音乐剧表演艺术中的形与神

张 鹏

（山东省德州市实验中学，山东 德州 253000）

音乐剧作为音乐表演形式的一种，受到广大群众的喜爱，这种高雅的、现代的音乐表演，不仅满足了人们的审美需求，同时还具有娱乐性特征。音乐剧表演艺术中的形与神是其成功的主要因素，本文以英国音乐剧《猫》为例，就音乐剧表演艺术中的形与神展开深入研究。

一、艺术表演的形与神概述

艺术表演是演员以歌唱、舞蹈、表情等塑造人物形象、传达情感的一种舞台艺术。演员是艺术表演的核心，演员角色扮演的成功与否，关键在于能否做到形神兼备，这需要演员将内心的真实情感表现出来，让观众理解剧本的主题，人物形象的特征，感悟故事所表达的思想情感。形与神相结合对演员综合能力有着较高的要求：不仅要会唱、会跳，同时还涉及到对白、表演等方面的能力，演员需要紧密结合歌曲、音乐、肢体动作等，将故事情节与剧情所蕴含的情感传达给观众。

二、浅析音乐剧表演艺术中的形与神

（一）音乐剧形神的追求

形与神是艺术创作、审美的最佳境界，其作为表演艺术的核心，与艺术表演的整体效果有着密切的联系。在音乐剧表演艺术中要想达到形与神相结合，就需要演员提升自身的综合素质，其中涉及的内容十分广泛。

《猫》剧成功的原因主要体现在两个方面，即故事情节安排和主题反映，演员通过表现猫的形态，满足了广大观众与社会的审美需求。该剧形与神的结合在神秘猫、小偷猫、寄生猫等充分体现，形与神两者紧密相连，将猫的“形”“神”表现得惟妙惟肖，使该剧的艺术价值得到充分发挥。

（二）音乐剧的形神境界

音乐剧的艺术价值较高，因此，形神的境界在整体表演中占有重要地位，这并不仅仅是一人或一体，而是要求音乐剧的整体配合能达到相得益彰的最佳境界。外在的表演已经无法触动观众的内心情感，因此，本质因素才是表演的核心。如果音乐剧只追求形式上的表演，表演者没有全身心投入到整个剧情中，那么就无法将剧情的思想传达给观众，也就无法体现出剧本的艺术价值。音乐剧的形神境界尤其要注重以下两个方面：

1.唱歌与人物性格的结合。音乐剧表演艺术的形神结合，表演者首先应当富有情感，比如在歌声中应将自己的情感表现出来，达到“以声传情”的效果。《西贡小姐》中女主角就是以自己的歌声打动了所有观众，其通过严谨而细致的构思，将体验与体现两者紧密结合，塑造出一个生动的人物形象，使在场的观众能够从歌声中知晓其内心表达的情感。

2.舞蹈与人物的结合。从整体来看，音乐剧给人的印象比较随意和自由，实质上其涉及到表演者的演技、情感体现、舞蹈表演等各个方面，需要演员具备较高的综合素质。比如，《歌舞线上》这部音乐剧中的舞蹈形式较多，其需要演员故意营造出载歌载舞的表演形式，带给人们欢快愉悦的视觉体验。演员们在舞台上尽情舞蹈，将音乐剧的综合技能充分展示，吸引了众多观众的眼球，使该剧的卖点、热点与亮点充分体现出来。

（三）音乐剧“神”“形”塑造

音乐剧的形神兼备，并非是指将可能性朝着真实性的方向发展。其需要表演者深刻了解形神结合的内涵，需要表演者将自己的真实想法与情感冲动表达出来，触动观众的内心情感。音乐剧由文字剧本到视听形象的转变，需要演员充分调动其各个方面的素质进行创造，包括“形”“声”“心”“体”“情”等等，由此才能使音乐剧的“神”“形”效果达到最佳境界。因此，音乐剧对演员的综合能力提出了较高的要求：其不仅要会唱、会跳，还要会说、会演。可以说，音乐剧与我国戏曲界对演员的要求相似，其中的差别在于音乐剧演员塑造人物具有多样性的特征，不像戏曲“行当”的类型化。

三、结语

总而言之，随着音乐剧的快速发展，其越来越受到人们的青睐，近年来，各大艺术院校对这方面演员的培养尤为重视。音乐剧的成功不仅在于剧本，演员也是决定音乐剧艺术价值的重要部分。艺术院校在培养音乐剧演员时，应从这几个方面着手，即歌唱、形态、表演，由此充分挖掘表演者的潜力，为达到音乐剧艺术表演的形神兼备奠定基础。音乐剧作为艺术表演的一种形式，在这方面应当有更深入的研究，以此为我国音乐剧的发展奠定基础。

注释：

①智艳,ZHIYan.恢弘悲壮的史诗性歌剧及其舞台呈现——曹其敬与歌剧《苍原》中的导表演艺术[J].艺术百家 ,2014,30(3)：99-103.

②张媛.论音乐剧表演中的角色塑造[J].北京舞蹈学院学报 ,2011(2)：85-90.

③姚炜.舞台动作在音乐剧表演中的作用——音乐剧《水漫金山》排演感想[J].艺术百家,2010,26(a01)：299-300.

④区洁.论音乐剧表演中歌唱与形体动作的整合艺术表现 [J].四川戏剧 ,2013(6)：90-92.