Art Information新闻

后自然

展览时间：2018年10月14日—2019年4月7日

展览地点：UCCA沙丘美术馆

参展艺术家：李山、梁绍基、刘雨佳、娜布其、杨心广、杨沛铿、于吉、郑波、庄辉 & 旦儿

展览的标题“后自然”暗示了自然环境本身的变化和人类对自然之理解的变化。持续的人类入侵已对环境造成了永久的改变，许多学者也因而宣称我们进入了一个全新的地质时代——人类纪。浪漫主义将自然视为未经沾染与开垦之地的观念如今已难以成立：这一概念中也凝聚着多重意识形态痕迹，甚至有虚假之嫌。人们随即意识到，自然并非一个整体的独立存在物，也不是某种上帝的世俗馈赠，而是由生活在地球之上，包括生物和非生物、有机和非有机生物在内的数十亿存在物所共同构成的层次丰富而相互交叠的世界。展览中的作品正是这种奇特视域的印证，它们唤起人们对自然的认知记忆，如风景优美的山脉、绿色植物和流动的河流，却让它们无缝地变形为“人造”元素，如液晶、塑料和喷墨打印等。总体上来说，艺术家和作品要求观众重新思考自然而非弃之于不顾；要求他们想象一种新型生态，在这种生态系统之中，人与物的关系极为密切，它们互相施加影响并接收来自对方的影响，难以分割地纠缠在一起。

喧哗

展览时间：2018年11月07日—2019年2月17日

展览地点：昊美术馆

参展艺术家：曹斐、何子彦、陆垒、彭弘智、唐·吉安、菲奥纳·谭、杨嘉辉、阳江组合、萧昱、王庆松

“喧哗”意指不同语言共存与冲突的状态，亦可理解为当代社会文化的多元与非固定性特征。始于20世纪末的全球化浪潮突显并加速了这一特征。然而，带来了多元性的同时，全球化也在某种程度上促进了民族主义的发展和国家疆界的强化；在全球化语境相互影响的趋同表象下，激烈的社会变迁正同步进行着。

弗朗西斯·埃利斯：消耗

展览时间：2018年7月14日—10月28日

展览地点：上海外滩美术馆

作为当代艺术史上极具辨识度和影响力的艺术家之一，弗朗西斯·埃利斯有着独特的身份和履历——一位生活在墨西哥城的比利时艺术家。拥有建筑教育背景的他1986年来到墨西哥城，围绕着当地的特殊文化、历史、社会展开创作，后来拓展至世界各地的一系列行为和表演。埃利斯以其敏锐的、充满诗意与想象的感知力，针对人类学与地缘政治的主题进行发问，并围绕日常生活进行着近距离观察和实践。

偕史同在——江敉先生艺术展

展览时间：2018年11月1日—11月25日

展览地点：四川美术学院美术馆五号厅

江敉是川美版画专业最初的创建者之一。先生一生，艰苦卓绝，自幼饱尝欺辱但他自强不息，始终追求人世的平等和精神的自由。他自学成才，1940年即以杂文漫画闻名上海，后辗转浙鄂黔川，几度生机断绝。江先生处贫不移，临危不惊，一介书生孤身奋战，直以毛笔金刀呼唤着中华的前途。解放后，弃编辑而事教育，数十年精益求精，艺教两成，只因不附流俗而埋没至今。后虽饱受折磨，然先生以瘦弱衰病之躯，刚直耿慨，从不低头，忍辱负重而不绝于精神和艺术的追求。

异托邦 中国传统版画展

展览时间：2018年10月21日—11月20日

展览地点：四川美术学院CAEA美术馆

参展艺术家：邹昌义、康宁、李仲、戚序、顾志军、陈琦、方利民、武宏、王坚如、王超、付继红、王永生、黄洋、游宇、欧勇、丁卉、陈鸣鸣、石磊、徐冰、臧亮、王霄、曹欧、李小彬、吕源、张向颖、李斌、黄剑波、何三清、张芹业

青策计划2018

展览时间：2018年11月2日 — 2019年2月24日

展览地点：上海当代艺术博物馆 5楼7号展厅

“青年策展人计划”，创立于2014年，是上海当代艺术博物馆的年度学术项目，旨在探讨展览在今天的意义以及策展的新可能。2018年的第五届“青策计划”在招募期间共收到了61份有效方案。今年7月，PSA学术委员会委员霍米·巴巴（Homi Bhabha）、克里斯·德尔康（Chris Dercon）、唐娜·德·萨尔沃（Donna De Salvo）、丁乙、费大为、冯原、高士明、龚彦、侯瀚如、马克·维格利（Mark Wigley），客座评委雷内·洛朗索（René Lorenceau），以及特邀评委弗兰克·戈特罗（Franck Gautherot）组成的国际评审委员会面试了入围终评的8组方案，“有毒”（策展团队：吕凝珏、李静秋、任心怡）与“林中的树倒下而没有人在”（策展团队：陈子徵、张瀞尹）从中脱颖而出。这两组获选方案历经4个月的深化与落地，于2018年11月2日正式向公众呈现展览成果。

长眠——庄园艺术奖

展览时间：2018年1月12日—2019年2月3日

展览地点：巴塞尔艺术博物馆

参展艺术家：索菲·荣格

荣格的艺术融合了行为、雕塑和写作。她的雕塑作品通常是在日常随处可得的材料中加入新的物品从而置换出新的含义。其作品的核心有一种打趣却又极其复杂的语言参与。

2018台北双年展

后自然：美术馆作为一个生态系统

地下室是建筑整体中重要的基础结构，对抗震性能要求较高。为了保证地下室的抗震性能，要求地下室的墙柱要保持和上部结构的墙柱协调统一。按规范要求作为被嵌入上部结构中的地下室顶楼盖应该采用梁板结构，无梁楼盖的地下室顶板不能被嵌入上部结构中。结构的计算应从上往下算，直至达到嵌固端要求的地下室底板位置，底部加强区的剪力墙结构层数应从地面往上算，而且包括地下层。

展览时间：2018年11月17日—2019年3月10日

展览地点：台北市立美术馆

2018台北双年展以“后自然：美术馆作为一个生态系统”为策展主题，两位策展人试图运用美术馆作为转化生态议题的场域，透过艺术家的观点赋予意义并进行检视，打造跨领域的对话平台。随着生态议题日趋沉重复杂，生态不再限于单一学门领域范畴，其交互影响因其相依性特质（interdependency）而密切互相牵动。策展人马纳克达对此表示，面对如此具有分量的主题，策展思维不能仅止于“在美术馆中呈现生态议题”，而应该将生态议题与意识转化为思考的方法，才能借以重新思索其意义与重要性。策展人举例，讨论生态应采取延长的时间轴，思考未来世代福祉。生态资源有限，倘若思考的时间尺度不够长远，未来某些议题的讨论空间极有可能已不复存在；生态的思辨，仿佛是在未来时态中推演自然资源的动态循环，策展人马纳克达如是批注。

妮基·圣法勒

展览时间：2018年11月23日—2019年3月10日

展览地点：今日美术馆1号馆

该展览历时三年沟通筹划，近两百人参与其中，最后展出包括“娜娜”系列、“射击”系列等在内的近百件总价值约2000万美金的作品，从比利时、美国、法国等地运送而来。展厅内，更有珍贵的妮基·圣法勒自述纪录片，亲自为你讲解作品；大型互动墙邀请观众共同创作独一无二的花园奇境；今日美术馆更是邀请中央戏剧学院专业人员合作展陈设计，以塔罗花园为灵感，在一号馆二层近500平方米的展示空间，呈现了一个巨大的缤纷花园，带给观众温暖奇幻的冬日观展体验。