“意韵萧然，得于声外”

姚艺

【摘 要】中国钢琴改编曲一直是音乐爱好者们爱听爱弹的钢琴作品，传统音乐缥缈深邃的意境在西洋乐器上重生，既传承了中国音乐文化，又拓展了钢琴演奏技巧，对中国钢琴音乐的发展起到了推动作用。本文通过分析戏曲音乐元素改编的钢琴曲，探索其独特的音乐特点及韵味。

【关键词】中国钢琴;改编曲;戏曲音乐;音乐特征

中图分类号：G642  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）33-0152-01

在西方浪漫主义音乐正在鼎盛发展的黄金时代，钢琴才开始传入中国。随着外国传教士在中国教授钢琴起，中国人便开始认识钢琴。20世纪30年代，中国第一代钢琴家纷纷登上钢琴独奏音乐会的舞台，从此钢琴在中华大地上落地生根，发展壮大起来。从最初的钢琴演奏到创作自己的钢琴作品，到中国钢琴发展日益辉煌的今天，都离不开中国元素的加入。迄今为止，中国优秀的钢琴作品大多都是由人们熟知的歌曲或乐曲改编而来的。我国传统音乐意韵深厚，种类繁多，传统音乐改编后的钢琴曲不仅传递着东方人审美的意韵，又带给世界一种清新独特的听觉享受。

钢琴改编曲的历史同样经历了萌芽起步，到丰富成熟的过程。早在1913年，我国音乐家赵元任先生就率先尝试了改编传统乐曲为器乐曲。他用《花八板与湘江浪》中的旋律，创作改编了一首风琴曲。这是中国第一首成功由传统乐曲改编而成的键盘作品，在当时获得了很大的成功。它的诞生标志着中国键盘音乐创作翻开了新的篇章。多年来，富有浓郁中国味的旋律在钢琴键盘上款款流出，神韵不减新鲜倍增，“古树发新芽，清溪留古韵”的意境。此后，中国的钢琴作品也延伸到了对京剧元素的借鉴，其主要是在对唱腔（西皮、二黄）和配曲伴奏音乐（包括曲牌、过门、行弦、打击乐）的运用两大方面。“作曲家与钢琴演奏家围绕着‘京剧的钢琴器乐化与‘钢琴的京剧声腔化做了诸多有益的尝试与探索。”[1]通过音乐主题调式、和声、音色、速度、腔式等方面的探索，融合钢琴清脆的音色，音乐听起来既有板有眼，又不失轻快活泼，真是活脱脱的“中国范”。

钢琴伴唱曲《红灯记》则是改编戏曲题材的先例。1965年，钢琴家殷承宗接触到“样板戏”，一直想在钢琴上做一种有新意的尝试，希望用京剧中的元素和自己擅长的钢琴融合在一起創作。为了实现心愿，他专门去学习了京剧，还用毛主席的诗词作改编成了京剧唱腔。改编《红灯纪》期间，他多方学习，推敲李铁梅、李玉和、李奶奶的台词和各种唱腔，总结角色的音乐形象。终于在中国共产党成立四十七周年纪念晚会上，他用钢琴伴唱了《红灯记》，大获成功！从此，殷承宗走上了钢琴创作的生涯。虽然《红灯记》的织体写法类似俄罗斯浪漫主义作曲家拉赫玛尼诺夫的创作风格，织体饱满、和声厚重，但是这一中西文化的结合，实现了中国钢琴音乐的一大突破，为京剧艺术在钢琴界的渗入奠定了基础，可以说是戏剧改编成钢琴曲的先驱！

钢琴独奏曲《京剧的瞬间》是2000年华裔作曲家陈其钢创作的作品。陈其钢将西皮腔系的行弦和二黄过门的部分材料加以变奏发展，借鉴了恩师梅西安的“有限移位调式”，运用两个主题来表现京剧的“瞬间”印象。第一主题来源于京剧的行弦，第二主题类似于京剧二黄过门的开头部分，音乐朦胧、深情，行进迟缓，透露出沉静和哀伤的基调。高潮部分又将引子的行弦主题变成柱式和弦强劲有力，制造出和声的紧张度，快速的跑句仿似京剧的唱腔行云流水。在写作手法上，结合了西方多声部体系，结构一气呵成，音乐的横向线条和纵向和声构成了典型的五声性的风格，朦胧又富有诗意，营造出声音远近的空间感。其中浓淡相宜的色彩对比，极富有法国音乐的细腻感和层次感。这部带着京剧韵味的作品已经不再是简单的语言模仿，而是中西文化精髓的结合，它标志着我国钢琴领域中又一次新的突破。同时，这首钢琴作品也成了2000年《梅西安国际钢琴比赛》的必弹曲目。

除此以外，由戏曲改编曲的优秀钢琴曲还有很多。例如：刘诗昆、储望华、郭志鸿合作创作的《迎来春色换人间》;储望华的《甘洒热血写春秋》改编自《智取威虎山》;赵晓生的《家住安源》改编自《杜鹃山》等等。诸如此类的钢琴改编曲“将中国式旋律与钢琴和声性的立体结构相调和，利用结构整合、和声民族化、音色模仿、节奏重现等手法，创造了符合钢琴特性又具有民族化特性的音乐语言”。[2]传承了中国含蓄古老的本土文化。中国音乐讲究的声、色、气、韵在钢琴改编曲中都得到了完美的展示，和谐悦耳，形神兼具，易于理解，可以说极具亲和力。同时，为了突出旋律的线条美，作曲家们又并不拘泥于欧洲现代作曲技法某一固定的格式，常常运用非再现性或多段散体性结构，表现形散神不散的东方文化，自有一种“意韵萧然，得于声外”的潇洒。这些具有浓浓“中国范”的钢琴作品为世界钢琴乐坛注入了新颖、奇特的“血脉”，越来越多地受到了国内外学术界的关注，它以独特的东方魅力开放乐坛，在世界音乐文化中占有不可替代的一席之地！

参考文献：

[1]施咏.京剧风格钢琴曲创作研究，《中央音乐学院学报》，2011年02期.

[2]代百生.中国钢琴音乐研究，上海音乐学院出版社，2014年.