徽派艺术元素在现代家具设计中的视觉创新研究

2018-12-22王炳江杨喜梅吴雪

书画世界 2018年11期

文_王炳江杨喜梅吴雪

安徽师范大学皖江学院

内容提要：徽派艺术是传统艺术文化研究的经典范本，也是皖南地域文化的代表。它具有地域文化的社会美、艺术美和形式美，为现代设计提供了经典的设计元素和文化价值。当代设计需求是体现人文精神，体现传统艺术文化底蕴与现代科学技术的结合，徽派艺术元素在家具设计中表现出极强的渗透力。现代家具设计将徽派艺术设计语言精髓，与当代家具设计的功能主义、审美要求相结合，符合现代家具设计市场的发展性、多元性和未来性，也是未来中国家具设计市场走向成功、迈向世界的必经之路。

徽派艺术在特定的地理环境中形成，具有独特的审美特征和审美艺术。徽派艺术有悠久的历史、深厚的文化底蕴以及特殊的地理环境，使徽派文化成为中国典型的三大地域文化之一。它是独特的地理环境与历史条件所创造出的，集自然美、意蕴美、艺术美于一体。它远远高于其他装饰元素的美学因素，使得徽派艺术在现代家具中有了特殊的魅力和诱惑，而创新文化的核心就是包容发展，对于现代设计领域来说，就是最大限度地激励设计师进行创新文化的融合。

一、徽派艺术元素

（一）徽派文化

徽派文化是安徽及周边地域自然形成的本土文化。徽派文化是明清时期的人文发展和经济水平的历史发展写照。徽派文化在内容上包括建筑、雕刻、戏曲、人物、民俗、科技、商业、文学艺术和农耕餐饮等方面，其对时代的人文、经济、政治产生重要影响。

（二）徽派建筑

徽派建筑是徽派艺术中凝固的音乐。明清时期，随着社会经济的发展以及徽商的兴起，徽州的建筑村落、寺庙建筑、水口园林和民居建筑也得到了发展，徽商的经济活动范围逐渐扩大，同时许多区域的地方建筑也受到这种建筑的影响，逐渐发展成了一种有地方特色的、成熟的建筑流派。徽州建筑作为徽州艺术元素的缩影，给人统一整体的文化风格和地域美感，向我们展示徽派建筑的意蕴美与风情美。徽派建筑主要以中国传统建筑结构—木架建筑为主。宅居建筑的外观极具民族特色，有力地诠释了徽派元素的环境设计中的视觉性和地域性。

（三）徽派雕刻

石雕、砖雕和木雕是徽派艺术中的代表。封建社会后期经济水平的发展，也带动了徽州传统雕刻艺术的兴起，并迎来了鼎盛时期。徽州雕刻工艺的主持者大多是民间能人，无论什么形式的装饰艺术都游刃有余且给后人留下了珍贵的艺术瑰宝。石雕、木雕和砖雕是徽州雕刻的代表工艺，主要用于家居摆件以及建筑装饰。

（四）徽派色彩

徽派色彩是材料的天然属性之一。徽州村落坐落于群山之间，特殊的地理环境导致一年中有较长的雨水期，而充足的降水不利于建筑的安全，墙体易被雨水侵蚀，所以在进行宅居构建时，都会在其外墙刷上石灰，减轻雨水对墙体的破坏。这种老墙长期经过风雨的洗礼，时间一长就能呈现出曲线错综但很优美的花纹，经历风雨的侵蚀，镌刻出岁月痕迹，这是人工所远远不能及的。早期的徽派建筑色彩由于经济的制约，大多是建材的原始本色，无任何雕饰。原材料直接裸露在外，且色彩单一，具有浓郁的乡土特色。后期，由于徽商发展，经济物质水平得到提升，在构建大型建筑时进行较为精细的视觉装饰。

二、徽派艺术在现代中式家具设计中的作用及影响

虽然明清经济发展水平得到提高，但由于传统的风俗以及封建等级制度的限制，徽商致富后，在建筑装饰上也不敢过多地进行装饰，而注重的是其内涵的表达与艺术的展现，以显示其不凡的修养。徽州雕刻艺术将家具形态与个性雕刻传统艺术交会在一起，高品质的原木色泽及自然纹理的建筑材料，体现了文雅的艺术品位，如用镂空雕刻装饰的徽州古木家具，其图案造型厚重，雕刻精美。徽州家具是传统徽文化艺术语言的物质载体，也体现了徽商的哲学观念、文化底蕴和审美情趣。

徽州木雕一

徽州木雕二

研究中国传统的优秀艺术语言，是为了在世界文化多元化的基础上提炼古典家具文化的精髓，设计出具有民族性、创新性、竞争性、未来性和可持续性的传统艺术设计语言的现代中式家具。徽派家具艺术所蕴含的传统文化与思想文化的价值与内涵，是现代家具设计师不断探究、不断寻求的。现代家具设计师要对传统家具艺术进行深入研究与吸收归纳，取其精华，弃其糟粕。现代家具以徽州古典家具设计语言为新中式家具创新的蓝本，巧妙地把中华民族的优秀设计语言的精髓与当代时尚元素以及审美要求相结合，同时又要考虑与本土的地理环境和生活状态相适应。新中式家具得有古典家具的文雅格调，又得符合现代主义设计的理念及风格，将东方的传统艺术元素与国际的现代设计风格相融合。现代中式家具简单分为两类，一类是“中国元素”的装饰主义设计，另一类是具有“中式神韵”的隐喻性设计。[1]设计师在家具设计中提炼其独特的、经典的格式化造型元素，将可塑的造型元素运用到现代家具设计中。这种设计具有“混合”“拼贴”和“碰撞”的特点。“中式神韵”追求的是传统文化所蕴含的思想的精髓、艺术的灵魂，现代家具设计理念要将中国传统艺术文化所传递的人文思想、哲学理念融合到现代家具设计中。这种艺术的相互碰撞并不简单是艺术语言的提取，而是真正了解中国传统文化的精髓，在其本质上进行概括、总结再升华。前者讲求的是形的相似，后者追求的是意的融合。从设计的继承与创新角度来看，这是一种更具有深度、广度和高度的设计，也是艺术设计所追求的最高的境界，尊传统而不唯，传形式而不拘。

徽派建筑一

徽派建筑二

徽派建筑三

徽派建筑四

三、徽派家具设计语言在现代家具设计中的创新与研究

如今世界文化的多元化、多方位、多层次的撞击、交流、融合，设计领域也会有新的碰撞与融合。当代设计师也应在这种多元文化的冲击碰撞与交融中，学会协调和平衡自己专业领域的出发点，创造属于自己的崭新的设计领域。现代家具设计师不仅在设计中有传统文化的精髓及设计艺术语言，且要将先进的设计理念与现代化的科学技术结合起来，创造出属于我们民族的、先进的和科学的家具艺术，这是时代和民族赋予我们的责任，也是我们身为设计师的追求。

（一）创新的延续性

在快餐文化盛行的当代，我们渴望回归到最质朴、纯真的文化感受中，希望有一种能够让人回归自然、归于淳朴、归于本真文化的家具风格出现。徽派家具的文化价值表现在思想传承、审美延续、形式与功能结合等方面。徽派家具在设计、制作以及发展的过程中形成了“天人合一”的哲学思想，这对现代家具设计所探索的文化理念起到一定的指导意义。当代设计应将可持续发展理念融入其中，不再只是简单的造型与装饰，从设计、生产、加工、包装、运输、使用、维护到报废与回收的整个程序，每个环节相互联系，相互制约。徽派家具的“虚实”设计体现了我国古代“虚静”学说和美学体系中的审美标准。[2]徽派家具的造型简约低调，装饰朴实优美，造型表现为空灵宁静，统一整体的徽式家具极具韵律美与自然美。现代家具设计中也应结合徽派家具设计的“虚实”美，用现代审美观和造型感去重新审视传统文化的精髓，设计出一种功能主义至上且符合当代人的审美需求与物质需要的现代化家具设计。现阶段人们已经厌倦快节奏的生活，希望回归宁静与淳朴的生活中来。徽派家具在基于功能的前提下，追求造型简朴而又不失华美的艺术效果。[3]徽派家具在造型元素上擅用流动优美的曲线，向我们展示出徽式家具设计语言的动态与韵律的结合。富有力量的直线映衬出简约、淳朴的姿态，向我们展示力量与美感的融合。要做好现代中式家具，在理解徽派艺术文化理念的同时，应学会将二者进行有效设计而形成自身独特的视觉艺术特色，如将造型的美感、线条的变化、装饰的纹样等设计元素运用到现代家具设计中，将现代设计与传统艺术的精华结合。

（二）创新的发展性

建筑家罗伯特·文丘里说：“对艺术家而言，创新意味着到传统的和现存的东西中去挑选。”其实这就是对推陈出新的另一种说法罢了，无论是哪一种艺术形式的发展创新，都是汲取其精华进行再创作的过程。从传统中汲取精华并与现代家具设计的功能主义结合，明确二者融合在设计中的重要性。现代家具设计时也要重新定义其功能，再设计要符合当代的艺术审美，真正地将现代家具开拓到一个新的领域。任何再设计的衍生，创新是根本。现代家具设计汲取徽派家具的艺术设计精华，进行思维创新方式，将当代较盛行的“生态系统设计”理念运用到现代家具设计。“生态系统设计”以人为本，将“天人合一”的哲学思想更加具体化、系统化、人性化、可行化。未来家具设计的可持续发展正是人性化、系统化、生态化和未来化的概括，也是现代家具设计创新并且能拥有未来市场的关键。从文化层面来说，现代家具设计要建立完善的生态系统和人文系统一体化的体制。从意识形态来说，要学会如何将传统优秀文化进行提炼与继承，创造属于我们本土的、民族的、时尚的艺术设计潮流。创意大师张小平说：“目前国际上很多商业设计都在运用中国元素的表达方式，这是中国文艺复兴的前夜，中国元素一定将风满神州，风满全球。”[4]徽派家具所蕴含的哲学思想、礼教观念和人文内涵，被现代设计所尊崇。现代家具设计未来要做的就是如何成功地、正确地将中国传统设计艺术语言以现代设计语言进行诠释，将中国元素时尚化。