前 言

吴洪亮

每次为展览确定主题总是会大费周章。“依然海上”看似平淡，却是经过了张祖英先生、李大钧先生与我共同推演而成，现在看来还是词可达意的。今年是上海戏剧学院成立七十五周年，陈钧德、张祖英、周长江、俞晓夫、郭润文、曲丰国六位毕业于此的艺术家在北京办展，算是各种机缘的一次汇聚，的确难得。

所谓“依然”，既有思念与依恋的情态，更含着一份坚持与守望的意味。“海上”不仅隐喻上海，还必须携着那份特有的“腔调”而来，因此这将是个很有“范儿”，换言之，应该是一个很有品质感的展览。

此展除了力求各位的精品之外，内核是希望借此让大家关注几个问题。为什么上戏的舞美系能出这么多的艺术家，甚至能出这么多美术界的领军人物及领导？为什么油画的多元性在此可以并行不悖？为什么出自上海的艺术家常常求新而不激进，尤其是油画的纯度或醇度会比较高？等等，这个展览或许可以提供给我们一个思考的路径。

在“北京”做“上海”的展览，这个距离就很美。尤其在势象空间，因为常年推介最有调性的艺术家张光宇与吴大羽，使其空间本身就具有某些“海上”的戏剧感。因此，我们希望将那份回忆与荡漾融于空间之中，在夏日带给各位一丝远远飘来的海风。