对幼儿园奥尔夫音乐教学法实施现状的调查和研究——以河北省为例

华 蓉

（石家庄幼儿师范高等专科学校学前教育学院，河北石家庄 050011）

引言：何为奥尔夫音乐教学，奥尔夫音乐教学理念主要指的是以幼儿们的天性为基础，以促进幼儿发展为核心，基于幼儿身心发展的实际规律做标准的一种更为科学，同时也更具先进性的教育理念。奥尔夫音乐教学主张的是让幼儿们能够学会运用不同的艺术形式来积极大胆地表达自己的情感和想法，从音乐自身出发，在实践过程中潜移默化地对幼儿的行为起到指导作用。以下是笔者结合自己多年的相关工作经验，以河北省幼儿群体中的奥尔夫音乐教学为例，对奥尔夫音乐教学法的实施现状和实际作用进行深入的分析与探究，并得出相关结论。

1 奥尔夫音乐在我国以及河北省幼儿园的起源与发展

奥尔夫音乐作为一种独立的音乐教育体系，在我国的起步是相对较晚的，但是，其发展速度却是非常之快。并且奥尔夫音乐在我国的发展过程中，也逐渐与我国的文化相互融合在一起，形成了具有中国特色的奥尔夫音乐特征。在我国，奥尔夫音乐真正得到国人的关注，并开始呈现出蓬勃发展态势的时间段是在上个世纪的八十年代。当时，奥尔夫音乐真正进入到我国的音乐市场，一时间有非常多的音乐工作者以及很多热爱音乐的人们开始学习和引用奥尔夫音乐，开始热衷于了解奥尔夫音乐自身的奥秘。伴随着奥尔夫音乐的出现，我国开始出现了一种新的音乐潮流，与此同时，奥尔夫音乐更成为改变我国音乐教育历史的重要角色，在我国的音乐教育教学体系中发挥了不可替代的重要作用。它不仅仅成功创新和丰富了我国传统的教育教学方式，更在我国的幼儿园音乐教学体系中大放异彩。

关于奥尔夫音乐教学在河北省幼儿园行业中的发展，笔者将进行以下阐述：奥尔夫音乐教学法在河北省内的起源地是河北师范大学的第二幼儿园。在2006年，河北师大第二幼儿园第一次尝试引进和应用了奥尔夫音乐，并一举获得成功。河北省的幼儿音乐教师们也是从此时开始真正接触和了解到奥尔夫音乐教学的理念，接受奥尔夫音乐教学方式的培训。

笔者在实际教学过程中，慢慢发现奥尔夫音乐教学法和传统的幼儿歌唱教学方法是存在着很大的区别与不同的。举例说明：在我们以前一直沿用的传统幼儿音乐教学方法中，我们会更加侧重幼儿们是不是会唱一首歌曲，会将幼儿音乐教师们每学期共教会学生们多少首歌曲作为重点考核标准，换而言之，传统的音乐教学方法追求的是效率和技能，但并不看重教学的过程和方法，幼儿们唱歌的兴趣高不高并不是关键因素。但是，奥尔夫教学法则与之不同，它的教学理念更是和传统教学方式全然不同，它更加看重的是幼儿们对音乐的兴趣，幼儿音乐教师能不能通过幼儿们感兴趣的教学方式来实现让幼儿产生对音乐的热爱。

2 何为奥尔夫音乐教学法

关于奥尔夫音乐教学法的定义，其主要指的是以音乐的本质或者是音乐的原本性为指导的一种音乐教学方式。在奥尔夫音乐教学方法当中，最具特色也是最与众不同的一个核心特点便是它追求的是即兴性，具体解释就是音乐教师需要在一个人本主义思想的环境之间，通过带领幼儿们参加各种各样的游戏或者竞赛的方式，让他们能够自主地去认识和学习音乐，深入挖掘幼儿们对音乐的兴趣。奥尔夫音乐教学法绝不是让幼儿们简单地学习唱歌或者听歌曲。奥尔夫音乐教学法的目标或者最终目的，就是要让幼儿们能够在轻松愉快的氛围中学好音乐，真正爱上音乐。奥尔夫音乐教学法的广泛应用必将促进我国幼儿园音乐教育发展实现质的飞跃。

3 对河北省幼儿园奥尔夫音乐教学的研究方法

3.1 观察法

笔者针对河北省几个特定的幼儿园，真正进入课堂，走进幼儿园的大班、中班和小班，与幼儿们坐在一起，其观察和感受奥尔夫教学法在幼儿们学习中起到的变化和作用。根据自身的观察实践来找出奥尔夫音乐教学法的优势与弊端。

3.2 查询文献资料

笔者走进河北省图书馆，并结合网上关于奥尔夫音乐教学法的相关文献资料，针对性地对奥尔夫音乐教学法的文献资料进行分析、整理、归纳以及总结，找到本次研究的侧重点。

3.3 实证法

找到各种奥尔夫音乐教学的代表性案例，并做出具体分析，论证其教学方法的合理性。

4 奥尔夫音乐教学法的具体内容

奥尔夫音乐教学法背后代表的是一种音乐教学的思想和态度。而这种思想和态度便是冲破传统音乐教学方法的条条框框以及强制束缚。而真正要将奥尔夫教学法落到实处，并发挥其该有的作用，则需要更多的不断创新与创造。下面笔者将就奥尔夫音乐教学法所包含的具体内容进行详尽阐述。

4.1 教学与动作

河北省幼儿园奥尔夫音乐教学法中，主张音乐教学和动作的恰当融合。教学与动作的结合可以有各种各样的方式，比如音乐教学与游戏结合在一起的形体表演、声势练习与趣味竞赛集合在一起的学习以及音乐与舞蹈结合的具体方式。但是，无论是基于何种方式，其目的都是一致的，那就是要培养好幼儿们对音乐的感知能力以及超强的节奏感，在学习过程中不断增强幼儿身体各个方面的协调能力和反应能力。

举例说明：在幼儿园奥尔夫音乐教学法中，声势练习是一项基本内容。何为声势练习，其主要指的是将人体能发出声响的姿势恰当应用到音乐节奏的练习当中，其中比较常见的姿势有拍手、跺脚等。这种动作与教学结合的方式，就是要引导幼儿们通过身体去感受音乐，借助身体的姿势来表现自己对音乐的理念，学会用身体来表演和歌唱，这便是提高幼儿对音乐的表现力。

4.2 教学与语言

在奥尔夫音乐教学法中，倡导的是将本土文化作为基础和目标。语言与音乐节奏练习结合在一起，不仅能够全面提升幼儿们的音乐感知能力和敏锐的反应能力，更能够帮助幼儿们提升音乐欣赏水平，更好地表达内心情感。

在实际教学过程中，幼儿音乐教师们经常通过如下的方式来完成教学与语言的结合：

第一，从耳熟能详的歌曲着手

众所周知，儿歌是贯穿幼儿们学习和生活的一项必不可少的乐趣。而且儿歌也是幼儿们能够接受的最合适的节奏练习方式。因此，教师们将儿歌与节奏联系紧密结合在一起，不仅仅能够提高幼儿们学习音乐的兴趣，更有助于提高幼儿的音乐节奏感。

第二，节奏基石

什么是节奏基石，其指的是从我们日常生活中的事物名称出发，由语言中最短小的，并且具有一定音乐意味的字和词拼成最小节奏单元，提取幼儿们最为熟悉的字词。比如爸爸、妈妈、小鸟、蓝天、白云等等，音乐教师们将其组合成为带有较强节奏感的句子，将其以音乐的形式表现出来，然后引导幼儿们根据自己的想象，理解教师的思想，再进行创作，以此来培养幼儿们的创造能力和反应能力。

4.3 教学与乐器

在幼儿园奥尔夫音乐教学中，音乐教师们通常会采用一些比较简单容易操作的乐器来帮助教学。这些乐器对于幼儿们来说更像是一件玩具，幼儿们会非常感兴趣。这些乐曲大致可以分为两种类型，一种是有高音的乐器，另一种是没有固定高音的打击乐器。

5 幼儿园奥尔夫音乐教学法中出现的问题

笔者通过对河北省幼儿园奥尔夫音乐教学工作的研究，发现其普遍存在以下问题：

5.1 教学方式欠缺灵活性

基于幼儿群体自身存在的特殊性，幼儿们普遍存在自控能力比较差的问题，他们很难保证在较长时内保持注意力高度集中。这与他们的身体和生理发展的自然规律有着密不可分的关系。因此，音乐教师在教学过程中就必须要不断创新和丰富教学的方式和方法，切忌采用太过强硬的管理方式，要让幼儿们能够感受到音乐中的快乐。但是，在实际调研过程中，笔者发现，有很多幼儿音乐教师并不看重这一点，不愿意花心思和精力来丰富教学方式，这就会在很大程度上影响着幼儿们对音乐的学习兴趣。

5.2 幼儿缺乏对音乐学习的自主性

在实际教学过程中，幼儿们学习音乐的积极性和自主性并不是很高，甚至有一些幼儿处于非常被动的学习状态。之所以会出现这种状态，其和教学方法的实际实施有着非常紧密的联系。奥尔夫音乐教学法要求让教与学的活动变为幼儿有自主性的探索知识的活动，这也是奥尔夫音乐教育理念的精髓之处。而现实情况却是，很多幼儿教师常常会忽略对幼儿自主性的开发，这便很难调动起幼儿的创造性，也不利于培养幼儿良好的学习习惯。

5.3 音乐素材选择能力有待提高

笔者发现，一些幼儿音乐教师所教授的音乐素材并不是非常适合幼儿们的现实情况。一部分音乐教材已经偏离了幼儿们的生活，幼儿们很难理解音乐教材，自然会对音乐学习失去兴趣。因此，幼儿教师们一定要在音乐教材的选择上多用心，要选择多种多样的音乐教材，丰富幼儿音乐课堂中的音乐种类，确保其能够贴近幼儿们的生活，幼儿们愿意去接纳。

5.4 教学氛围不够活跃

很多幼儿音乐教室在最开始上课时，本心是想要为幼儿们提供一堂轻松、愉悦的音乐课堂，但是，这种愉悦的课堂氛围坚持不到几分钟，教师和幼儿们的积极性便开始出现下降的问题，课堂氛围也越来越死板。基于此情况，笔者建议，幼儿音乐教师们可以根据教学的实际情况，适时适当地举办一些音乐联欢活动，创新课堂教学的方式，为幼儿们提供更多表现和展示自己的机会，多倾听他们的想法，这对于培养幼儿们的自信心以及激发幼儿们的创作与表演能力都是有所助益的。多给幼儿们一些自由的空间，赋予他们更多的课堂权力，让他们自由选择自己喜欢的音乐来进行表演，必将提高幼儿们对音乐的学习兴趣。

结束语：

综上所述，奥尔夫音乐教学法是当前幼儿园音乐教学中最受关注也是最受欢迎的一种教学方式。但是，目前奥尔夫音乐教学法在各个幼儿园中的实施效果还并不是非常完美和理想，其还需要更多的教育工作者以及相关认识对其教学方式进行进一步创新和完善，以便更好地将奥尔夫的音乐教学理念和幼儿们的生理以及心理特点完整结合在一起，对处于幼儿阶段的孩子们的实际需求进行更加深入的挖掘，让奥尔夫音乐教学教学法更好地帮助幼儿们感知音乐的魅力，让幼儿们能够真正地爱上音乐。