基于大学生双钢琴和四手联弹能力的训练探究

2019-01-12湖北幼儿师范高等专科学校

艺术家 2019年12期

□袁亚湖北幼儿师范高等专科学校

在钢琴艺术演奏中，双钢琴和四手联弹的演奏形式日益受到艺术爱好者的关注和喜爱，并被高校列为重点知识。若想让学生熟练掌握双钢琴和四手联弹的演奏形式，教师需要在平时的钢琴教学中开展这两种能力的针对性训练[1]。由于双钢琴和四手联弹是对两位演奏合作者的演奏能力和默契配合度的考量，大学生双钢琴和四手联弹能力的训练十分必要。因此，本文以此为研究对象展开分析，旨在为提升大学生双钢琴和四手联弹能力。

一、双钢琴和四手联弹概述

（一）双钢琴概述

双钢琴就是两位钢琴演奏者借助两架钢琴，对同一钢琴作品同时进行默契弹奏的艺术形式。这种艺术形式需要演奏者高度配合，钢琴合奏者既要考虑钢琴音乐曲调的整体和谐度，又要对同一钢琴作品进行独到的理解和演奏，同时，还要具备趋向一致的节奏感，在熟悉对方演奏习惯和了解对方艺术表现力的基础上形成统一的节奏感，并通过敏锐的听觉和心灵共鸣达到钢琴音乐节奏的统一。由此可见，双钢琴艺术形式是钢琴合奏者在合作演奏中通过使用不同的音色和演奏方法来最大限度地彰显钢琴音乐表现力。

（二）四手联弹概述

四手联弹是两位钢琴演奏者同时在一架钢琴上对同一钢琴作品进行默契演奏的艺术形式。这种艺术形式也需要演奏者高度配合，对同一钢琴作品的声部比例进行全面分析，合理安排横线条声部的密集性，并较好地把握纵线条和声的多变性，平衡四个声部之间的关系，这就需要四手联弹演奏者倾听彼此的演奏速度、节奏等变化，并协调好坐姿和手位，共同表达同一意境。

二、大学生双钢琴和四手联弹能力的训练

（一）双钢琴和四手联弹能力训练的前期准备

在双钢琴和四手联弹能力的训练开始前，学生应了解各种重奏形式，并对读谱视奏进行训练。其中，读谱视奏能力较弱的学生可以采取有效训练方法渐进进行，即通过低于曲谱规定的缓慢、稳定速度，然后逐渐加快速度的方式加强双手练习，以培养学生的钢琴演奏纵向技巧和对位两行谱及听觉能力。不过需要注意，慢奏并不意味着断续模式下的片段式的慢奏体验，而是要求在确保乐曲完整性下的慢奏体验，从而持续强化学生对钢琴合作演奏和视奏能力的体验，使学生弹奏出的声部能够很好地融入整体性的钢琴音乐艺术形象中，较好地感悟声部之间协调和配合的钢琴艺术的魅力。

（二）钢琴音乐风格和节奏速度的统一训练

1.钢琴音乐风格的统一训练

钢琴作品中的角色定位训练。在钢琴二重奏中，往往有主角和配角的区别，这两种角色在不同的钢琴作品中往往不断变换，也会存在自始至终没有变换角色的情形，抑或两个角色不分主次交错进行。不管在双钢琴和四手联弹作品中充当何种角色，学生都需要分析音乐作品，即针对作品曲式进行和声分析、个人弹奏部分所对应弹奏的角色分析等。双钢琴和四手联弹存在“平行”组合、“高声部”与“低声部”组合，其中，“平行”组合意味着可能完全重合或可能具有“立体”组合情形，突出体现为音响上相互独立的作品角色需求；“高声部”与“低声部”组合往往意味着最高声部与最低声部的作品角色需求。

钢琴合作中的无缝交流练习。双钢琴和四手联弹都需要合作演奏者进行无缝式的对接交流，使演奏合作双方能够在对作品的艺术理念的解读和诠释方面趋同或保持一致，并在对钢琴音乐作品的曲式理解、创作背景解读等方面达成共识。这就要求学生在钢琴作品训练前和训练中进行敞开心扉的沟通交流，避免在双钢琴和四手联弹中出现误解和隔阂。通过这种钢琴合作中的无缝交流，促进演奏合作双方深入理解钢琴作品，熟练掌握乐器的音色和奏法，并使钢琴合作双方增进了解，保持良好的合作关系。

2.钢琴节奏速度的统一训练

钢琴作品演奏中的气息统一训练。此处的气息统一训练主要指针对钢琴演奏者生理方面的呼吸训练和音乐方面的呼吸训练，这两方面的训练不可分割、相辅相成。其中，生理方面的呼吸训练主要要求演奏者将自身的生理呼吸与钢琴演奏作品内容需求相结合，进行共融式的同步呼吸。音乐方面的呼吸训练主要要求演奏者在乐曲的曲式结构中注入自身情感，以达到共融式的同步呼吸。这两种呼吸训练强调的侧重点不同，最终都要求达到演奏者与钢琴作品内容融为一体的效果。

钢琴作品演奏中同步齐奏和卡农式轮奏的训练。同步齐奏训练主要要求钢琴演奏者在日常合奏训练中运用好节拍器，通过跟奏节拍器的训练来稳定速度，提高演奏合作者之间的默契度和配合度，确保钢琴旋律的连贯性和节奏的稳定性，使双钢琴和四手联弹的演奏者在演奏中始终处于同一节奏点上，并时刻关注对方的演奏习惯和心理节奏。卡农式轮奏训练主要要求在平时的训练中加强对双钢琴和四手联弹演奏者听觉的训练，使钢琴合作演奏者不被对方音乐旋律干扰，并将其融入自身演奏中，通过音乐的旋律间隔相互交叉行进，达到连绵起伏的律动变化效果。

（三）钢琴声部层次的协调训练

钢琴作品演奏中音层控制的训练。钢琴音层控制主要是在确保钢琴品牌、型号一致的基础上做到音色和音量的融合，而钢琴合奏者的音色和音量的融合训练往往依赖倾听彼此的音色和音量来达到音层控制，并在日常训练中控制钢琴合奏者的声音节奏感，确保声音的一致性。单就音色控制的训练而言，双钢琴主要是提高钢琴合奏者的应变能力和协调配合力；四手联弹主要是钢琴合作者在同一钢琴上注意突出声部练习，对作品背景部分的内容进行轻弹处理，但应避免所有轻弹音色的同一处理，并要区分好声部的比例关系，以达到音色的预期效果。

钢琴作品演奏中踏板的应用练习。对于踏板的练习应特别体现在四手联弹中，毕竟钢琴合奏者同用一架钢琴，这就难以避免演奏过程中除踏踩自身所处踏板外还要踏踩对方踏板的情况，需要注意踏板的协调性，使音乐层次表现得丰富多彩；同时，需要钢琴合奏者分析、解读演奏作品，并对所演奏作品的风格特点形成相同的理解，进而正确使用踏板。