学前教育专业音乐方向实施多元文化音乐教育的重要性和方法探析

蒋潇康

摘要：经济全球化进程对我国文化多元化提出了新的要求，音乐文化作为文化的重要组成部分，也面临着多元化和国际化的发展需求。学前教育专业音乐方向的学生未来将扮演着我国音乐领域的领航者和指引者的角色，为此，对这些学生开展多元文化音乐教育的程度和质量直接决定了未来我国多元文化音乐的发展方向。鉴于此，本文先详细探究了学前教育专业音乐方向实施多元文化音乐教育的重要性，后从课程设置、教材内容、教学方法、师资力量等方面分别探讨了实施多元化音乐教育的方法，以期为研究多元文化音乐教育的相关教研工作者提供理论参考。

关键词：多元文化 音乐教育 方法

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）15-0126-02

一、学前教育专业音乐方向实施多元文化音乐教育的重要性

（一）多元化音乐教育的实施是提高国民素质的重要途径

音乐教育专业主要培养音乐老师，站在老师培养的角度来分析，音乐教育专业的教学水平的高低一定程度上决定了未来我国音乐教师的总体质量，对我国音乐领域的未来发展产生重要影响。新世纪以来，我国从之前的西方音乐一元化思想逐步转变为接受多元文化的模式，音乐教育的目标进一步明确，即提高我国国民的素质，也提高了人们的创造力。高校在进行音乐教学的过程中，应尽可能地引入多元化的音乐教学理念，从不同的角度和层次来提高学生的音乐专业素质，为提升未来音乐教师的整体质量奠定根基，为未来我国国民的音乐素质的提高提供重要保障。

（二）多元化音乐教育的实施是发展多元化文化的需要

从20世纪90年代开始，国际社会的发展主题就转变为关注文化发展方面，到了现代社会，文化的多元化发展依然是热点话题。如何更多地渗透多元文化理念，如何培养学生开阔的文化视野和娴熟的文化交流能力，是高校教育面临的重要且棘手的问题，也是现阶段全球化教育所面临的重要问题。这些年以来，音乐一直被当做一种重要文化得到广泛传播，无论是音乐节还是教育界都普遍认为只有把音乐放入社会的和文化的语境中进行解读，其才能得到更好的理解。多元文化音乐教育是全球音乐教育的主流趋势，代表了国际性的文化视野，该教育模式能够带领学生认识并理解全球范围内各个国家和民族的音乐文化和价值。由此可见，多元文化音乐教育是多元文化的重要组成部分。

（三）多元化音乐教育的实施能够有效保护和传承民族音乐文化

我国民族众多，民间音乐蕴含深厚的文化底蕴，形式也极其丰富，光是戏曲说唱就超过300种，民歌小调更是数不胜数，音乐教育家柯达伊曾经说过：“民族本质和民族意志都可以通过民间音乐得到完美展现”。所以，将民族音乐文化加入到多元化音乐教育中，一方面增加了音乐教育的广度，另一方面也为民族音乐的传承和普及奠定基础，这是全球各个国家通用的做法。因为音乐教育专业的学生日后会肩负起学前或中小学学生的音乐教育重任，所以，更应该重视培养音乐教育专业学生的民族音乐意识。普通高校的音乐教育为民族音乐文化的传承和发展提供了更好的平台，在高校音乐教育中开展民族音乐教育能够起到事半功倍的效果，为我国民族音乐文化保护和传承奠定基础。

（四）多元化音乐教育的实施是推进音乐教育体制创新和改革的基础

受制于特定的历史原因，很长一段时间以来我国普通高校音乐教育都是以欧洲音乐为主体进行教学的，把西方的器乐声乐技术以及大小调式理论当做唯一的教学和评判标准。长期以来这种模式影响着我国音乐教育的发展，久而久之，我国音乐教育模式的改革受到阻滯。多元文化音乐教育的主要特点就是突破传统的以西方音乐为唯一主体的模式，所以多元文化音乐教育作为一种新的教育理念和模式面临着一系列的改革和创新，也从本质上使我国音乐教育的性质、模式和格局有所改变。多元文化音乐教育可以让学生将学习音乐的过程当做是文化学习和生活成长的组成部分。无论是音乐教育领域的老师还是正在学习音乐的学生，只有尽可能多地接触和理解了各个国家和民族的音乐，才有可能在广泛涉猎的基础上做出适应自身音乐发展的改革和创新，以此推动音乐的整体发展。

二、学前教育专业音乐方向实施多元文化音乐教育的方法

（一）课程设置科学化

在音乐教育专业的课程设置上，应重点把握民族音乐同西方音乐课程的占比，不能因为过分强调民族音乐的传承而大范围地设置民族音乐课程，这样显得固步自封，无法更好地吸收和借鉴国外优秀音乐养分；也不能沿袭以往的西方一元化课程设置模式，过分强调西方音乐教学，这样会丢失我国民族音乐文化的深厚底蕴。为此，科学设置课程内容是摆在多元文化音乐教研工作者面前比较棘手的问题，这就要求科研工作者们在把握民族内涵和追求多元文化的矛盾中找到平衡点，合理安排各部分占比，让学生在学好民族音乐文化的基础上，也能广泛涉猎西方不同音乐文化，在积淀深厚而多元的音乐素养的基础上有所升华和成长。

（二）加强教材建设

教材内容的丰富与否决定了学生学习音乐内容的广度和深度，尤其是对于多元文化音乐教育来说，教材内容既要广泛涉猎世界多个国家和民族的音乐形式和内容，又要注意不能雷同或牵强附会，同时要在学生的知识点范围以内，不能因为一味追求多元而忽略了学生的音乐基础。与此同时，教材编写机构及学校不仅应注重传统的纸质教材的编写，同时也应注意使用现代化的电子教材编写模式。对于音乐教学而言，有声有色的多媒体教材模式相较于传统的纸质教材而言更加形象生动，更容易快速吸引学生的注意力，以达到事半功倍的教学效果。

（三）改进教学方法

因为多元文化音乐教育的目标是让学生能够全面且深刻地了解到各个国家及民族的音乐文化，是否能够达到这一目的，教学方法起了重要的作用。传统的理论课教学以老师讲解为主，这种方法能够帮助学生理解和学习很多新的音乐知识，但是单一且枯燥的灌输式教学模式很难让学生一直保持学习的热情，且老师传授的音乐知识可能只在于老师的认知范围以内，很难突出老师眼界，让学生看到更加宽阔的音乐世界。现在无论是哪个级别的学校，都在大力推崇以学生为主体的教学模式，高校音乐老师也可以采用这种方法，让学生尝试自主地学习。例如在教授其他国家的歌曲时，老师让学生先自己探究该歌曲的曲风、曲调、唱法等，在课堂上让学生将自己的探究结果拿出来讨论，对于同一首歌曲，不同的学生会有不同的看法，老师让每个学生都讲出自己对于歌曲的理解，有利于集思广益，让所有学生都能够更加全面地看待这首歌曲，有利于培养他们多元的音乐文化思维。对于学生的讨论和探究过程，老师可以适当进行引导，让学生在充分发挥自身想象的同时，不至于偏离轨道。对于实践课，老师可以让学生多多演奏和演唱，有助于他们在反复练习的过程中迸发灵感。这样以学生为主体的教学方法更容易快速激起学生的积极性，让他们在积极参与的过程中充分发挥主观能动性，为对多元文化音乐的更好理解和学习奠定基础。

（四）强化师资力量

音乐教师是多元文化音乐的直接传播者，他们的知识储备、教学能力及素养的高低直接影响着学生的学习效果。因此，要进一步提高学生的多元文化音乐素养，首先应加强音乐老师的师资力量。高校应该根据学校的自身情况来聘请专业的音乐老师，定期安排这些老师参加多元文化相关的培训，让老师能够不断更新已有的音乐储备。学校也可以聘请不同国家知名的音乐专家来校，通过讲座或开办研讨会的方式来传授他们国家或民族的音乐，以扩展老师及学生的音乐知识面，帮助他们用多元文化的眼光和视角来理解和学习音乐。除此之外，学校还可以不定期安排音乐老师出国学习，多多汲取其他国家音乐教学经验，结合自身教学特点，整合出更优的、更适合学生发展的多元文化音乐教学模式。

三、结语

综上所述，多元化音乐教育的实施是提高国民素质的关键途径，是发展多元化文化的需要，是保护和传承我国传统民族音乐的主要形式，也是推进音乐教育体制创新和改革的重要基础。为此，我国高校应重视多元文化音乐教育的重要性，加强教材建设、改进教学方法、强化师资力量，为推进多元文化音乐教育的发展提供保障。

参考文献：

[1]马晶晶.多元文化在学前教育专业音乐教学中的应用研究[J].成才之路，2017，（32）：17-18.

[2]徐皓妍.学前教育多元文化音乐教育课程改革浅见[J].科学中国人，2017，（03）.

[3]冯春霞.学前教育专业音乐教育中体现多元文化[J].音乐时空，2015，（21）：114.

[4]蒲晓冬.多元文化在学前教育专业音乐教学中的运用[J].音乐大观，2014，（11）.