中学音乐教学中声乐教学的实践思考
2019-01-19孙慧慧
摘 要:在中学声乐课堂教学中,教师指导学生用正确的发声方式来练习发声,根据学生的个体差异,指导学生运用器官并练出适合自己的发声技巧,能显著提升学生的音乐学习能力,增加学生对声乐学习的信心。本文首先闡述了中学音乐教学中存在的一些不足,然后提出了相应的解决方法,以供参考。
关键词:中学生;声乐教学;实践思考
中图分类号:G40-014文献标识码:A 文章编号:2095-624X(2019)36-0095-02
引 言
当前,大部分学生存在对音乐基本功不扎实、对声乐课程不重视等问题。因此,在实际教学中,教师应关注学生的个体差异,选择适合学生的教学方法。本文针对这些问题进行了讨论。
一、中学音乐教学中声乐教学的不足
1.对声乐学习方法的不专业化
对于中学生而言,他们学习声乐的主要途径是通过广播、唱片、手机、电视节目、音乐App等。这些学习声乐的途径都不是专业的方法,因此,学生即使研究了声乐的学习,也依然没有掌握声乐专业的基本功。由于学习方法不专业,导致部分学生不能正确识别五线谱,更有一些学生五音不全,甚至吐字都不清楚。因此,教师在实际教学中应该更侧重基本功的讲授。学生只有拥有扎实的基本功,才能去学习专业的声乐技巧。
2.学校本身对声乐学习的轻视
学校受到长期传统教学方式的影响,通常只关注学生对必考科目的学习,而忽视了学生对这些技能性科目的学习,部分学校甚至取消了初三学生的音乐课。对于教师而言,因为学校对科目的轻视,教师本身也会开始懈怠,不会积极主动地去提高自己的音乐专业水平,教学的质量也大打折扣。
3.学生的声乐水平参差不齐
对于大部分不用特长为中考加分的学生而言,这些声乐类课程就会被他们所忽视。而且对于中学生而言,巨大的考学压力让他们将全部精力都放在了文化课的学习中,所以课余时间也大大减少。学生学习声乐的时间更是微乎其微[1]。另外,对于中学生而言,他们所喜欢的音乐只是当今市面上所流行的大众音乐,真正了解声乐并喜欢声乐的学生少之又少。而大众学生与一些参加过正规声乐培训的学生相比,水平又会参差不齐,所以,中学生整体的声乐教学很难开展。
4.声乐教学方法单调
因为学习声乐方法的不规范性,所以学生的音乐水平也很难得到有效提高。而在中学的音乐教学中,教师也只是单一地通过课件视频或舞蹈来进行教学。这样陈旧的教学方式会很难激发学生的学习兴趣,而且也不能对学生进行有效的声乐实际训练,导致音乐教学水平大打折扣。
二、中学音乐教学中声乐教学的具体方法和事例
1.声乐教学的发声
学习音乐最基本的是对声乐的学习,而声乐学习最基本的就是对发音的掌握,所以发声训练是学生学习声乐最基本的教学步骤。对于大多数中学生而言,他们还存在着梦幻的理想,而成为一名音乐家可能是很多中学生的理想。但大部分学生在这个年龄阶段正处于变声期,声音正逐渐从稚嫩转化为成熟。因而,教师在教学时要根据学生所处的这个特殊阶段,研究出适合他们的声乐教学模式[2]。
除了对声乐教学的重视,教师也应在日常生活中指导学生多注意休息,合理饮食。在变声期间,有些学生可能会一时接受不了。这时,教师就需要做出正确引导,让学生接受这一正常的生理变化。而且教师还要引导学生科学用嗓,从而拥有并保持良好的音质与音色。
2.使学生正确呼吸
对于声乐学习而言,呼吸也是很重要的一点。呼吸是完成声乐的一个重要基础。在我们与别人交流时,呼吸比较轻盈,不需要费太大的力气,也不需要所谓的肺活量,更不需要去注意呼吸的节奏,但在声乐的练习中,这些都是很重要的部分[3]。
教师要指导学生正确呼吸,训练学生的肺活量。对于不同的乐句,呼吸方式也是不同的。对于一些较短的乐句,学生不需要大的肺活量,对于呼吸的把握也可以不用这样严谨;而对于一些较长的乐句,学生不仅需要较大的肺活量,还需要学会放慢呼吸,灵活掌握呼气和吸气的动作,这样才能熟练掌握转音、提声等技巧动作。所以,在实际教学中,教师应更加重视学生呼吸的练习和对呼吸方法的了解与掌握。除了对呼吸的指导,其他方面的教学教师也应注意,如学生的身体姿势和坐姿、吸气呼气的时间等。
3.引导学生清楚发音
声乐和演讲一样,每首曲子都包含着独特的意蕴和情感,每首歌曲都是创造者心声的表达。对于创造者而言,每首歌都是自己的结晶。而这些情感的表达就是通过歌词和曲调来呈现的。为了能够使这些情感表达得更加丰富饱满,演唱者的情感投入就变得尤为重要,而情感投入的深浅就与发音和吐字的联系非常密切。这就要求演唱者在演唱过程中一定要做到字正腔圆,发音正确。所以教师在教学时,要严格要求学生。这样听众才能理解歌词的含义,体悟其隐藏的情感,从而与歌曲产生共鸣,融入歌声之中。
对于汉语而言,其发音不仅要注意每一个拼音的读法,还要注意音调的应用,只有这些全部正确才能做到发音正确。所以,教师在对学生进行歌词演唱的教学时,应该积极指导学生做到咬字正确,吐字清楚,韵节归纳正确,进而提升学生的吐字水平[4]。
4.引导学生体会歌曲情感
在声乐歌曲的教学中,教师应注重让学生充分体会歌曲情感,体会歌曲表达的深层含义,使学生身临其境,用情演唱。然而,要想让学生做到以情动人,教师不仅要熏陶自己的情感,还需要为学生提供丰富的画面,使学生进入歌曲所要表达的意境中来,通过发声、字符的尾音、韵头的咬字、断句与停顿等来表达歌曲所蕴含的丰富的内容。
当然,除此之外,演唱者在演唱时的状态也非常重要。教学时,教师需要引导学生做好演唱时的身心准备。中学生正处在内心情感开始发展的时期,因此,教师应充分发挥自身的引导作用,通过歌曲丰富学生内心的情感,调动学生的已有经验,丰富学生的意境表达,最终提升学生的演唱水平。
结 语
综上所述,中学音乐教师应根据当前教学现状,改变教学方法,提高学生的声乐学习兴趣。同时,教师还要注重学生对歌词本身的理解,从而不断提高学生的声乐水平。
[参考文献]
高方东.中学音乐教学中声乐教学的实践思考[J].黄河之声,2017(22):50.
张亚丽.试析音乐剧在声乐教学中的实践及思考[J].戏剧之家,2015(23):47.
毕秀丽.中学声乐教学的实践与思考[D].福州:福建师范大学,2011.
陈宗花.新时期历届国民音乐教育改革研讨会文献史料研究[D].开封:河南大学,2003.
作者简介:孙慧慧(1978.2—),女,江苏铜山人,本科学历,中小学高级教师。