我们需要什么样的相声新人

文｜梭 梭

最近，东方卫视的综艺节目《相声有新人》引发了一轮话题。

一期节目中，一对博士夫妇利用工程学中的有限元理论推导出“笑果预期总公式”，声称利用该公式可以创作出最好笑的相声。并以此为基础出了三本书，写了500多段相声，节目视频网络点击量上亿次。但最终他们却未能通过导师郭德纲的初选，反而是那些他们看不上的演员、说着不好笑的相声却能留下来。这其中到底发生了什么？有黑幕吗？

看这期节目给人的第一印象真是大开眼界。第一次看到居然都是博士的两口子说相声，第一次了解到居然相声也有创作公式，居然还能勤奋地照着公式写出500多段相声，居然还能出三本书。这博士真不是白当的。

不过，要评判其中孰对孰错，还是应该去掉这些好奇的光环，客观看待这期节目。虽然博士夫妇对于知名度如此之高的自己，郭德纲居然不知道、居然还被淘汰了等都十分不满，但从节目呈现效果看，他们的节目的确不足以通过筛选。以他们的标准看是不好笑，以相声的标准看作品七零八落，没有明晰的叙事线索，更不用提他们毫无基本功的表演了。普通观众看专业相声演员的表演，也许不能看出他们受过什么专业训练。但没有对比就没有鉴别，看了博士夫妇的表演你就会发现，仅仅是站在舞台上都是专业训练的一部分，他们的肢体语言首先就不过关。另外多提一句，他们的作品中也存在着他们看不上的网络梗。

有人认为《相声有新人》自然应该选择有创新的人，越是反传统越有价值，能用公式来计算相声，那简直创新到了天边儿了，不过关就是相声界排斥创新。的确，相声界需要创新，现在的相声界的确也如外界所说毛病太多，照搬网络笑话、拿低俗当好笑。但这并不意味着“公式相声”就是合理的、先进的，也不意味着传统相声就不好。

要说“公式相声”有什么问题，最重要的大概就是其实博士夫妇并不真正了解相声。

相声是综合艺术，许多相声段子的开篇都是“相声有四门功课，说学逗唱”，演员们综合四门功课给予观众更丰富的艺术享受，但看来喜欢相声的博士夫妇并没有听进去，所以才会对相声演员唱太平歌词满是不屑，把相声简单理解成让人笑就是成功。

在演员不能伸手去挠观众胳肢窝的前提下，即使是笑也没那么简单。相声是笑的艺术，而人体并无一个笑的按钮或是机关，不是操作了什么固定的程序就一定能触发笑的机关引人发笑。正如郭德纲所说，有的段子这个人说了观众会笑，换个人说观众就不笑，笑与不笑其中充满了不确定性。但博士夫妇却相信能够按照公式推导出笑的结果，大概是读书读久了，习惯了用理论去看待一切。

看似复杂、高深的公式对于传统相声界来说可能很难看懂，但其实也是噱头大于实际。世间万物都有相通之处，许多道理都可以应用在不同领域。相声创作有没有公式？其实也是有的，只不过我们称呼其为创作规律，比如相声的“三翻四抖”，前面有铺垫，后面有包袱，铺垫的好包袱才能摔得响。这种公式不是泡在书斋里研究出来的，而是通过上百年的实践总结出来的。相声界是讲究师承，因为这是一门需要口传心授的艺术，其中许多规律是外行看不到的，必须得师父一嘴一嘴地“喂”。相声历史100多年，从天桥卖艺的撂地玩意儿到如今成为登上大雅之堂的艺术门类，其间几代人积累了经验，研究规律，留下了经典，要想靠一个公式就推翻并不容易。

相声需要创新，也需要新人，但需要的是愿意理解传统，对传统有敬畏的新人，有传统撑腰的创新才能走得更远。如果创新就必须否定传统，无视传统，那不如彻底创新，另外创一门搞笑的艺术“公式搞笑”，又何必说相声？不过，仍然很难想象有什么艺术形式可以被公式化。