多元文化音乐观中的教育理论与价值——以中小学音乐教学课堂为例

郭清清

（云南艺术学院 云南 昆明 650000）

随着我国经济实力的不断增强与社会发展的逐步前进，传统的文化价值观越来越被国人所重视，尤其是十九大的召开与“一带一路”战略的推行。在这样的大背景下，中小学音乐教育如何依托课堂这个平台，在教学中传承本土音乐教学资源，从而展现出音乐学科存在的特有意义，推动音乐学科自身的可持续发展。

一、贵州省中小学音乐教育现状

贵州省是个多少数民族聚居的省份，千百年来在发展过程中经历历史的推移和文化的交融，形成了地区性的多元统一。由于多个少数民族的存在，孕育了一方水土贵州民族诗性的智慧和丰富的音乐资源，折射出贵州民族活态文化的整体风貌。随着工业文明的进程，现代社会逐步进入数字化时代。随着信息的飞速流通，在带来方便和利益的同时，也造就了一些教育上的弊端。

反观我省中小学音乐教育的现状，虽然办学热情与激情难却，但是据实际考察情况而言，我们音乐学科在众多学科中受歧视程度还是出乎意料，教学模式过于固化、教学方法不尽雷同、模式化系统化的思维方式禁锢了学生的艺术个性，音乐人才的培养观念产生了偏差：重技术轻品质、重西方轻本土、重扩张轻内涵建设等。

贵州民族音乐作为一种以生存为主要构成的文化体系，它绝不是一种孤立的艺术形式，而是历史的必然。因为它所承载的生态意象，是人与大自然在特定的生态背景下的文化行为，标志着贵州人民生活需求与精神诉求的完美融合。在这么丰富的音乐土壤上，如果还是进行单一的模式化、教科书化式的教育，岂不是辜负了大自然的供养？

从文化积淀上来讲，贵州是一个多民族的荟萃之地，多民族的歌舞乐形成了独特的风景线，其中所蕴含的文化内涵和情感意味，深刻揭示了各民族顽强的生命力以及热爱生活、赞美生活、与大自然和谐相处的真切表达。多年以来，我们的教材似乎没有更新换代过，教学手段也很是单一，教学内容更是系统化与模式化，多元论的教育教学思想很少被真实地注入到实践的教学中去，使得我们的音乐课程成了可“copy”的。成批大量的机械式生产，不仅学生的质量偏低，更埋没了真正在音乐方面有造诣的艺术人才，丢失了音乐教育的本质。学生缺乏学习动力，对于整个音乐学科而言，这都是一种潜在的巨大危机。

二、中小学多元音乐教育的重要性

自古以来，文化就具有一元论与多元论的属性。音乐教育作为人类文明重要的形式与载体，将其放置多元文化背景中考察，深层次阐述音响所隐喻的文化信息与内涵，充分发挥音乐教育在传承本土音乐文化、传统文化中的重要作用显得尤为关键。特别在中小学音乐教育中，要高度重视多元的音乐观、民族的音乐思维。不同的少数民族，其文化渊源就各自相异，必然产生出多姿多彩的音乐文化；再者，少数民族同胞具有能歌善舞的特性，这并不是天性，而是一方土壤、一方文化所潜移默化形成的生活方式。因此，少数民族音乐的学校教育不仅是当代少数民族音乐文化传承和延续的重要手段之一，也是当代学校教育改革，深化素质教育的重要手段之一。

贵州是一个拥有49个民族的省份，少数民族成份位居全国第二，有着丰富多彩而独具特色的传统文化积淀，各个民族的艺术形式构成了绚丽斑斓的篇章。苗族的芦笙舞，至少经历了两千多的历史沉淀，大多在年节、集会、庆贺等喜庆时刻表演，主要有自娱、竞技、礼仪三种类型。芦笙舞是苗族最具有代表性的民族文化产物，是苗族人民珍贵的艺术财富。这种歌舞乐结合的艺术形式表现出苗族同胞非凡的智慧与特有的审美创造。侗族的“大歌”，说是“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律”一点不为过。作为多声部的民间歌曲形式，它在多声思维、多声形态、合唱技艺、文化内涵等方面多达到的水平都是世界罕见的，充分展示了侗族人民与大自然和谐相处的生态观与包容万物的宽广心态。除此之外，布依族的“明歌调”和“土歌调”、水族的“水歌”等，都是民族艺术库的瑰宝。这些民族歌乐、本土音乐文化是记录各民族发展的古书，是记录各民族文化精神的历史。面对这多丰富而又有文化内涵的音乐资源，我们的音乐教学课堂还单一地重复教科书的教学，这不失为一种遗憾。为此，怎样将这丰富的教学素材实际应用于中小学音乐教育课堂，形成一种有本土特色、发扬传承传统音乐文化的新教育观念。一方面我们要采取外来的先进理念、一方面要吸收自身本土的素材，在中西的调和中，寻求一条属于我们自己的可持续发展的音乐教育道路。

三、结语

身处多民族荟萃的贵州，笔者坚信，如果没有了传统的音乐文化，就失去了真正意义上的音乐教育意义。艺术形式的多姿多彩与教学内容的多彩并举，这才是推动音乐学科可持续发展的康庄大道。