浅析互联网时代下视觉传达设计与美学研究

2018-12-19孙立新谢晓洁

西部皮革 2018年22期

孙立新，谢晓洁

(沈阳航空航天大学，辽宁沈阳 110000)

1 互联网时代下的视觉传达设计

1.1 互联网时代下新技术的普及、运用及影响

随着科技的发展与社会的进步以及视觉传达设计在人们生活生产中的实用性，在设计这不断的创新以及时代背景下，出现了新型的媒介和技术。比如互联网、电子游戏、手机APP、H5学院等，这些新媒体在视觉传达领域的成功应用使得视觉传达设计变得更加丰富，人们也不满足于单调的设计，丰富多彩有美感的设计更能促进新媒体下商业经济、政治、文化以及人们生活幸福水平的协调发展。互联网时代下新媒体的传播更能吸引大众注目。这些新媒体新技术的普及影响着视觉传达设计并为其设计发展奠定基础。

1.2 视觉传达设计的新模式

互联网时代下设计思维的转变，对各种信息的充分需求使得视觉传达设计过于单一化、图表化，使设计缺少趣味性与情感因素。使得设计美感减弱。尤其是互联网时代下，视觉传达设计作品日趋同一化，雷同设计更多，对信息“功能”的过分强调不免产生人文情怀的缺失。此外，软件技术的发展使视觉传达设计变得便捷，通过素材的堆积和筛选，便能出大量粗糙、同一的设计，而大众对于此类设计日益产生视觉疲劳的状态，这些作品令设计中原本的艺术性和文化性削弱。

2 设计艺术中美学的内涵

设计艺术中美学的内涵分为科技内涵、情感内涵、文化内涵。

(1)科技内涵：由于科技的进步与发展不仅仅带动着人们生产生活的发展也带动了艺术的发展，然而在这种发展下，人们的审美意识也不断地提高，旧的设计已经无法满足人们的审美需求。因此我们要寻找到互联网发展下的美，区别于旧时的美，并不舍弃旧时的美，通过视觉传达设计提取出符合时代的美。(2)情感内涵：美学基于情感进行创作，满足人们在物质上和精神上的需要。充分运用情感元素的设计不仅能表达人们的情感，更能提高艺术的设计层次，从而我们从视觉作品中，体会设计者对事物的情感。(3)文化内涵：深厚的艺术设计文化内涵是设计的基础，任何设计必须立足于一定的文化基础上，没有内涵的设计就像无水之源，站不住脚，经不起推敲，只有深厚文化内涵的设计才能将艺术美学发挥得淋漓尽致。

3 视觉传达设计与美学的联系

3.1 美学是是视觉传达设计创作的基础。美学是创新设计的理论基础知识及审美基础,对于视觉传达设计来说意义也非凡。通过对艺术美学的认知和深挖,从而更好地理解艺术,且是为设计创作打下坚实的基础。亦可从视觉传达作品中感受到设计者的美学理念。

3.2 视觉传达设计与美学的互适性。古往今来，所有的设计离不开设计师以及大众的审美，而审美的标准往往是根据人们对美学的理解在心中形成的一把秤。如何将设计与美学更好的结合起来，让设计看起来不空洞，有内涵有美感，就是设计师设计作品准备期间必须要考虑和实现的。互联网时代下，更多的信息扑面而来，设计风格不再单调，然而焕然一新的设计才能吸引人们满足人们对美的需求。人们对设计师作品的接纳程度就是人们心中的美学起的作用，如何结合大众的审美与设计产品产生更好的互适性，是身为设计师首要考虑完成的。

4 互联网时代下视觉传达设计的实践创新

4.1 动态的视觉传达设计。互联网时代下随着新媒体的发展，电脑手机的虚拟空间设计、动画设计等先进的技术也延伸到视觉传达设计中来，使得视觉传达设计的形式更加多样，也推动了视觉形象的发展与创新，能够运用动态的形象来传递信息，与受众有更多的互动与交流。

4.2 动态化的图形图像设计。随着互联网时代的发展，界面设计中的动态设计也被人们所关注，从而出现更多具有鲜明特性的APP界面设计，动态的视觉图像就像小型的动画，充满吸引力又不枯燥，能让人多感官的长时间接受信息。动态的图形在平面、空间中不断动态的图像设计与动画设计虽然都是表现“动”，依靠媒体传播为媒介，动态的图像设计简短直击主题设计内涵，使形象更加的具象化。

4.3 以上海动态字体秀为例。互联网时代下视觉传达设计的发展，随着网络交流的潮流发展，一系列的交互软件、娱乐软件、摄影软件等等的出现，动态的表情设计琳琅满目，也赢得了人民群众的喜爱。如今动态图像设计以全新的视觉体验迅速登上大众视野的宝座，成为视觉传达发展趋势的前行者。

就上海动态字体秀为例，以“SHANGHAI”、“上海”为字体设计元素的动态视觉形式，展现了来自不同地域设计家们对“上海”的理解，展现出一场关于“动”的视觉盛宴，相对于静态字体的设计，动态设计强化了视觉冲击力，字体的运动状态能吸引人们的注意力，从视觉上突破二维画面的限制，加上动态字体形状变化、颜色变化、结构变化等等的节奏感。