浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

谢玉超

摘 要：感性、理性是表演中的重要元素，二者应紧密地联系在一起。对于一名演员而言，既要全面地彰显本体功能，又应最大限度地解放剧本本体，最终，表演形象与社会生活的规范相一致，又可达到观众审美心理的要求，表演效果优良。本文深入分析了演员对剧本中形象的把握与认知，希望能为演员提供一些借鉴性建议。

关键词：演员 剧本形象 把握 认知

众多人认为剧本表演中应存在众多的情感，理性思维不可在表演中出现，此种观念是不正确的，感性、理性在表演中都占据十分重要的分量，二者互相影响与渗透。许多表演素材源于现实生活，然而表演不是重复生活中的现象，它是概括地呈现生活的复杂性，演员需拿捏好感情与理性的分寸。观者用感官去感受剧本所呈现的效果，还是运用理性思维去感受，它与演员的表演效果密切相关，演员所呈现的人物形象会影响观众的感受。作为一名演员，应深入分析剧本中的人物特点，将动作、精神进行有机的结合，以便观众的视觉、精神能被深入地打动，形成良好的表演效果。

一、更好展示剧中人物形象的途径

为了更好地展示剧本中的人物形象，演员应将其与实际生活联系在一起，当艺术形象扎根在土壤中，展现的人物效果才会更加绚烂。演员在深刻的理性思考后，全面地展现人物的内心情感与精神世界，艺术的表现力才能够发挥到极致。同时，在经过演员理性的分析后，表演内容会更加精彩，在日常生活中，当人们被某件事或者某个人刺激后，会出现一系列感受，情绪也会发生相应的变化，形成众多的刺激反应[1]。然而在呈现艺术创作的剧本时，演员并未接受真正的刺激，所接收到的是艺术虚构，且伴有四周环境的影响，在受到客观上所呈现的刺激影响后，不能够形成情绪体验，也未具有感同身受的感觉，部分演员出现虚假的表情，观众不能从中体会出真情实感。因此，演员在把握剧本中的人物形象时，需深入体会剧本中的事件，升华自身的思想感情，理清各种人物关系，知晓事实带来的影响，情绪体验才会更加真实。部分人物形象带给人忧伤的体验，在心灵裂变的基础上，演员的精神被升华，深入地展现人物形象的真情实感，在感性分析人物形象后，所呈现的会是理性分析的结果，此种情况应获得演员的高度重视。作为一名演员，在对剧本中的人物形象进行深入解读时，应饱满地呈现人物想象，良好地塑造各种人物。在深入理解人物性格特点后，呈现出的形象会十分生动，达到直观性的舞台形象，观众具有强大的代入感，更好地感知各种人物。此外，演员应在充分理解人物性格的基础上，更好地展现其性格特点，在理解人物的过程中，全面地把握人物的思想，深入了解剧本中的情节，借助行为、语言等去挖掘人物的性格特色。演员在接到剧本后，应该反复地阅读剧本，对剧本中的人物进行不断的揣摩，了解其所处的时代背景、主要的情感经历。最终，人物的各种思想被积极地梳理，演员心中形成人物的基本雏形，它是演员优良地展现人物形象的重要条件。

如在演绎《状元媒》宋王的角色时，在深入阅读剧本的基础上，演员较好地了解角色的形象，从“围场射猎”到“吕蒙正，贤王说媒”，到“珍珠衫定亲”，能逐步地展示人物的形象，演员心中会对人物形象形成基本的概念。在各种环境下，宋王的人物形象存在差异，演员应该较好地展现出人物形象。此外，在对人物进行准确定位的过程中，导演会在一旁对演员进行启发，呈现出的人物形象会更鲜明，与其他的人物形象形成强烈的对比，人物的心理特点被全面地呈现，获得观众的深入好评[2]。另外，演员应深入地理解人物形象，理解的程度还与演员的文化素养有紧密的联系，演员不仅应掌握表演的基本功，还应该提高文化涵养，阅读文化与历史方面的书籍。在展现不同的人物形象时，借助差异化的表演程式与技术，才能优良地展现人物形象，唤起观众的情绪。此外，演员应全面地了解表演艺术，呈现的人物形象会更加的鲜明。同时，人物情感与特征的表现是概括性的，演员应该联系生活实际，对人物进行创造性的呈现，形成优良的人物形象，在借助叙述化的形象艺术表现后，观众能够感受到所呈现出的人物形象，所展现出的人物特点会更加鲜明，以此提高观众满意度。台词是表演中的灵魂，能使演员对整体的剧目表演形式具有合理的了解，并使觀众的满意度明显提升。演员对剧本中形象分析的把握与认知是一个系统的过程，其应丰富自身的生活阅历，表演中联系生活实际，才能带来更好的作品。

演员进行剧本与角色的分析，不是为了走一个过场，而是通过分析使演员对剧本及角色有所认识、有所理解，能够唤起演员的创作想象，引发出演员对剧本所描写的生活以及角色的生活的真切体验，从而真正创造出角色的状态。如剧本中有的地方引起了演员对自己所熟悉的生活与人物的回忆;有的地方促使其产生出创造性的想象;有的地方打动了他们的情感，产生潸然泪下或者是开怀大笑的表现。这些初次获得的感性的印象，对于演员今后的创作无疑是有重要作用的，往往就能成为创作一个人物形象的契机和种子，充实着演员对于人物的认识与感受。演员的创作任务是在剧作家所创作出来的文学形象的基础上，再创造出活生生的、有血有肉的舞台人物形象。因此，演员在人物形象的创作过程中，自然不能离开文学剧本中所描绘出来的人物形象。首先，剧本中所描绘的人物形象是演员进行再创作的依据。演员虽然可以运用自己丰富的生活素材来进行再创造，但这种再创造只能是在剧作家所创造的文学形象的基础上进行。其次，演员所创造出来的人物形象，可能会由于导演与演员的再创造而更加丰富，甚至有所改变，但最终仍然应该与剧本中所创作出来的文学形象相符。演员的二度创造与导演、舞美一样，表现在创作课题是由剧作家提供并且做了若干规定的，演员面对的是剧本规定的戏剧情境和角色的文学形象，表演创作必须根据剧作家所规定了的一切进行再创造。演员只有在认真地对剧本与角色进行分析的基础上，才有可能对剧本的角色获得正确的认识与理解。因此，在演员的创作过程中，剧本分析是创作的开始。一名好的演员不应表演过度用力，表演过程需较为自然，联系自身的生活实际，传递出人物的真情实感，同时，对手演员间应建立默契感，传达出的感情才会更加自然，否则表演过程会十分生硬，给人出戏的感觉。演员的使命就是在剧作家所创造的文学形象的基础上进行再创造，也就是创造人物，人物的创造是一个有机的过程，它包括分析、综合感受和认识角色，对文学形象进行艺术加工、体验角色和体现角色。由此可见，要真正深刻认识一个角色必须经过认真细致的理性分析，当然这种分析并非纯理性的，它是建立在感性分析基础之上的理性分析，是理性与感性的统一。最后，理性还应该积淀在感性之中，一切认识均需化在形象之中。选择和分析剧本是演员演出成败的关键，分析的思想性和艺术性在很大程度上决定了舞台演出的效果，促使表演效果十分优良，赢得观众的广泛认可，演员的知名度也会

提高。

二、演员在剧本分析中的思考

创新为艺术的重要源泉，在不断地创新过后，艺术才会获得长远的发展，同时，表演过程中呈现出生活中的多种情形，其对生活进行概括性的表现，在不断概括的基础上，演员的理性思维、感性思维会在其中获得体现，实质上它是一个对生活中的素材进行加工的过程。演员会挑选剧本中的关键情节，对其进行深入的剖析，从本质上来说，剧本分析与理性思维存在紧密的联系，每个人物形象都存在相应的思想内涵，演员将自身与剧本中的人物形象进行充分的链接，人物的心理变化会获得全面的呈现。此外，演员还应理解作品中的语境，在运用观赏者视角的基础上，呈现出的人物形象才能够更加地打动观众，各种艺术都取决于生活，演员需对每种作品进行深入的加工，促使人物形象与生活更加贴近，观众对作品产生深入的认识，在此过程中，感性与理性思维应获得相应的平衡。演员也应该具有优良的艺术修养，掌握表演的基本功，逐步增强生活阅历，思想境界会高超，文化理论水平也将优良，塑造的人物形象才会更加生动。综合素质的培养是一个长期的过程，在呈现各种人物形象时，演员的面部表情应十分生动，随着音乐旋律的起伏，呈现出多样化的人物形象，在脸部的面部表情深刻的变化后，人物的内心活动将获得呈现，且各种眼神也能展现出人物的性格特点。把握人物特点也应拿捏好分寸，演员应总结各种经验，表演是一门情感性的艺术，需具备终身学习的思想，同时，台词是舞台人物进行表演的重要手段，它对人物思想感情的发挥具有十分重要的影响，演员应具有虚心学习的思想，掌握各种表演知识。

台词对演员整体的发挥具有重要的作用，台词是带有个人感情的一种表达方式，能够全面地对人物形象进行刻画，充分展现人物的性格特点。如果在没有台词的情况下，舞台中的剧情将不能朝着合理的方向不断发展，剧情会处于黯淡无光的状态中，因此，台词是人物塑造的重要手段，对整体的剧情发展具有现实的意义。台词对人物塑造有着积极影响，如加速剧情的发展、促进演员对角色的理解、提高观众满意度，且台词对人物塑造也会有消极影响，如阻碍思想感情的发挥、行为缺乏灵动性、语言模式受到限制，应研究台词使用现状及提升策略，如提升演员业务技能、提高演艺作品的质量、加强对语言文字能力的重视。在此基础上，笔者希望能为舞台人物表演的塑造提供一些借鉴性建议，使演员认识到台词的重要性。对于表演而言，在演员对人物进行不断塑造的时候，应意识到台词表现力的重要性，记忆台词的方法应多元化，当联系具体的人物情境后，记忆台词的效率才会增强，更好地体会角色的思想感情变化状况。演员应对剧本中的人物形象进行合理的把握与认知，当熟练掌握台词后，与对手演员间进行练习，合理地诠释人物的喜怒哀乐，同时，导演对整体表演效果具有重要的影响，其需对演员进行调度，指导演员的表演过程，表演过程中不可出现表演用力的情况，否则表演效果过于尴尬，不能带来良好的受众体验。

三、结论

总而言之，表演是一种借助语言塑造、人体动态等所呈现出的艺术形象来展现社会中的各种意识，各种表演情境将客观现象作为一种依托，表演者的表演中不应仅具有感性认识，否則呈现的人物形象不会十分饱满。现今部分表演者过分地看重感性认识，未认识到理性思维的重要性，认为若表演中存在理性思维，将会与角色形象相差甚远，此种思想与艺术的本质是背道而驰的，表演中的人物形象会缺乏饱满性。因此，演员对剧本中形象分析的把握与认知是一个重要的内容，其应更新思想观念，全面把握人物的特质。

参考文献

[1]李芸娟.浅谈演员对剧本分析和人物剖析的重要性[J].丝路视野，2017，12（15）：110—111.

[2]周艳.剧本人物分析与演员角色创造——戏剧教育专业剧本片段教学探索之一[J].四川戏剧，2017，02（4）：109—112.

[3]曹琳.“美人迟暮”到“哀乐中年”——浅谈张爱玲电影剧本中女性的人生困境[J].电影文学，2019，720（03）：101—105.