浅论国家级非物质文化遗产湘西苗画的传承与创新发展

摘要：湘西苗画，为剪纸、苗绣为主，是湘西苗族人的文化记载和传承。如今，湘西苗画的传承和发展面临着困境。对它的研究、传承和发展，是迫在眉睫的。基于此，文章就湘西苗画的传承和创新发展提出几点见解。

关键词：湘西;苗画;传承;创新

中图分类号：J521 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）24-0150-01

苗画在历史演变中，从苗族剪纸到苗族绣稿，再到苗画，如春蚕作茧一般不断蜕变和升华，最终破茧成蝶，成为苗族民间艺术的一朵奇葩。如今从事苗画绘画和创作颇有成就的当属梁永福和梁德颂父子，但除此之外，苗画的传承和发展极不容乐观。苗画的保护、传承及创新发展必须得到重视。

一、注重抢救保护苗画的本真性、流变性和完整性

由于苗画地域特征十分明显，首先要在苗画所属文化生态区内建立自然和科学的保护体系，对苗画赖以生存和发展的自然和人文环境及空间给予最本真性的保护。其次对苗画所依附的苗族妇女绣花和苗族服饰也要给予保护，使苗画的生存和发展具有完整性。第三在苗画发展基础较好的村寨建立起家庭和家族联动保护机制，让其通过这一传承方式使苗画得以延续和发展。

二、注重苗画相关史料的收集和整理

苗画是苗族历史发展过程中的生活产物，在这一演变过程中必然留下其发展和变化的痕迹。首先对苗画要进行深入细致的普查，收集相关资，包括文字资料、图片资料及音像资料，并进行科学归档、整理和分类，以供日后对苗画的研究。其次对苗画的普查资料进行数字化处理，纳入数据库管理，利用现代化的高科技手段对苗画进行全面保护和记录。

三、注重苗画的理论研究和课题研究

对苗画发展的历史渊源，进化及演变过程，原始画法及底稿，随着时代的发展融入的新元素，同其它艺术门类相结合和相借鉴的发展情况，苗画的生存环境，苗族人民审美观、人生观和价值观以及同自然环境和谐相处等情况如何在苗画上体现和受其影响，并从民族学、民俗学、人类学、传统美术、工艺美术等方面进行多学科多角度交叉研究和探索。同时，要邀请国内外民族、民俗、美术等相关领域的权威专家和知名学者来保靖参加苗画国际学术研讨会，并对最新和最前沿的研究成果及论文结集出版。

四、注重建立和完善苗画传承人保护和传承机制

冯骥才先生曾说过：“传承人是非物质文化遗产之本，我们看到传承人就看到了非物质文化遗产的本质，就看到了非物质文化遗产的本身，保护非物质文化遗产主要就是保护传承人”。首先要进一步加强传承人保护工作，充分保障传承人的基本权利，激励传承人积极履行传承职责和培养新的传承人。通过传授、培训以及宣传，使苗畫得到更好的传承，传承人地位也得到应有尊重和提高。其次要创办以苗画为主要内容的艺术创作培训班，着重培养青年专业人才。第三要将苗画纳入我县中、小学校乡土教材内容和教学计划，让他们从小就接受民族文化熏陶，并让这一独特的民族艺术在祖国未来的身上传承和延续下去。

五、注重苗画的创新、发展和推广

首先要组织湘西州文学艺术界相关专业人才组成创作班子，以苗画为蓝本，创作一批精品力作，将苗族的人文历史、民族文化、民族服饰和民风民俗融入其中，以提高苗画的文化内涵和艺术档次。其次每年举办一次四省市（含湖南、贵州、云南、重庆）“苗画艺术节”，全面展示以苗画为核心内容的苗族服饰文化。第三将我州已出版的《苗族调查报告》、《苗族简史》、《湘西文化揭秘》、《凝固的文明》等文献上有关苗族服饰绘画艺术的章节重新摘录和编辑，作为苗画系列图书出版。第四制作和出版苗画数字光碟，分为专业版（作文献资料收藏和供相关研究人员、学者用）和普及版（作对外宣传和推广普及用）。

六、注重提高苗画的艺术价值和商业价值

苗画因其独特的艺术价值和稀缺性，必然使其商业价值得到提升。就目前苗画的市场售价来看，可与省级画家绘画作品的市场价相当。按照商品和市场经济规律，苗画市场价值的提升空间还很大，根据苗画自身生产特点和周期，今后其市场定价应以苗画创作者的劳动时间来概算。如：一幅10平方尺的苗画生产周期为两个月时间，其市场售价应在20000元以上（2000元/每平方尺），随着苗画知名度和宣传推广力度的加大以及产量的限制，市场价值预计可发展到5000-20000元/每平方尺。到达这个价位之时，苗画将进入一个更广阔的艺术领域，甚至进入国际艺术品市场和世界发达国家博物馆的时间也水到渠成，并将为其今后的传承、创新和发展提供坚实的物质条件和良好的发展空间。

对于苗画我们要在分步保护和有效保护的前提下，注重传承和创新、宣传和推广、研发和利用，力争在十二五时期，使我县基本形成国家级非物质文化遗产名录项目苗画的保护体系和产业运作体系，使这一民族文化的瑰宝发扬光大！

作者简介：宋亚君（1977-），女，湖南保靖人，助理馆员，大学本科，研究方向：非物质文化遗产传承与保护。