论中国民间舞“道具”的重要性

黄河

摘要：中国民间舞是一种以舞蹈动作为特殊语汇形式，体现出民族的审美意识以及坚强的意志和浓厚的凝聚力。中国民间舞的道具样式很多，在长期的舞台实践中，已经是舞蹈表现的手段，它也是一些民间舞蹈表演中不可缺少的成分。道具的运用是必须按照舞台艺术的规律，有利于舞动，有助于舞蹈画面的美感，有益于舞蹈风格的表现。

关键词：中国民间舞 道具 塑造性 符号性 象征性

中图分类号：J722.2 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）17-0057-02

中国是一个多民族国家，每个民族都有其独特的生活习惯以及地域特点，它的民间舞蹈形式多样，内容丰富，是以雅俗共赏为审美特征。舞蹈创作中，道具的运用不仅让作品能更好的表达，能引起观众情感的共鸣，而且象征着抽象符号，有利于塑造艺术形象的魅力性。

一、道具的塑造性

中国民间舞中运用道具的样式很多，例如：扇子、鼓、手绢、筷子等。每个民族都有其特有的道具代表，例如东北秧歌的手绢、朝鲜族的长鼓、蒙族的筷子、藏族的水袖、胶州秧歌的扇子、苗族的花鼓等，这些都是取源于生活，从生活提炼为艺术，把民间舞的自娱性与舞台艺术性进行穿插、探索和发展。这需要研究其形式美，要求视觉上的享受，探讨其内容美，倡导富有主旋律意义的作品，拓展其个性，挖掘民族文化的根，展现民族的图腾文化，体现民族的精神风貌。道具是物质材料所组成，因而它是具有塑造性，但绝非单纯得物化，而是富有韵味和意义的。例如胶州秧歌的道具是扇子和手绢同时配合，扇子的开合中，会形成一定的图案，手绢则能上下舞动，形成不同的花形、八角形，这些都会让舞蹈的观赏性加大，韵味浓厚。中国民间舞蹈的动作是来自对生活动作以及各事物形态的模仿，它具有民俗性，有的则具有趣味性，道具的运用是铺垫了其生活情趣的重要角色。安徽的花鼓灯是非常具有民俗性的，也有情节性，表现出门望，有怕烈日晒，扇子则意为挡烈。舞蹈造型的特点就在于身体“三道弯”的姿态，与扇子巧妙配合。扇子的运用将舞蹈增添了几分韵味，增强了舞蹈的表现力。藏族舞的水袖，轻盈飘逸，“颤膝”“顺拐儿”“缠绕”是藏舞的共同特点，动律上还有着“三步一靠”“三步一撩”“三步一抬”“倒脚碾转”。水袖的融入会使藏舞的艺术性和空间感加强，更富有形象性。从视觉效果来看，道具的运用，可以延展人体动作线条，拓展动作的空间、幅度、力量感。在傣族舞蹈中，经常会看到“金指甲”，这又似乎在模拟着孔雀的头冠，非常具有装饰意味。“金指甲”的运用，给傣族舞蹈增添了几分神秘的宗教色彩，具有强烈的艺术造型感，更加有利于塑造形象，丰富了舞蹈的动态美感和表现力，张力感十足。

二、文化符号性

舞蹈道具不仅是实物，也是兼有文化符号性。在汉族舞蹈中《井陉拉花》中道具——伞盖，它是舞者们展现技艺的承载物，也是一种礼仪文化的符号。在安徽花鼓灯舞蹈种类中，主要以情节舞蹈为主，舞者们就以灯具、手绢、大鼓为舞具，去完成各类角色的演绎。在蒙族舞蹈中的有以道具命名的舞蹈形式，例如筷子舞、酒盅舞等，这些道具的使用，更好地体现出蒙族人民的热情奔放、豪迈潇洒。《盅碗舞》《筷子舞》经常在酒宴当中出现，筷子和酒盅的加入，也加大了该舞蹈的技巧动作和舞蹈难度，同时提升了舞蹈的观赏性，氛围更加热烈，舞姿更加袅娜多姿。朝鲜族舞蹈中最具代表性的是《牙拍舞》，它流行于吉林省延边朝鲜族地区，这是个富有礼仪文化的舞蹈，它是把牙拍作为道具贯穿在舞蹈中，以多次礼拜的形象相结合，形成一种端庄的氛围。牙拍是由古代历史中大臣们手持“牙笏”给帝王行跪拜。《牙拍舞》是情景交融、动静结合的典范，牙拍作为道具，具有辅助作用，它不仅还能击打出不同的节奏，加强了舞蹈的形式感以及画面感，同时也提升了舞蹈的观赏性，还能将身体的动静、彼此形成相互影响的制约关系。牙拍在《牙拍舞》上起到了一定的作用，奠定了其礼仪性，也增添了其别致的韵味。道具的巧妙运用，可以提升舞蹈作品的表现力，动静相宜，物随人动，让道具融入在身体动作的幅度、力度、速度、空间，形成刚柔并济、行云流水的动作质感，构成立体感强的画面感，大大提高了艺术的审美性。中国的民间舞有着宗教信仰，这也会反映出本民族的文化以及民族精神以及审美价值，舞蹈独特的演绎和表现，这是体现出该民族文化的一种重要方式。

三、道具的象征性

中国民间舞蹈是伴随着人类文化的进步而发展，它必须符合自身的发展规律，有着重要的社会地位。每个地域都有各自的生活习惯、宗教信仰、审美需求，例如东北地区的辽南高跷就其独特的动作特点，这些形成的风格就是反应当地人民的性格特征——坚忍不拔、俏皮率真。舞蹈动作不拘小节，也反映出其粗犷豪放的特点。东北秧歌经常运用到的是手绢，配合着后踢步、前踢步踢出有力，收回干净的动律、前倾的体态，形成“艮”“浪”“俏”的艺术特征。在藏族舞中比较著名的是果谐、弦子、热巴，其中果谐和弦子用的舞蹈道具是水袖，热巴用的是鼓，这些都带有弯腰、坐胯和曲背的体态。这其实也是对藏族人民生活环境的体现。藏族人民生活在高原地区，长年积雪，所以脚步动作有拖步、弦子点地步等。经典作品《红绸舞》的长绸，是强化舞蹈渲染力的重要手段。长绸在舞者手里上下左右有节奏舞动时，像彩虹飞舞，添加了几分热烈的气氛。在朝鲜民间舞中，有民俗舞蹈形式，例如象帽就能恣意地旋转出飘逸流动的彩条，画面感丰富多彩。太平鼓是在北方地区有代表性的民间舞蹈，流行于京津冀地区，具有浓厚的乡土气息。太平鼓舞是有一套完整的动作，具有程式化特点，分为男生的舞蹈动作和女生的舞蹈动作，都带有双肩抖动的动律，有大开大合的幅度大的动作，也有顶胯，略微走动的小幅度动作。打鼓的审美要求是动作干净利落，连接流畅，人舞鼓，鼓随人，人与物合一。男女舞者舞动太平鼓必须要有“踩跺”与“艮劲”，有对称性，节奏有缓有急，曲折分明。太平鼓在京津冀地区也有些许区别，在京西地区，太平鼓有程式化唱词和鼓点，需打出气势磅礴，舞蹈以腰部为轴，上下左右扭动，带有多次跳跃性腾空动作；在津门地区，曲调和鼓点都较为单一，则舞蹈动作幅度较小，舞蹈动作较为简单，身体舞动幅度较小，以脚下步伐为主，例如十字步、秧歌步、前进以及后退步，较为流畅含蓄、圆润柔和；抚宁的太平鼓，只有鼓点没有唱曲，仅为女子敲打，“颤膝”和“耸肩”则是它的核心动律。太平鼓舞的队形变化多样，讲究对称和谐，其中很多是来源于生活的场景，例如二龙吐珠、一字长蛇、串胡同等。这些也象征着当地的人文气息、民俗氛围浓厚，文化包容，思想开放，男性豪爽，女性温文尔雅，从自娱自乐的民间艺术走向表演艺术性。

舞蹈的道具是舞蹈呈现的一部分，既可以看做是固有实物的本身，也可以视为高于生活的意境走向。我国的民间舞蹈都起源于人们的生活之中，和各族的生活习惯、宗教信仰、劳动生产方式密不可分，通过人体的肢体动作的表达和舞具的巧妙结合，研究民俗文化和美学理论，获取民间舞的动作元素，则能表现出丰富多彩的文化特色和文化内涵，彰显出民族的魅力。它不仅可以提高舞蹈的形式美感，传达舞蹈中艺术美感，还能将生活与舞蹈艺术相互融合。舞蹈作为八大艺术之一，属于文化的一种载体中国民间舞则体现出文化的根基，把民族的“和谐”和“巧妙”貫穿始终，它既呈现出了形式美感和意境美，也有助于艺术的传承与发展、文化的交流、文化的融合。

参考文献：

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