波特凯维茨《9首简易小品“玩偶”》Op.54演奏技巧与特点

摘 要：谢尔盖·艾德華多维奇·波特凯维茨（Sergei Eduardovich Bortkiewicz） 俄罗斯钢琴家、作曲家。他所创作的作品受到李斯特、肖邦等钢琴家、作曲家的影响。他一生中谱写了大量的优秀钢琴作品，在键盘演奏技巧方面展现出多样的演奏技巧。波特凯维茨《9首简易小品“玩偶”》每首钢琴作品都带有一个副标题，波特凯维茨在钢琴演奏技巧方面运用了：双手快速交叉、快速同音轮指、远距离大跳、装饰音等技巧。他的音乐具有俄罗斯民间音乐风格特点。本文主要通过对这首作品进行分析与探讨，以此来试析《9首简易小品“玩偶”》的演奏技巧与特点。

关键词：波特凯维茨 创作特点 演奏技巧

谢尔盖·艾德华多维奇·波特凯维茨（Sergei Eduardovich Bortkiewicz， 1877-1952） 俄罗斯钢琴家、作曲家，出生于乌克兰。波特凯维茨在皇家音乐学院学习音乐，随后去往德国莱比锡师从李斯特继续学习音乐。波特凯维茨所创作的作品受到李斯特、肖邦等钢琴家、作曲家的影响。他一生中谱写了大量的优秀钢琴作品如：《十二首新练习曲》op29、《十首新练习曲》op15等作品。波特凯维茨《9首简易小品“玩偶”》Op.54在钢琴演奏技巧方面运用了：双手快速交叉、快速同音轮指、远距离大跳、装饰音等技巧。他的音乐具有俄罗斯民间音乐风格与独特的个性风格，音乐优雅流畅具有俄罗斯民族热情奔放的音乐特点。波特凯维茨于1952年10月25日在维也纳病逝。

波特凯维茨钢琴作品《9首简易小品“玩偶”》Op.54，创作于1938年。

第一首小品《俄罗斯农家少女》，这是一首a小调作品，小行板乐章，节奏为2/4拍，旋律性强、具有鲜明的节奏感。第（1-18）小节主题多次重复，这首小品具有俄罗斯民间音乐风格，形象的勾勒出一幅活泼的俄罗斯少女脚下跳着富有节奏感的乡村舞蹈的情景（见谱例1）。技巧方面：1. 这首小品具有二拍子舞蹈性节奏，节奏感的体现是整首乐曲的关键，注意每小节第一拍的重音要突出强调，表现出舞蹈的音乐特点，同时要看到乐句的走向适当调整强弱的变化与音乐的起伏。2.主题音乐多声部的旋律音演奏时要注意保持音。练习时先分声部单手练习，将各声部的旋律辨识清楚，手指触键控制音乐起伏，准确的表现每个旋律的走向。在弹奏双音时，1、2手指双音整齐同时下键，右手双声部时属于右手上方音旋律要突出强调，体现出旋律线条的流动。3.左手伴奏声部呈示出双音的节奏感，运用双音断音弹奏法，弹奏左手伴奏声部时，注意手臂与手腕的放松，音乐带有轻盈舞步的动感

谱例1. Op.54 No.1 （1-18）小节

第二首小品《戈赛克人》，这是一首C大调作品，节奏为2/4拍，精神抖擞的快板乐章。乌克兰的戈赛克民族性格热情豪放擅长舞蹈，戈赛克舞蹈多以男子舞蹈为主，具有即兴的特点。乌克兰的戈赛克民族主要的舞步包括蹲跳、大跳、碰脚、旋转戈赛克舞蹈属于竞技类舞蹈。此曲主要训练为柱式和弦及跳音练习，这首小品主题多次重复，第（1-8）小节，为一乐句。经过两句后转到E大调。此曲右手旋律声部主要以柱式和弦与双音贯穿全曲，左手以单音、双音跳跃为伴奏声部衬托右手主旋律。在弹奏跳音和弦时，指尖触键要坚强有颗粒性，衬托出上方旋律音，同时在连贯的乐句中音乐要有起伏感。在整首作品中，乐句中连续出现重复和弦在演奏时整个手臂连同掌关节及手指都要支撑好，这样才能将和弦弹奏整齐而有力，旋律声部与伴奏声部要有变化。

第三首小品《西班牙少女》，e小调，节奏为2/4拍，小行板乐章。乐曲一开始两小节的前奏部分运用顿挫感较强的八分附点音乐伴奏织体，具有热情奔放的西班牙舞曲特点（见谱例2）。与作曲家比才的作品《卡门》伴奏织体相同，在弹奏时注意第一拍的八分附点音符同之后的十六分音符要分隔开，弹奏时音乐风格要鲜明。右手旋律声部首先节奏要控制好，同时把三连音、五连音的节奏型稳定住，在此前提下才能将双手准确的表现出来。整首乐曲节奏感鲜明、有特点，刻画了一位美丽的西班牙女郎在欢快跳舞的情景。

谱例2. Op.54 No.3 （1-2）小节

第四首小品《蒂罗尔人》，G大调，节奏为3/4拍，中板。此曲主要训练歌唱性弹奏及双音、跳音练习，单三部曲式结构。1.乐曲的A段音乐具有抒情性特点，运用右手八度双音使主题旋律华丽优美，弹奏时要注意突出高声部的旋律，并且将旋律弹奏的有起伏（见谱例3）。第（1-8）小节，在演奏双音时，双手要整齐下键，大指触键时要均匀。弹奏上声部时要用连奏，中声部可以略早些离开。双手两个乐句都从弱音开始，将强至很强的音乐变化。2.B段音乐跟第一段形成速度和音乐上的对比。首先要确定好速度，将速度调整到比第一段稍快，音乐上性格更活泼具有欢快、喜悦的音乐画面。弹奏处理上，左手伴奏声部单音跳音衬托右手旋律音，描写欢快的舞蹈场面。演奏伴奏声部跳音时，跳音要轻巧短促，在练习时运用不同触键变化使声音效果有所变化。

谱例3. Op.54 No.4（1-8）小节

第五首小品《吉普赛人》，这是一首b小调，节奏为2/4拍，活泼地。此曲主要训练切分节奏、倚音、连音、托卡塔音型。乐曲运用鲜明的吉普赛舞蹈节奏型。第（1-8）小节，突出右手的旋律声部，右手的旋律既有切分节奏型又加入倚音，弹奏上是十分有难度的，练习时要先将旋律声部单独练习，掌握好后再加入倚音练习。乐曲的中段仍然采用切分节奏，但音乐上更加肯定情绪饱满，弹奏时突出切分节奏型，每小节的四分音符要加重音表现。此曲结束句第（28-31）小节，具有托卡塔音型结构特点，音符较密集，在演奏中增加了双手双音快速交替难度（见谱例4）。弹奏时，手指与手掌要固定，前臂与肘部同时运动，肩部与腰部力量要送到手指尖，手指力量要集中。手指交替演奏时，手指关节触键距离动作要小，手指不要软，声音要有颗粒性。演奏时双手交替连接紧密、交替均匀自如，音乐有起伏做渐强减弱处理，避免快速弹奏时双手交替不均匀，手指力量不集中，弹的太笨拙。练习时应采用慢练，先分手练习，双手交替要自如准确，在音乐处理上要清晰，做渐强与渐弱处理。对音响的变化要控制好一些，通过听觉来处理音乐变化。

谱例4. Op.54 No.4 （28-31）小节

第六首小品《侯爵夫人》，这是一首G大调，节奏为3/4拍，小步舞曲速度。此曲主要训练为旋律带有装饰音、连续旋律跳音音阶练习。乐曲开头右手两小节右手旋律，紧接着左手以同样的旋律奏出，要有呼应感，此时突出左手的旋律声部。第（13-42）小节在演奏四声部进行时需要弹奏出声部力度变化层次感（见谱例5）。第（4-7）小节双手旋律音阶交替出现，在演奏音阶时，大指转弯时做垂直动作，连接性要连贯，大指弹奏不能平躺向下压键弹奏。大指在转指过程中应快速果断转指，提前做准备弹奏下一个音，掌关节支撑住，不能僵硬。在节奏上音阶要整齐均匀弹奏，手指要快速触键。在演奏时装饰音不占标注音的时值，演奏时要在标注音拍点前下，要投弹奏短促而轻巧。

谱例5. Op.54 No.4（13-42）小节

第七首小品《中国人》，这是一首g小调，节奏为2/4拍，小行板。此曲主要训练为旋律带有装饰音、重复双音的练习，这首小品主题多次重复。第（1-4）小节，右手连续出现旋律带有装饰音，在演奏时装饰音弹奏要轻巧，突出小字二组的主旋律线条D-C-D-C-D-E-F-D-E-C-D，并注意反复记号。第（5-12）小节，右手连续重复双音，弹奏时要注意临时升降记号与指法，弹奏时在力度上从p-mf-f的力度对比，触键力度要有层次变化。

第八首小品《泰迪熊》，这是一首g小调，节奏为2/4拍，小快板。从乐谱中可以看出，这首小品主题多次重复，双手为低音谱号，在练习中要注意右手低音谱号练习。此曲主要训练为单手远距离大跳、双手交叉、装饰音的练习。第（1-15）小节出现十二度单手远距离大跳，从大字组G音跳跃到小字一组D音，在创作上具有创新的特点。在弹奏远距离大跳时，眼睛与手指在快速演奏中平行快移，同时提前找到下一个音的位置，通过手掌与手臂协调快速的动作弹奏。弹奏左手第一个音重音与右手小字组g音加重音强调。右手主题注意临时升降记号。左手伴奏声部要欢快，触键要有弹性。

第九首小品《丑角潘趣》，这是一首D大调，节奏为2/4拍，快板。第（5-6）小节训练震音的练习。在快速演奏震音练习时，需要经过慢速与中速练习过程，如果演奏者没达到快速演奏技术训练，在自身运动调节下仍无法保证快速演奏的最好质量。快速演奏是一种特殊的运动过程，萨马里伊里奇萨福申斯基曾公正地指出：“快速演奏并非指演奏者以被加快了的慢速度演奏，快速演奏完全是具有另一种特点的运动过程，因为经常出现这种的情况，在慢速演奏过程中显得比较适宜的动作和指法，在快速演奏过程中却显得不合时宜。”

波特凱维茨钢琴作品《9首简易小品“玩偶”》演奏技巧与特点，他的音乐具有西班牙女郎欢快跳舞的情景，也有吉普赛舞蹈的节奏，同时还有乌克兰戈赛克民族性格，他的音乐优雅流畅，具有独特的个性风格特点。因此，他的这首钢琴作品对训练学生在俄罗斯民族音乐风格的音乐上与技巧上具有训练价值。

参考文献：

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