小学水墨花鸟画教学方法的创新研究

摘 要：在水墨花鸟画的教学中，教师应注重课程的导入设计，鼓励学生多尝试，为学生创造实践创作的机会，引导学生学会观察和理解，灵活选用教学方式方法，以培养学生的美术学习兴趣，激发学生的创造能力和想象力。使学生创作出具有个性特征，富有内涵的水墨花鸟作品，提升学生的艺术创造力和鉴赏力。

关键词：小学美术;水墨画;花鸟画;教学研究

美术课程作为学校艺术教育的重要组成部分，对提升学生的审美品质和艺术素养有重要的意义。中国画是我国的国粹，蕴含了千年的中华文化精髓，深受人们的喜爱。其中水墨花鸟画作为中国画的一种典型表现形式，不仅展现了中国画的绘画技巧，更是中华精神文化的沉淀与彰显，富有强烈的情感表达和生命力，对创作者和欣赏者都会起到较强的艺术熏陶作用。小学美术教师在水墨花鸟画的教学时，一定要抓住其内涵，深入分析创作者的内心情感，激发学生的艺术想象力，从较深的层次学习、鉴赏艺术作品，同时，汲取绘画技艺，提升美术创作基本功。下面结合教学实践，谈谈自己在水墨花鸟画教学时的一些浅见。

一、 水墨花鸟画的概念

写意花鸟画是我国最典型的绘画艺术表现形式之一，具有悠久的发展、演变历史，蕴含了丰富的文化内涵。它一般分为两大类，一种是小写意，追求精工细琢，另一种是大写意，讲究粗放的意念表达。追溯写意花鸟画的发展史，严格来说，其始于唐朝中期，然后经过宋、明、清各朝代的演变发展，最终形成现代画坛的一种重要的艺术形式，并自成一派，得到世人的追捧与膜拜。写意花鸟画通常描绘的是大自然的勃勃生机，通过花鸟的丰富形态展现了大自然的美妙与和谐，使人仿佛置身其中，尽情享受大自然的馈赠。从深层次理解花鸟画，它不仅仅是描绘了大自然，实际上是作者情感的表达，或触景生情，或借物喻意，或影射人和事等，富有丰富的、独特的艺术理念。在小学美术课程中实施水墨花鸟画教学，既能提高学生的艺术品位，掌握一定的美术技能，又可感受到我国传统绘画艺术文化的熏陶，陶冶情操，促进了学生艺术素养的发展。

二、 新时期小学美术写意花鸟画教学策略

（一） 优化课堂导入，奠定成功课堂基础

课堂导入课是一节课成功的关键，合理、科学的导入设计需要结合学生的学习特点、教学环境、教学内容和目标等，再辅以多樣的教学手段和方式，以有效调动学生的兴趣，使课堂教学更富有效性。水墨花鸟画教学同样需要科学的导入设计，才能激发出课堂活力，激活学生的自主学习能力，这是提升美术教学质效的关键所在。其实，课堂导入的方法有许多，关键是如何选择和运用。无论选择哪个方法，都需要以教学内容和目标为核心，巧妙设计，精准引导，自然导入。如在学习《鸟的纹样》时，教师可采用创设故事情境的方法，吸引学生的注意，顺利实现新课程的导入，激发学生的学习热情。可借助多媒体技术创设情境，配上恰当的背景音乐和旁白，在课堂上呈现出一幅美妙的森林舞会场景：在无边无际的大森林中，要举办一场隆重的动物大联欢，各种动物都踊跃地参加，各种鸟儿也从各地飞来相聚在一起，大家都非常兴奋……接着，大屏幕上展示出各种鸟类的图片，让学生认真观察比较，找出鸟儿的特点，如外形、颜色、羽毛纹样、嘴部特点、足部特征等，并能够迅速区分鸟的种类。学生在导入课的引领下，顺势进入到今天的新课学习中，对新课内容充满期待，保持着长时间的学习热情，迅速进入学习状态，这样的课堂教学一定会收到意想不到的效果。所以，课堂导入是关系到一节课教学成败的关键环节，教师一定要重视导入设计，为课堂教学的顺利进行开好头。

（二） 改进教学指导，把握有效课堂关键

小学美术课程教育的根本目标是培养学生的审美能力，提升学生的审美素养，激发学生的艺术创作潜能。所以，小学美术课堂必须要激发学生的学习动力，唤起学生的学习热情，使学生掌握一定的美术创作知识和技能，感知美术创作的魅力，收获丰富的艺术情感体验。要实现这一教学目标，让学生能够学有所获，这离不开教师的悉心教诲和指导。小学是儿童开始系统学习的初始阶段，对任何课程都缺乏足够的感知，更不知课程的本质内涵，此时，教师的引导和示范起着重要的作用，通过教师的循循引导，培养学生的美术欣赏和感知力，引发学生的联想力，启迪学生对美术创作的深层思考，激发学生的创作热情，最终提升学生的美术创作能力。当然，良好的教学效果，离不开科学的教学指导方法，教师必须适时调整和选用合理的教学思路和方法，才能引导学生自主投入到对美术创作的探索中，真正提升学生对美术创作的认知，真正地喜爱上美术创作。如，破墨技法是水墨画创作中常用的一种技法。在小学美术课堂学习这种绘画技法，可以帮助学生提升对水墨画中笔墨表现力的感知，同时也让学生掌握了一种有效的水墨画创作技法。在学习时，教师可先设计一个玩水墨游戏：在宣纸上画出墨点、墨线、墨块，观察水墨的干湿不同和浓淡变化，直观感知水墨的无穷变幻，体验水墨的丰富表现力。接着，引入正课内容——破墨技巧，通过课件演示和现场教学相结合，精准表现出破墨技巧的魅力，感受中国画的丰厚底蕴，惊叹中国画绘画技艺的博大精深，提升祖国自豪感，激发爱国热情。这样的教学，不仅是传授了知识技能，更培养了学生正确的价值观和人生观，丰富了学生的情感体验，一举多得。

（三） 引导观察理解，奠定美术创作根基

艺术创作的灵感来源于生活，依靠的是观察。小学生学习水墨花鸟画的基础就是会观察，多实践。教师应引导学生勤于实践和观察，在自主探索中提升审美情趣和理解力，培养观察能力，这是学生持续创作的基础。尤其是写意花鸟画的学习创作，更需要学生具备精准的观察力，深层的理解力，才能真正掌握其精髓，理解其内涵。所以，教师应开展针对性的训练，帮助学生提升能力。首先，培养学生的观察自然能力，即便是临摹花鸟作品，也离不开细致的观察和深度理解，这是绘画的基本功之一。其次，提升学生对事物的理解力，美术创作的难点就是对事物的认知和理解，并能够用笔触将眼中所见、心中所想描绘出来，展现自然的真实美，又超出自然的美，真正起到借物喻意，托物言志的作用。为此，教师在美术教学时，可以设计相关的美术鉴赏活动，增强学生的鉴赏力，让学生在观察作品后，描述自己的心理感受，说出自己的想法，然后再与作者的创作意图相比较，增大学生对作品的认知深度，加深对作品的理解，这对于提升学生的创作能力有着重要意义。如在学习齐白石的《虾》时，在大屏幕上呈现齐老的代表作品，让学生分组观察讨论，最后，派出代表讲述自己对作品的理解和感知，最后汇总各小组的讨论结果，在全班展示，形成最终最合理的作品认知和鉴赏，真正提升了学生的作品理解能力。

（四） 补充用笔技巧，增强写生熟练程度

写意花鸟画作品的灵魂就是用笔、用墨技巧，恰当的用笔和用墨让作品有了活力，能够真正体现出其托物言志的价值。对于小学阶段的学生来说，虽然其掌握写意花鸟画的用笔和用墨技巧的难度相对较大，但是从基础技巧抓起，让他们在学会观察自然、提升理解能力的同时，进行用笔技巧的学习和运用也是非常必要的。用笔技巧主要包括中锋、侧锋、逆锋的笔触变化，而笔锋改变又会带来提运腕的改变，进而增强轻重虚实的功底，将写意花鸟画的意象体现出来。写意花鸟画中包含的文化内涵是非常丰富的，而这样的内涵源于创作者的主观感受，要把主观感受转化成为作品，创作者就需要掌握用笔技巧。为了让学生明确用笔技巧的重要性，教师可以先选取有代表性的作品，如潘天寿绘制的《荷》，让学生在看到荷花场景的同时，领悟这部作品中的丰富用笔技巧，感受作品托物言志的魅力。当学生知道用笔技巧和情感的密切关联之后，在今后的学习和创作中，也会主动积累与归纳用笔技巧方面的知识与技能，将个人主观感受和用笔技巧综合起来提升作品的表现力和感染力。

（五） 设置科学练习，提升学生创作能力

理论与实践相结合是有效学习的不二法宝，离开实践的纯理论性学习是够的，还不是真正意义上的学习。这一点无论在哪个学习领域都有着非常明显的体现，就以小学美术课堂教学来说，离开了创作实践，即使学习的理论知识再多，掌握的美术知识再丰富，也只能说是纸上谈兵，不能说其已经真正掌握了绘画的技巧方法。为此，开展丰富多样的学习实践活动是提升美术课教学质量的重要环节，只有将所学理论运用到创作实践中，指导创作，在实践中反思理论，才能真正消化吸收绘画理论，才能掌握绘画技艺的内涵。所以，教师应精心设计实践练习环节，为学生的实践創造机会，鼓励学生主动运用所学知识进行绘画实践操作，从而使学生创作出富有个性的花鸟画作品。在实践创作时，教师应发挥指导作用，引导学生发现创作中的问题，及时改正，有效掌握绘画技巧和方法。在创作实践结束后，还要鼓励学生展示自己的作品，并相互讨论，相互学习，共同进步。如，学习花鸟作品时，教师在讲解结束后，让学生运用构图法进行个性化创作。然后，让学生展示自己的作品并加以说明，然后教师对作品进行点评，让学生看到自己作品的优点和不足，在相互观摩中不断提高，增长创作的自信，为创作优秀作品奠定基础。所以，小学美术教师应适时借鉴他人的教学经验，围绕教学目标，精准把握和设计课堂教学环节，结合教学学情和学生的认知特点，有效拓展学生的艺术思维，激发学生的艺术潜能，为精彩美术课堂注入活力，培养出优秀的美术人才。

总之，中国画作为华夏文明的重要组成部分，源远流长，经久不衰，至今依然在世界舞台上熠熠生辉。小学美术教师应引导学生真切感知中国画的独特魅力，培养学生的艺术修养，激发学生的爱国热情。在小学开展水墨花鸟画教学，是对中华传统文化的传承和发展，是实现中华文明伟大复兴的重要环节，是提升全民艺术综合素质的重要步骤，我们必须为之不断努力、探索，以全面提升水墨花鸟画的教学质量和效果。

参考文献：

[1]赵晓霞.小学美术课堂教学的有效探索[J].小学教学参考，2016（12）.

[2]李少平.让小学美术写意画教学更具生活化[J].中小学教学研究，2017（5）.

作者简介：

陈冰洁，江苏省常州市，常州市新北区新桥实验小学。