上课例的主题剖析中可见，这样的教学方式使得作品挖得更加深入，情感也就更加深刻。作曲家用音乐要素来表现音乐场面的变化、音乐情感的变化、音乐体裁的变化等，所以音乐要素不应该只是形式主义，而需要从音乐要素中感受作曲家的用意以及作品的内涵。所以音乐要素的“巧析”对于赏析作品的帮助是至关重要的。

三、结语

音乐课是非常重要的学科，大多学生对于音乐作品的接触和赏析仅仅只通过在校的音乐课时光所熏陶和积累。所以如何用各种手段让音乐与聆听者之间产生共鸣，将作品浅出给学生，需要音乐教师们在付诸实践的过程中不断探索与进步。本文亦是笔者的疏浅观点，敬请同行们批评指正。