崔如琢如切如磋 如琢如磨

文◆ 郑朝辉

古城西安。城东南曲江南湖方圆数公里，被誉为西安最适宜人居的旅游文化核心区域。平日，这里游客如织，各类文化活动不断。西安城最具现代理念的美术馆之一—— 西安美术馆就坐落于此。其北依大雁塔，南望终南山。这座典型的唐式建筑，近几年来成为西安艺术圈链接艺术和生活的重要支点。初冬，雾霾笼罩下的城市若隐若现，路上的行人勾着头，偶尔左右张望，疾步匆匆，似乎想要逃离这让人抑郁的空间。这是近十年中国很多大城市冬日里共有的氛围。一世繁华的西安曲江新区亦难免如此。除了户外工作者，冬日的雾霾阻断了很多人外出的念头。

但是在西安美术馆，那幅高3.65 米，总长达17.28 米的巨幅指墨作品《荷风千秋》却在雾霾围城中吸引了众多参观者，为冬天里灰色基调的西安城增加了颜色。

君子如琢

为西安艺术圈一扫冬日阴霾而带来亮色的这个人叫崔如琢。

《诗·卫风·淇奥》云：“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”意思是：文雅谦和的君子，是历经切、磋、琢、磨多种生活艰辛生成的。正所谓“玉不琢不成器”，如琢者，欲雕璞而成器也。崔如琢的名字由来或许有此之说。

“静清苑”在京城圈内声名不小，是崔如琢在北京的私家宅院，号称“百年中国文人第一宅”。2003年，崔如琢斥资八千万元购下相邻的四个院落，耗时三年，自己动手设计，改造成了占地8亩、建筑面积2500平方米的园林式别墅。正是在这所充满东方气韵的宅院里生活的12年间，崔如琢逐渐被中国画坛所熟悉而频频进入公众视野。但在此之前，崔如琢始终让人有点“雾里看花”，他身上充满了“矛盾”，又或者说，他是“矛盾”的统一体。这也使他一度被人称为画坛“黑马”。

崔如琢可称得上是奇人奇才，他有传奇的经历，1981年，36岁的他在而立之年只身赴美，并在之后长达十五年的时间里一直呆在纽约、香港，但今天他的国画被人称作“延续了二十世纪美术大家的文脉”，更有甚者称他为“中国写意传统的守望者”；他自小习画，却在上世纪九十年代因为画不出新意而封笔十年；他是艺术家，却绝不死抱“君子喻于义，小人喻于利”，还不避讳得宣称自己是最有钱的中国画家；人人以为他在美国是因为卖画发了大财，他却认为自己在异国并非“艺术的成功”，而是“思想的成功”……

对于自己多年的艺术创作道路，崔如琢曾撰文回顾：

“余总角立志，曾师郑诵先、李苦禅，更于故宫旧藏历代名家翰墨得益良多。旅居海外后，收藏渐丰，见识愈广。近能得黄宾虹、潘天寿为楷范，远常以青藤、八大、石涛为宗法。承传统而不拘泥，袭法度而不食古。历半世始悟：所谓画者，目之所见，心之所思，情之所系，意之所动，不惟笔墨章法，布局架构。眼界不到，修养不到，不足以言画。是以，画以心为境，画路即心路；画以思为界，想不到故画不到；画以情为盛，情未达则画无趣；画以意为先，意飞扬而后方有笔墨酣畅、挥洒恣意、痛快淋漓。余以为，胸中蕴蓄天地之大美，笔下自有变化之万千。意笔之美，盖莫能胜矣。”

这基本是他东方式艺术道路的思想轨迹。他对传统的坚守很大程度上来自他的两位老师。“秦仲文教他学画要学画史、画论；李苦禅教他中华美学是世界上最好的美学，所以他认为，中华文化是世界上最优秀的文化之一。”美术理论家黄鸿仪如此总结。

展览开幕式前，崔如琢先生陪同媒体及艺术家朋友共同观展

崔如琢《荷风千秋》纸本设色 2010年 144×365cm×12

富翁“亿”术家

作为中国当代知名的艺术大师，崔如琢一直以他蓬勃厚重的笔法，将东方山水画中特有的书卷气韵绘就出悦动的生命情调，并在创作中追求诗意与画境的融合，最终创作出别样的空间之美。崔如琢以积墨、指墨画闻名于世，其指墨画更是自创一格，独成风貌。

指墨画，又叫指头画，简称指画，是中国画中以指代笔作画的特种绘画形式。作画时，画家以指头、指甲蘸水墨或颜料，在纸绢上勾画，或间以手掌抹擦，以成图像的绘画技法，作品具有浑厚朴拙的特色。

对于指墨画，崔如琢认为“同根指笔各生花”，指墨画的表现力有其独特的魅力，但他也坦言，指墨画的探索非常难，想再画出自己的新意来实在不容易。崔如琢在摸索试验中扬长避短，发挥指墨画的长处，即易于发挥泼墨法、枯墨法，笔所难到处，以指传其神。

作为中国最贵在世艺术家，崔如琢先生几十年如一日挥毫落纸，在传承传统艺术的基础上，开拓出了独特的个人指墨意境。在指墨上，崔如琢在“二高”、潘天寿的基础上脱化，有了自己的面目。

近几年，“最贵”两个字已然成为崔如琢的标签之一，10条新闻里会有11条提到这两个字。这要放别的艺术家身上，再怎么开心自己的作品能卖高价，也难免会生出点“你们这些俗人怎么只关注金钱不关心我的艺术”的怨念。

但崔如琢不是，他不仅不介意别人说，还自己带头大谈特谈，好像生怕有人不知道他有多贵一样。

10月1日，保利香港2018秋拍“太璞如琢-崔如琢精品专题”推出6件拍品，实现总成交额1.2亿港币。《有田皆种玉 无树不开花》以3068万港币成交，《老树悬崖叶半秋》以2950万港币成交，位列第二位。

10月3日，中国嘉德香港2018秋拍“观想—中国书画四海集珍”举槌。崔如琢2017年作丈六山水《醉雪千山》最终以168,750,000港币成交。另一件崔如琢2017年创作的《李白将进酒》一5675万港币成交。

10月3日，匡时香港2018秋拍“继往开来——崔如琢绘画专场”，崔如琢8件指墨精品全部成交，成交总额为25134万港币。

而在2018年以前，崔如琢的画作已经创造了亿元 “八连拍”的纪录，成为“中国再世最贵国宝书画家”：

2011年11月29日， 佳士得2011秋季拍卖会“中国近现代画”专场中，《盛世荷风》以1.28亿港币成交；

2014年4月7日，保利香港2014春拍“太璞如琢——崔如琢专场”上，《丹枫白雪手卷》以1.84亿港币成交；

2014年10月，保利香港当代水墨专场，《百开团扇》以1.298亿港币成交；

崔如琢《葳蕤雪意江南》纸本设色 2013年 295×1152cm

2015年4月，保利香港春拍，《葳蕤雪意江南》2.36亿港币成交；

2015年10月，保利香港2015秋拍“太璞如琢-崔如琢精品专场”，《山水四条屏》以1.34亿港币成交；

2016年4月4日，保利香港2016春拍“太璞如琢·崔如琢精品专场”，《飞雪伴春》以3.07亿港币成交；

2016年10月，保利香港2016秋拍“太璞如琢— 崔如琢精品专场”，《秋风摇翠》以1.416亿港币成交

2017年4月4日，保利香港2017春拍，《秋烟漠漠雨蒙蒙》以1.2亿港币成交。

有人打趣，崔如琢的一幅作品，比苏富比、佳士得的佛像、瓷器等专场的成交总和还高。