李侠：剪刀下的“家国情怀”与快意人生

刘海东

“我岁数大了，不求成名，只希望吉林文化在世界舞台上更好地展现，发出应有的光芒，是传播，更是传承。”

文化积淀 止于精品

李侠出生于剪纸世家，上可追溯至清朝年间，那时以玉米叶、桦树皮等材料为主的创作便悄然萌芽，160多年的积淀，让李侠的一生注定与剪纸有着剪不断的情缘。

虽时过境迁，李侠儿时的记忆仍清晰可见。那时，由于父母忙碌，她被寄养在满族乡村的外婆家，外婆是远近闻名的剪纸大家，每逢重大节日，村民们便会聚集在一起剪纸。耳闻目染间，李侠从最初的手撕纸，直至拿起剪刀，开始效仿大人，剪制一些简单的窗花。也是从那时起，她对满族文化有了进一步的了解。

也许是天生的造诣让李侠对剪纸艺术越发情有独钟，本应顺理成章继承“家族传统”的她却坦言“走了不少弯路”。升入小学成为她人生的第一个转折点，那时她对文学创作饶有兴趣，在老师的重点培养下，她的人生方向开始向文学方面偏移，而剪纸则被搁置一旁。参加工作后，剪纸也只是作为业余爱好，用于应对各种联欢和特定场合的才艺表演。

少时风花雪月，怎奈弹指一挥间。时间的流逝，始终抹不掉的是李侠对吉林传统文化的记忆。李侠的文学创作之路虽坦荡无坷，作品获奖无数，但随之也迎来了前所未有的“瓶颈期”。迷茫之际，父亲的一席话，坚定了她继承祖业的决心与信念。

从研究吉林历史开始，李侠开始了长达数年的剪纸文化探索长跑。图书馆、研讨会、学术报告厅，拜读大师力作……“那时有很多民俗专家都在研究吉林文化，而我想做的就是从细微处着手，满族穿着、做大酱、婚丧嫁娶等，这些最底层也是最真实的生活场景才更能带来创作价值，更能反映满族民俗特点。你必须知道满族文化是什么，才能去创作。”

深入民心 联通世界

她的剪纸作品获奖无数，享誉国内外。代表作品有《长白山之神》《松花江之神》《萨满祈福》《萨满接福》，百米长卷《萨满神谱百图》《满族习俗百图》《关东节俗百图》等。当被问及有无最满意的作品时，李侠笑而应答：“没有最满意的，但这些都是我心中的吉林印象，都是原创。”近年来，李侠一直在打着一场“原创守卫战”，对于抄袭者勇敢说“不”，同时她也感受到，国家对知识产权的保护越发完善，这让她愈发坚定了走原创之路的信心。

李侠描述，“一幅剪纸作品的诞生，一般要经历确定目标、寻找资料、积累于心、设计、绘图、沉淀等几个阶段，刚绘制完成的纸并不急于剪裁或雕刻，而是要放置一旁沉淀，以求日后对细微之处做微调，反复修改，直至满意为止，再下剪。”

李侠认为，当代中外剪纸已初步形成各自的派别特点，从文化表达、技巧、设计方向上都不尽相同。例如，中国传统剪纸，更侧重于实物还原与视觉美观，而外国剪纸多精于雕工，呈现的是细致之美。

2016年，李侠接待加拿大友人团到访吉林，加拿大青年导演Even正著手拍摄反映满族文化的纪录片，盛邀李侠以满族剪纸入镜，但李侠思索后提议，众人应前往满族文化发祥地乌拉街感知感受，唯有此，纪录片才更具真实性和感召力。最终，一部《重拾遗梦》获得成功，摘得国际多项大奖，而李侠的镜头则从10分钟降为4分钟。对此，李侠平淡视之：我岁数大了，不求成名，我只希望吉林文化在世界舞台上更好地展现，发出应有的光芒，是传播，更是传承。

李侠

中国著名剪纸大师，首批“吉林省工艺美术大师”，吉林省优秀民间艺术家，吉林省非物质文化遗产（吉林乌拉黄氏满族民俗剪纸）代表性传承人，吉林省工美剪纸委员会首任会长，中华文促会剪纸委员会常务理事，中国民间艺术家协会会员，中国作家协会吉林分会会员。