陶瓷雕刻在现当代多元化的艺术发展特点分析

2019-01-19李云峰

陶瓷研究 2019年6期

李云峰

（雲峰阁工作室，景德镇，333000）

1 陶瓷雕刻艺术发展

雕刻在陶瓷艺术设计中一直也是重点内容。雕刻是立体视觉的造型艺术，在陶坯使用雕，塑、刻、堆等多种雕刻手法的传达。是一种可视、可触、可感具备着空间中立体呈现的艺术。有着很高的历史人文价值，是艺术家通过审美感受、意识情绪、理想可视化的艺术。其美学特征也随着人们多元化的生活对其审美创作观念而达到不断提高，使得陶瓷艺术设计在现当代变得更加多元化。雕刻中陶瓷浮雕，其可以展示与拓展空间，是一种具象形态的表达，也借助了陶瓷雕刻艺术语言，以空间感形态去体现瓷雕的思想表述与意识情感的展示。陶瓷雕刻艺术是人类文明历史上极具特点与独特的一笔。

陶瓷雕刻并非单单是陶瓷设计，需要艺术家调动丰富想象力，在成型的坯胎上进行设计与精心的雕琢，而且需要经过窑火高温烧制而成，也用专用雕刻工具在陶瓷上雕刻。也可以与绘制图面可相互结合，或者结合书法、绘画等诸多艺术形式，表现于瓷器上特殊的综合装饰手法。形成工艺与艺术相互的结合。陶瓷雕刻的起源，是在清朝已经开始有专业从事陶瓷雕刻的门类，但当时多数以平刻为主，电线的构图，但是呈现的艺术表现形式较为平淡，没怎么引起关注。乾隆后期，经济繁荣与统治者御用的倾向，朝廷开设一个造办处，为其制作专类宫廷使用的工艺品。同治光绪年间，北京一些书画家逐步会在瓷器上进行雕刻，这时推动陶瓷雕刻的发展。现代瓷雕发展更快速，而景德镇当代陶瓷雕刻艺术品也多元，陶瓷工艺上和品类也齐全。在随着时代不断的发展与延续，创意性与个性化的表达也体现在瓷雕上，使更多工艺上的设计以风格化展示，陶瓷雕刻工艺的设计通过从产品设计文字化、信息化、图形化、色化，形成各类设计师个性化的作品。而为了，满足现当代个性化的需求也会从客户角度出发，交流其需求从而设计出作品达到收藏者的认同性。从而，陶瓷雕刻作品的发展从历来时间的推移，从传统到现当代不断积累与推动，从而达到现在推陈出新的一个发展过程。

2 陶瓷雕刻美学语言与视觉形象

陶瓷雕刻利于陶土这种材质，材质的特殊工艺性而产生其个性独特的技法和其独特的陶艺语言的独有性。陶艺的艺术语言有着其自身独特，陶泥可塑性是创作的本体，泥这种材质性能使用有着决定性。创作的过程中，把其对象的边缘化和形态意识不确定性，这是属于模糊性的，因为陶瓷从工艺上还需要经过“火的艺术”也就是窑炉的烧制过程才达到最后效果，有着不确定、偶然、模糊性。可塑性使思维传达表现于作品上呈现，而模糊性使作品诞生富有其自然效果不确定性的灵气。

陶瓷雕刻艺术的美学也可以从中国画中汲取其手法，尤其在浮雕上展示，可用其绘制中国画的笔法，对其陶瓷的造型上进行线条的雕刻绘制，从而达到想表达的感觉，传达表述的情感意识。当今有很多陶瓷作品雕刻都运用中国画勾勒线体的技法，用直接的方法对陶瓷雕刻进行整体表达也使造型上有着更流畅的呈现。从这一层面上而言，雕刻艺术创作者有着深厚的艺术修养与中国画技艺的修炼，从而达到更好去呈现陶瓷雕塑艺术的创作中。从造型上选择也是不能忽视的。一件陶瓷雕刻美感艺术价值的呈现与造型也紧密不分离，这充分地运用中国画的思维构思性和利用美学原理，从中国式的线体设计出发，传达出所追求的自然与工艺美感的结合性。通过陶瓷雕刻艺术造型意识传达形式表述之美，作品艺术性从视觉立体化的呈现。

3 陶瓷雕刻的立体空间美感特性

随着时代延续发展至今，艺术陶瓷类别跟着时代不断演变。艺术感与实用性都在不断增强，审美从繁复到追求简约。一方面可以看出现在人们的追求的改变对自由与简单生活的渴望，陶瓷雕刻在现当代社会上是较为常见的，也是贴近日常生活的，无论在日常生活中所使用的日常品，又或者是大型活动中或者大型宗教仪式上，都是可以见到的。可以看到其相对应陶瓷雕刻作品空间中的表现形式、空间上自由性的体现，都有着其特征。传统陶瓷艺术上与现当代的陶瓷雕刻有所不同的是，从两者角度出发点去分析：现当代的雕刻形式更加精炼线体的表现简洁强势，而对细节方面可刻画并没有那么着重，是一种意识的概括性。现当代陶瓷雕刻艺术家会以自己当做视觉传达的真实物象去感受与领悟，再通过工艺手法去达到艺术性效果的展示，从而在陶瓷雕刻上艺术性的自由表达。现代陶瓷雕刻家以简洁明快但又意识变形的手法，其夸张艺术性，达到其陶瓷雕刻特征性的展示，将事物能抽象与具象结合起来，将其美感展示。陶瓷雕刻创作时，创作者雕刻立体空间感的形态美，而欣赏者眼睛传达思维确是不同感官的理解，随不同观者角度而变幻，这样不仅仅是使艺术作品呈现思维突破性也是想象空间的交互式，欣赏者与创作者产生情感思维上的共情感。

空间作为陶瓷雕刻的主载体，艺术空间从陶瓷上展现也是无形和无限的。陶瓷雕刻以空间为存在的主观角度和也是承载的相互依托的思维空间，通过不同意识的形态来表达有限但张力确是无限的。空间形态的交互式的结合体现出陶瓷雕刻空间艺术感与立体性特征。人们在不断的致力打造生活空间，这使得艺术品活化和不断拓展开，人们通过陶瓷雕刻这一门类艺术使人们对空间美更加充分的展示。陶瓷雕刻也借力与其独特魅力，使空间上美感更加完整与独立。陶瓷雕刻艺术品在其本身材料的特性上，作品是用陶土在未经过烧制的模糊与可塑的形态，这赋予给泥土的诞生成为陶瓷艺术足够想象拓展的空间想象力。另外其空间美感来自于艺术品本身和环境气氛与人思维模式的融合，是由内而外透出的结合体。正因为陶瓷雕刻运用空间艺术性，与其结合本身形体上，使陶瓷雕刻能够产生意料之为的立体空间美的艺术性效果。

陶瓷雕刻是古老的艺术，是区别于其他艺术有着其独特性。陶瓷雕塑美感是一种感悟，是艺术家内心的体验与生活感受。因此，从历来得到大家的青睐。不同时期不同时代有着其不同个性特征、不同名族有着不同人文风貌，陶瓷雕刻艺术进入人们精神文化的生活，作为中国传统艺术，陶瓷艺术瓷雕的发展也反映这人们生活的追求和情感的传达。

4 现当代陶瓷雕刻多元化分析

现代陶瓷雕刻艺术更多是作为装饰性的使用，创作者通过瓷雕像人们传输思维赋予了陶瓷雕塑的生命力。将现当代的雕刻与传统雕刻相对比，可以看出。现代更具有艺术性、个性化、多元化，不论是材质方面还是感官触觉上，都是满足于情感个性的传达。其陶瓷雕刻有着几个艺术特点。

表现力多元化、个性化，从表现形式去分析其雕刻。在艺术发展过程中，多元化的现代，多元的特点表现在其陶瓷原型上的选择性，与传统陶瓷雕刻相对比，现代陶瓷雕刻有着其他功能上的变化，不再是只能用于在一些宗教、祭祀、皇家上。在艺术多元发展的当今，陶瓷雕刻创作上也发生很多的改变，其原型意识形态的不断增加，造型上的改变与选择都可从生活任何提取创作，多元化使现代人们对艺术美感得到需求上更多的满足。而从材质方面出发，陶瓷雕刻材质上也和过去有着不同多样性的选择，不需要做到规矩和零瑕疵。现代陶瓷雕刻创作更偏向在与创作意识的传达，追求陶瓷雕刻艺术的呈现表达。现代雕刻个性化也是从艺术创作自身感官出发。而对比其传统陶瓷雕刻创作，传统创作对创作者成品完整度和规矩都有着一定限制与规矩。所以在多元包容性的现代氛围中，创作不断个性化，不仅仅只是局限于一种创作方式上。现当代陶瓷雕刻更倾向与众不同，尤其独特艺术表达语言的展示性。创作者已经不再是技法上进行创作，而从思想情感作为表现的载体，把思维注入到创作中，使作品赋予生命力，从而表达出对生活的理解与态度。而人文性特点：是传统陶瓷雕刻材料与成品率有着基础严格要求，但现代陶瓷雕刻这个方面却要求不高，更注重创作者思维方式与精神的传输。实际创作中传达的灵感与根据思想灵感去创作，利用陶土材质特性使用其专业工具完成其作品。现代陶瓷雕刻体现出一定人文性，有其内涵和内在的价值，也具有功能性的审美特点。陶瓷雕刻也具备着创新与时尚性，创新在当代是艺术的一个特点，创作倾向于对原有基础创新革新的转换。随着科技的发展进步，现代装饰雕刻手法多元多样，多种材质与装饰手法创新结合的运用，体现出陶瓷雕刻艺术品独特美感，为现代陶瓷雕刻艺术创作更大发展机会与空间。美学方面特点传统雕刻有着十分浓厚的工匠感，创作追求高超的技艺呈现，而在现代追求质朴，可看出现代人对自然的追求。陶瓷雕刻精细已经不是当代人关注的重点，创作者利用自己思想情感或者自然界元素创作，展示在作品当中，形成独特个性的美学特点。因而，现代陶瓷雕刻艺术发展过程中，美学动与静的相互结合，形成其个性化美感特点。

5 现代陶瓷雕刻艺术思考

陶瓷雕刻有着生活性和艺术性，现代陶瓷雕刻艺术是发展延续的趋势之一，不不可或缺的创作思维与技艺的传承。这么艺术要得到良好长远发展，需要创作者注入更多灵感与思维的传达。

传承传统陶瓷雕刻艺术，是要融入其传统延续的技法与先现代思维结合创作，对其传统雕刻要去做取舍，延续现代发展趋势结合艺术性，在弘扬我国文化性同时传承技艺。即不丢弃悠久的陶瓷艺术历史继承其技法，也体现当代的发展个性化与创新性，在新时代与新环境的处境下创作出更具当代生命力的陶瓷雕刻表现形式，现当代是艺术多元化的，在存留传统的也可以结合西方先进的工艺手法进行结合使作品更具有个性化自由性的创作，更好的表达陶瓷雕刻的完整性与人文艺术精神。艺术品创作思维方面上部分创作者缺少理性分析，还是更注重于表现手法和工艺上的表述，创作既要有工艺上的完善也需要理性的去思考与完善创作的各个环节，提升自身审美和其品位。艺术是需要具有独特格调和精神气的。作品是否体现一定的传统底蕴与创新思维的结合，又能同时思考其当下生活意识形态和思维精神的传达，不断地强化对陶瓷雕刻艺术的理解，才能达到更好作品的呈现。