油画中的女性主义探究
——以弗里达的自画像为例
2018-11-15蒲钰
蒲钰
(西南民族大学 艺术学院,四川 成都 610200)
弗里达·卡洛(Frida Kahlo)是一个具有传奇色彩的女性艺术家,她的一生经历了许多的故事,其身体经历了无数次常人难以忍受和理解的磨难。在那个时代,弗里达又用独特的视角和绘画方式来描绘自画像,非常大胆而又不失去其中的真实。本文将借助弗里达的自画像来研究油画中所体现的女性主义。
一、油画作品中的女性主义
在油画历史发展中,出现了很多优秀的艺术家和艺术作品,然而艺术的创造者主要是男人,偶尔会出现一些女人。在艺术创作中,男人大多数会去描绘女人的艺术,而这也就造成了男性对女性的一种在绘画中体现出来的评价,也会影响到大众对女性的评价,如法国印象派画家德加在回答一个人质问他为什么总是把女人画的那么丑陋时说:“因为,夫人,一般而言,女人都很丑。”也许其他画家并不会公开说这样的评论,但也会把他们所认为的偷偷地体现在画上面,比如达芬奇的《蒙娜丽莎》这幅画简单明了地将女性肖像展现出来,并且成为了西方美术金字塔上的一颗璀璨明珠,这张画中的女性成为了西方理想和精神的象征。这样看来,在艺术家的作品中所表现出来的女性确实是拥有一种力量,可以反映女性在社会中的地位和状态。然而这些作品都是展现男性统治者的欲望、期待和预想的结果,女性在其中只是被男性注视的对象,属于给男性艺术家们带来灵感的客体。但事实并非如此,女性在远古时代母系社会中,地位是崇高的,随着父系社会的到来,女性地位越来越低,从神坛慢慢走了下来,也因此造成了今天这样的局面。正因为如此,慢慢地出现了女性主义以及女性主义艺术。而在油画艺术作品中,能够体现女性主义的大多也就是女性艺术家了,在这样的情况下,女性主义者也只能是边缘的反抗者,是一个以弱者对抗强者、少数人对抗多数人的情况。在女性主义者看来,革命中不是要去性,而是强化性,试着将女性从被欣赏的地位提升到自动自理的地位。如英国女画家詹妮弗的作品《柱栓上的女人》中就可以看出,女性身体很是丰满肥硕,而这样的形象并不是男性所欣赏的,而这也就是试着将女性被欣赏、被注视的地位提升起来。自1971年琳达·诺克林发表了《为什么没有伟大的女艺术家?》一文,从而揭开了女性主义艺术的序幕以来,墨西哥女性画家弗里达便被认为是早期女性艺术家的领袖人物。如果说男性艺术家笔下的女性是男性集体对女性所怀的理想和期待,而弗里达这样的女性艺术家则比男性的期待和欲望更加强烈,而且更符合女性真实情况。因为她比男性更加透彻地了解女性,理解女性,并且爱着女性,更加具备女性的精神与气质。
二、弗里达作品的创作背景
弗里达·卡洛(Frida.Kahlo,1907一1954)出生在墨西哥城郊的约坎区的一个中产阶级家庭里。她从小就十分聪慧,性格活泼,样貌姣好,然而天公不作美,在它六岁时患了小儿麻痹使得她右腿留下轻微萎缩的毛病。而更大的灾难,是在她的少女时代,她乘坐的公交汽车刚好与一辆有轨电车相撞,在这事故中,一根钢筋穿透了她的腹部,割开了她的子宫,虽然在之后的手术中她奇迹般地活了下来,但是她永远地失去了做母亲的资格,而且伤痛伴随她余下的人生中。除了肉体疼痛之外,弗里达的感情生活也是悲喜交加,在1929年,她与当时享誉美洲的壁画大师里维拉结合,但之后里维拉无数次的背叛与欺骗,让弗里达不堪承受,他们婚姻维持了十年,但是弗里达依旧深爱着里维拉,他们两个就在精神和肉体上互相伤害着对方。在弗里达的一生中她创作了200多幅画,其中自画像就有134幅,她通过流血、流泪、绝望、痛苦来描绘她人生的种种感情体验。而她创作中很多是从本土艺术中得到灵感,比如她们民族的服装。
三、弗里达自画像中的女性主义
正是因为弗里达人生中这些痛苦的经历,才让她绘制了那么多的自画像。自画像虽是记录了自己的生活和情感,但这也深深地表现了一位女性艺术家所处在当时社会与环境中的一种矛盾的情绪。她之前说过:“绘画对于她来说是一种手淫似的自我慰藉,一种转移病痛折磨的精神疗法。”从1926年她创作第一幅自画像开始,慢慢地学会了如何表现自己的无畏、坚强亦或是脆弱。在自画像《两个弗里达》中,她用隐喻化的表现手法来表达自己当时的处境,画面中多姿多彩的民族服装具有强烈的民族主义和政治倾向。另一方面,弗里达像每个少女一样喜欢着长裙。2004年人们发现的弗里达的衣橱里面,有她很喜欢的特旺特佩克风格的长裙,还有她为自己设计的带有红丝带和铃铛靴子的假肢,这也充分说明弗里达内心的柔美以及作为一名女性的追求美丽的心情。《短发的自画像》(如图1)中她换掉了她最爱的墨西哥风格的裙子而穿上肥大的男士西装,她的长发被剪落在地面上,而短发的她一个人孤独地坐在画面中。虽然她画中的眼神和姿态是表现得是刚烈傲慢,但还是会在画面中看到她与里维拉分手之后内心深深的绝望与难过。她穿上了西装表明她如同男子一般强大,也证明当时女子给人是软弱的,被人欺负的,而她想让自己强大,她通过自己的视角来表达艺术,画的是自己所经历的,也是自己所要表达的情绪,也是一名女性所要表达的东西,这都是有女性主义存在的。
在这个世界中,一阴一阳谓之道,自古以来就是如此。弗里达后来说:“她一生中经历两次意外的打击,一次是撞倒我的街车,一次就是遇到Rivera。”在这句话中,很显然表现了她的丈夫对他的影响,然而这种影响又是一名男性对于女性的影响。虽然弗里达在作为女性艺术家的时候一直在通过创作来对男性进行反抗,但内心还是没有摆脱女性的服从与软弱。
四、结语
作为一名女性艺术家,弗里达始终没有忘记她是一名女性,以及她所处的环境与状态。也正是这样一种女性意识的存在,让她的作品拥有了无限的意义,也在油画艺术中拥有了一席女性地位。她的事迹与作品都是具有历史意义和研究价值的,也凸显出了女性在男性社会中,运用女性视角来看待这个社会的意识,一种新的视角也就体现了一种反叛、一种革命。在未来,女性主义依旧是一条漫长的道路。
图1 弗里达《短发的自画像》