三临岳阳楼，三探诗歌空间变化

胡岭

名师一课，一个小时左右中浓缩的可能是一生的积淀。若能用心体会积累，语文学习与考试将不再是难点。若你有特别喜爱或难懂的课文，尽管对我们吐露，名师的心血结晶将让你洞悉课文的奥妙。

在选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》中，《登岳阳楼》一课的相关链接部分，编者有意识地将杜甫另外两首咏岳阳楼的诗列出来，恐怕一方面在于通过提供更多的诗歌素材，进一步促进同学们更深入地了解杜甫及其诗歌，另一方面在于引导同学们对《登岳阳楼》《泊岳阳楼下》《陪裴使君登岳阳楼》三首诗进行横向比较，从而提升大家比较分析的能力。

对此，我查阅了大量资料，发现从这三首诗中挑选两首做比较分析的文章不少，而其中大多数又主要是从主题思想、情感表达和景物描写的角度进行比较，对帮助同学们整体把握是很有好处的。但是，单纯针对这三首诗歌做空间比较分析的，似乎少之又少。这三首诗围绕岳阳楼，以不同的空间构建来拓展诗境，可以说是各有特色，若能以此为开掘点，进行分析，以之为例，让大家掌握诗歌中的空间变化的类型及特点，对于增强诗歌解读能力会大有好处。

我们首先来看《陪裴使君登岳阳楼》：

湖阔兼云涌，楼孤属晚晴。

礼加徐孺子。诗接谢宣城。

雪岸丛梅发，春泥百草生。

敢违渔父问。从此更南征。

诗歌首联以“湖阔”起笔，一个“阔”字大有纵横之意，加之于“湖”后，尽显拓展的力度，让人瞬间有置身于八百里洞庭的亲历感。接着紧承以“云涌”，视线转向天际，天之风云涌动，湖之波澜壮阔，湖天虽景异物殊，但意气相似，相互映衬，显示出空间的阔大。以此为背景。再写一“楼”独立，尽显其孤。写天气“晚晴”，也有几分落寞之意。这一联中，作者先是着力拉升，笔法雄健，其力度可谓大矣，然后再写自身周遭的情境，有意识地回收，饱含深沉，一放一收之间，诗境腾挪，空间上既统一又对立，充分显示了杜甫在空间构建上的老到与娴熟。

颔联作者用徐孺子之典，表现裴使君对自己的礼遇；用谢宣城之典，委婉道出对裴使君的感激之情，似含楼孤人不孤的意思，与首联相承。

稍加停顿，颈联作者又开始在空间上进行布局，以自身所站的孤楼为点，借助视线的延伸，把本来已经压缩的空间再次打开，写湖岸积雪之中绽开的丛丛梅花和百草从春天的泥土里萌生之景。“丛梅”着一“发”字，可见其繁茂与盛开的活力；“百草”着一“生”字，描绘出春草破土而出绵延一片的青葱。但是不得不承认，因为意象本身的限制，使意象最终呈现的相对逼仄的空间与打开的意图相冲突，无法与开篇的阔大气势相呼应。本诗先写空间之大，再收回来，目的应该是拓出更大的空间，但显然这首诗并没有做到，这很大程度上是因为本诗是对裴使君诗歌的唱对，文字中多少渗透着迎合与应承，这制约了空间的发展。

所以，在尾联中，作者用渔父之典，反用屈原南征之典，表达渴望被裴使君礼遇而留居岳阳的想法。

这首诗在空间构建上，以孤楼为中心，形成了“放一收一放”的空间模式，从模式本身来讲，还是极具张力的，但因為一些因素的影响，其在效果上稍显苍白，当然，这还是无损于这种空间模式的典型性。

我们再来欣赏《泊岳阳楼下》：

江国逾千里，山城近百层。

岸凤翻夕浪，舟雪洒寒灯。

留滞才难尽，艰危气益增。

图南未可料，变化有鲲鹏。

这首诗开篇便托出“江国”，何谓“江国”？“江国”，一为古国名，在今河南省息县西南；一为河流多的地区，多指江南。此处为后者。浩渺的江南水国绵延超过千里，此非目光可及，但作者从虚处落笔，却给人实实在在的空间感，有一种自然而真实的广大无垠。首联第二句以“山城”与“江国”形成对应，由“国”到“城”，很明显地有了较强的空间变化，也就是从江南过渡到此时所处的岳阳城，为了消解这种变化造成的割裂感，作者有意识地以“百层”去形容山城，用高度呼应广度，不露痕迹地实现空间上的缩减。

颔联作者写风卷夜浪的情景，也就是将目光聚焦到江面上，由一城到一江，空间再次缩小，但江面开阔。写风，足见风之强劲；写浪，大有夜浪滔天之势。诗句里充盈着动荡与飘摇，空间变小，而情势似乎愈强，于是顺势推出大雪纷飞之中的一舟一灯，一舟可谓小也，一灯可谓更小，更小的实质不是灯，而是灯光下苍苍垂老的作者。

这样一层一层写来，从“千”到“百”，再到“翻”与“洒”，笔力虽然不减，但空间一直缩小到嶙峋枯槁的躯体上。不禁让人长叹。

如果诗写到此处便突然停止，不可否认，也可以称得上好诗。像贺铸《野步》一诗：“津头微径望城斜，水落孤村格嫩沙。黄草庵中疏雨湿，白头翁妪坐看瓜。”由城到村，由村到庵，由庵到翁妪，在空间建构上与《泊岳阳楼下》颇为相似，读来确有几分妙趣，但其功力仅仅只是放在构图上，有妙趣但不深沉。而杜甫写到灯时，与前三句浑然一体，处境心境跃然纸上，沧桑和艰辛溢于言表。可见，诗人着力于物理空间，实际上是表现心理空间，心理空间借助层层缩小的物理空间来得以实现。不过，不得不承认，诗歌只是停留在悲苦这个层面，虽然有了心理空间，但摆脱不了狭隘局踏的诗境，称得上好诗，但很难成为被人称道的佳作。

庆幸的是，杜甫并没有就此搁笔。颈联中，作者分别用“留滞”“艰危”，试图保持与“舟”“寒灯”的一脉相连，再通过“才难尽”“气益增”，将前一联中隐藏的作者推到前台。诗意也随之一转，停滞难行，雄才大略也不会因此消退，艰危重重，反而使气魄壮大。顿时使人感觉本来已经相对封闭狭小的物理空间，因为作者内心的强大与执着而打开一个缺口。

尾联作者以鲲鹏自喻志向之远大，想象自己能够“抟扶摇而上者九万里”。便是从缺口处拓展空间，以至于无边无际，至此，诗歌的情境推向最高潮，并与前段的宏伟景色遥相呼应，似断犹续，首尾相照。

这首诗在空间构建上，先着眼于物理空间的层层缩减，聚焦于人，再在心理空间上拓开，实现物理空间与心理空间的有效对接。不过，在物理空间与心理空间对接处，也就是颔联与颈联之间，痕迹过于明显，值得推敲。

最后，我们再来品读《登岳阳楼》：

昔闻洞庭水，今上岳阳楼。

吴楚东南坼，乾坤日夜浮。

亲朋无一字，老病有孤舟。

戎马关山北，凭轩涕泗流。

首联中，“昔”与“今”是时间概念，似乎与空间无关，但我们又不禁思考，“昔闻洞庭水”时，作者在何处？八百里洞庭天下闻名，写洞庭的诗文也数不胜数，自小好学，“七龄思即壮，开口咏凤凰”的杜甫不会不知。那时他在河南府巩县，从7岁再往后推28年，那时他35岁，在长安应试而不得。无论从巩县，还是从长安，到洞庭湖都至少是千里，可见，“昔”与“今”之间所隐藏的是难以想象的空间的跨越，一头是年少或壮年，一头却是垂垂暮年，中间横亘着人生的辗转与漂泊。时间与空间，一明一暗，交织在一起，透着深深的沧桑与悲凉。而今登上岳阳楼，心愿得偿，往回望，是流逝的时间与跨越的空间，往前看，则是昔日所闻的洞庭水。

颔联中，湖水浩瀚，将吴楚大地拆分，似乎吴楚本来为一体，但因为浩大水势的存在，而被割裂推移，这是从横向的层面铺开；天地广大，却在湖水中日夜漂浮，洞庭本为天地的一部分，但它却含天纳地，实质上是以光影的投射，赋予洞庭以纵向的立体感。一横一纵，宏大而壮观。这一方面是据实而来，是物理空间的展示；另一方面又不可能纳吴楚乾坤于目下，或许展示的是作者长久以来一直深藏在心中的洞庭，这个洞庭早已不是实实在在的洞庭湖，而是一种心理或精神上的寄寓。而且，“日夜”一词，凸显的是时间，如果说，前一联是含空间于时间，这一联则是含时间于空间，时空融为一体，实际上让空间具备了动态的变化，增强了空间的表现力。

颈联中，作者从洞庭湖转移到孤舟之上，这是由大到小的物理空间的变化，而这一联写作者既病且孤，无亲朋一字的处境，从某种程度上折射出作者的心境。这样，又与上一联的心理空间对接。如果说上一联是作者有雄心而造壮景的话，而本联则是作者以浩大背景下的小舟之孤显自身的落魄。物理空间与心理空间一脉而下，两者相辅相成，又存在一定的独立性，使诗句更具意韵。

特别值得注意的是，这一联虽然落脚于孤舟，但其内部也存在空间的变化。作者在孤舟上，亲朋在远方，遥遥相隔，即便亲朋有心寄信来，或自己有心寄信去，也只能是无可奈何。

最后的尾联，作者又是一放一收。“戎马关山北”，是远眺，站在岳阳楼上向北方望去，眼前展现出一幅惨烈的战争图景。不过，作者虽然做出嘹望的姿态，但望到的只是水天相接，或山峦起伏。可作者不自觉地将眼前的远景，替换成依据时世而想象的图景，通过写国家的动荡和时局的混乱，为上联所写的自身漂泊、亲朋失联做了最好的注脚。而“凭轩涕泗流”则将前句打开的空间收回，一方面写“轩”，呼应首联中的“岳阳楼”；一方面写登岳阳楼之人，老泪纵横。当我们将“今上岳阳楼”“凭轩涕泗流”连起来读的时候，会发现是如此连贯，如此顺畅，而这又将整首诗串联起来，构成了一个循环的空间，让人叹服。

这首诗，单纯以一种模式来概括其空间特点，似乎有些困难。但我们可以发现，诗中既有大空间与小空间的跳跃与比对，也有贯穿始终的物理空间与心理空间的融合，还有在整体上构成环形空间。从中，我们可以看到杜甫超乎寻常的空间驾驭能力。

三首诗，在空間上各有各的特点，因为空间构建的不同，诗歌在情感表达的方式、力度和类型上也呈现出不同的特点。因此，了解诗歌的空间特点，对于把握诗歌的情感很有帮助。对此，我们可以用杜甫的这三首诗作为范例。进行对比学习，继而推广到更多的诗歌鉴赏上去。