坚守曲艺 创新形式
——章回鼓书《古城暗战》研究
2018-11-13王倩
王 倩
王 倩:北京理工大学艺术教育中心讲师
章回鼓书《古城暗战》由新锐话剧导演邵泽辉执导,依托北京曲艺团的艺术力量,基于“讲好北京的事儿,拢住剧场的人儿,唱美自己的曲儿,传承民族的魂儿”的理念创作而成。《古城暗战》以新中国成立前的北平作为背景,叙述了中国共产党领导的平西情报站和北平城内的其他情报小组与敌人斗智斗勇,克服重重困难传送绝密情报,为保卫党中央作出贡献的故事。《古城暗战》对中国传统曲艺如京韵大鼓、河南坠子、铁片大鼓、梅花大鼓、北京琴书进行了创新性的编排,收获了不少的好评。《古城暗战》在传统曲艺的坚守传承与形式创新上做出的努力,值得分析研究与反思。
一、《古城暗战》对传统的坚守
(一)传统曲艺形式的传承
《古城暗战》将多种中国传统曲艺整合在一起,以岔曲开篇,岔曲虽然被列入国家级非物质文化遗产名录,但是并不为大众所知。岔曲作为一种具有独特民族风韵的曲艺艺术,最早起源于满族,有平岔、西岔、慢岔、垛字岔、起字岔等多种曲调,它的得名来自于创始者宝晓岔,一般以诗词歌赋、才子佳人、战争凯歌为主要内容,十分讲求京腔京韵,体现北京独特地域特色,但是因为传承人才缺少,同时缺少好的票房与宣传,使得岔曲流传不广,而《古城暗战》的开篇使用岔曲,使人们对于这一传统曲艺有了认识与了解。
章回鼓书《古城暗战》首章《受命妙峰山》与尾章《西柏坡曙光》都是采用京韵大鼓的形式来演出,京韵大鼓由木板大鼓发展而来,为鼓词类曲艺音乐,在我国的东北、华北地区受到人们的广泛喜爱与欢迎,京韵大鼓的表演形式雅俗共赏,多说唱结合,采用一曲多用的唱腔,是艺术成就与地位较高的说唱曲种,著名的京韵大鼓表演艺术家种玉杰等的演出更使得剧目精彩纷呈。第二章回《惊天绝杀令》则更换了曲艺种类,采用河南坠子的曲艺形式。河南坠子来源于河南,但不仅仅在河南受到欢迎,在北京、山东等地区也是人们喜闻乐见的曲艺形式,由曲艺道情、三弦书、莺歌柳等结合而成。河南坠子的主要伴奏乐器为坠胡,唱词基本为七字句,有两人对唱、一人边打木简板边演唱等表演形式。第三章回《车公庄遇险》采用的是铁片大鼓的形式,铁片大鼓又名乐亭大鼓,来源于民国初年流行于河北地区的小调,是北方地区有代表性的鼓书形式,演唱时会敲击铁片(实为铜片),虽然铁片大鼓是第一批被列入国家非物质文化遗产名录的,但是在传承上已经濒临后继无人的境况,人们对于铁片大鼓的了解也十分少,将铁片大鼓编排进《古城暗战》无疑是将铁片大鼓这一受到冷落的传统曲艺又一次推到观众面前。第四章回《寻访那太太》采用梅花大鼓的曲艺形式,梅花大鼓来源于北京的清口大鼓,在北京、天津等地都是常见的曲艺形式,唱词多为七字句与十字句,基本板式有慢板、二六板、上板,梅花大鼓与其他曲艺形式相比较为突出的是在流畅的叙事中仍可以表现出饱满而婉转的情感,其慢板、中板的声腔婉转动听,而快板、紧板则十分活泼有力,有时会依据演唱内容穿插曲牌。第五章回《智闯宣武门》采用的是北京琴书的形式,北京琴书流传于北方地区,源于五音大鼓,又名单琴大鼓、扬琴大鼓,伴奏乐器有扬琴、三弦等,旋律简洁自然,在表演时表演者一般左手敲铁片,右手拿着鼓槌敲击扁鼓,在唱腔中加入较多说白,深受大众欢迎。
《古城暗战》将六种流行于北方地区的传统曲艺编排成一个章回鼓书,每一章回都用不同的曲艺形式来表演,既使整个剧目不枯燥乏味,富有变化与生气,更凸显了每种曲艺形式的特点,同时将受到冷落的曲艺形式通过精心编排使观众重新感受其魅力。这种对于传统曲艺的重视与传承,以本土文化为根基的创作理念,是章回鼓书《古城暗战》成功的关键。
(二)北京故事素材的来源
虽然章回鼓书《古城暗战》在创作素材、题材内容上摆脱了传统的历史故事、才子佳人等的束缚,但是其素材来源仍然是发生在北京地区、抗战胜利前夕的真实历史事件,在创作过程中,平西情报交通联络站纪念馆与北京市国家安全局都给予了非常多的史料支持,同时编剧李立山、杨妤婕也做了大量走访调研工作。时代背景是中国历史上特有的,发生地点也具有地域特色,其中的地下共产党与敌人斗智斗勇的故事不再只是以小说与电视的形式出现,而是融入了曲艺中,同时《古城暗战》也弘扬赞颂了地下共产党为国家为党献智慧、献心血的崇高革命精神。在中国北京传统的故事素材中汲取创作灵感,才能创作出让人耳目一新又贴合观众的好作品。
(三)民族地域特色的彰显
章回鼓书《古城暗战》的大幕一拉开,青年曲艺演员张硕带来的岔曲就让人感受到北方鼓曲特有的地域特色,紧接着,种玉杰、杨菲、张曦文、杨惠乔等优秀的曲艺演员轮番登台亮相,为观众表演京韵大鼓、河南坠子、铁片大鼓、梅花大鼓、北京琴书这些传统的曲艺,为观众通过不同的曲艺形式共同讲述地下共产党与敌人斗智斗勇、保卫党中央的英勇故事。章回鼓书《古城暗战》将在北京地区十分流行的曲艺表演形式整合在一起,完美展现这些颇具影响与民族地域特色的北方鼓曲曲种的风貌。在整个剧目中,音乐、唱词、唱腔等都十分体现中国北方地区的特色,在唱词和说白中加入的北京方言等都在彰显着民族的地域特色。
二、《古城暗战》对形式的创新
(一)故事题材内容的新颖
在以往传统的曲艺故事中,较为常见的都是古人故事、才子佳人、诗词歌赋等,而《古城暗战》不再拘束于传统的题材内容,将视野放置于抗战胜利前夕的中国北京,将地下共产党与敌人斗智斗勇的故事首次写进曲艺。这种类似谍战的题材我们经常会在各种各样的小说与电视剧、电影等中见到,但是在中国传统曲艺的舞台上却是首次。北京曲艺团在题材上进行创新,借助这种很少登台亮相的地下斗争题材来编排曲目,不仅使得观众有新鲜的视听体验,更为曲艺的题材创新拓展开拓了思路,实现了题材内容上的突破创新。
(二)剧目结构形式的创新
章回鼓书《古城暗战》首次将从前都是独立演出的曲艺编排进同一出剧目,同时首创章回式的剧目表演,将一个跌宕起伏、引人入胜的地下共产党斗争故事分为章回来进行说唱,每一章回都是用不同的曲艺形式进行表演,每章回可一人表演或双人、三人上场表演,这样使表演形式多样,让观众不再感到乏味,并使曲种特点与剧情结构完美结合,突出了内容与特色。这种剧目结构的创新使得《古城暗战》这个剧目的结构清晰,情节更加紧凑有节奏感,更有戏剧性,突出冲突与矛盾。
在表演的形式上,《古城暗战》不再是像以往的传统曲艺一样只注重“唱”的部分,而是让表演的演员更多以“白”的形式进行表演。这突破了传统曲艺“只唱不说”或“多唱少说”的形式,用评书式的台词来表达,增加了人物与对话的表演,既保留了传统曲艺以叙事、抒情、描写见长的特色,更能使人物塑造得出彩与深入人心。
(三)舞台剧表演技巧的借鉴
中国传统曲艺与舞台剧表演在很多方面都存在着不同,但是要让中国传统曲艺紧跟时代潮流,受到更多年轻观众的欢迎,就需要借鉴舞台剧的表演技巧,对中国传统曲艺进行创新,而章回鼓书《古城暗战》就做到了这种创新。在演员表演上,《古城暗战》不再采用传统曲艺原地表演的形式,使演员不再束缚在舞台中部前面地带,而是设置了多个表演区域,增加了位置变化,使表演更加丰富不死板,加强演员与观众的互动。同时在舞台空间的设计上,《古城暗战》在舞台上设置了简单的背景道具,让场景和剧情贴合得更加紧密,每一章回的场景时空都因剧情发展而变化,这给观众带来了更好的视听体验。贴合情节的舞台布景设计与巧妙的场景变化都烘托了舞台的氛围,使曲艺与舞台剧元素完美地融合。
三、《古城暗战》对曲艺教学的启示
章回鼓书《古城暗战》是在中国传统曲艺受到冷落之时的一次成功的突破,它在传统曲艺的整合传承的基础上,对于当今的时代潮流、观众喜好有了更加精准的把握,从而借鉴其他题材、形式与技巧,将传统与创新完美结合,取得了成功。章回鼓书《古城暗战》的成功,对于当下处于困境的曲艺发展尤其是曲艺的教学无疑是有着十分重要的启示意义的。现总结其启示意义如下:
(一)传承民族传统,创新曲艺形式
中国传统的曲艺想要发展,就不能违背时代的发展,必须努力认识把握时代潮流,并进行创新,但是也不能脱离了中国的曲艺传统,必须在本民族的文化传统基础上进行改进,只有这样才能彰显中华民族特有的曲艺艺术的特色。但是一味地追随传统,只会让传统曲艺逐渐落后于时代潮流,所以创新必不可少,不脱离传统的本体,在形式上进行适当的创新,是传统曲艺的发展之路。章回鼓书《古城暗战》不仅对传统的曲艺进行了传承,还在传统的基础上,编排新颖的形式,给人耳目一新的感觉。此外,获得牡丹奖创作奖的鼓书《腊月天儿》也是一个优秀的曲艺范本,讲述的是传统的中国民俗,但是形式上却采用了铺陈叙说的方式,像是为观众展开一幅幅风情画似的。传统的传承是对民族传统文化的弘扬,而形式上的创新为曲艺的发展提供了不竭的动力。
(二)开拓自身视野,勇于借鉴精华
中国传统曲艺要想更好地创新发展,眼光与视野局限在狭窄的地方是不行的。中国传统曲艺的编剧、演员等创作者与表演者必须开拓视野,去发现其他艺术种类的优秀之处,如果有适当的可借鉴之处,就可以将这些优点运用在传统曲艺上,实现传统曲艺的创新发展。章回鼓书《古城暗战》不再一味沿袭传统,而是将传统曲艺与现代舞台设计等现代表演因素完美地融合在一起,符合当今观众的审美特点与潮流,近年来出现的优秀曲艺作品鼓书《常回家看看》表现的是现代社会人们日常生活中出现的普遍问题,采用传统曲艺的方式,但是既展现了乡村的风情,又融入了生命哲理,形成活泼温馨的风格。
(三)紧跟时代潮流,迎合观众喜好
中国传统曲艺作为一种表演的艺术,它的好坏评定与发展繁荣与观众息息相关,只有观众欢迎喜爱,中国传统曲艺才有生命力。中国传统曲艺的创作者要想创作出观众欢迎的曲艺作品,必须通过走访调查了解观众的喜好,这样才能精确地把握时代潮流,传统曲艺才能迸发生机。章回鼓书《古城暗战》传承传统曲艺,又融入现代的舞台技巧,讲述的是当今观众颇为感兴趣的谍战故事,必然能够受到观众的喜爱,而近年来涌现出的优秀曲艺作品如《常回家看看》《腊月天儿》讲述的也是贴近观众生活的故事,采用活泼俏皮的形式,必然能够引起观众的共鸣,给观众带来良好的心理体验。
《古城暗战》的成功对于教学实践也具有重大的意义,在曲艺教学中融入这样的优秀作品必然会有良好的教学效果。章回鼓书《古城暗战》进校园,必须采用更加贴合学生的形式,可以邀请《古城暗战》中优秀的表演演员进校园进行专场表演与课堂讲解示范,这样使得学生对于曲艺表演有更加深刻切实的体会。还有很多优秀的曲艺作品如《腊月天儿》《常回家看看》等获奖作品,也可以作为典型的范例对学生进行教学讲解,学校可以邀请优秀曲艺作品的创作者、表演者来与学生分享创作表演的心得与经验。同时也可以将教学不仅仅限制在课堂上,带领学生参观《古城暗战》表演现场,收集唱词、唱腔、音乐的资料,在观摩后进行分析讲解,并且组织学生表演其中精彩片段,分组展示各自学习成果,使学生在主动学习与表演实践中感受《古城暗战》优点与魅力。学校还可以带领学生参加曲艺作品的交流研讨会与展演会,使学生更加贴近各种各样的曲艺作品、曲艺创作者、表演者与曲艺理论。
结语
章回鼓书《古城暗战》是中国传统曲艺的传承坚守与创新相互结合的案例,既保留了传统曲艺独特的民族区域特色,又借鉴了优秀的形式与技巧加以创新,这对曲艺发展与曲艺教学都有着重要的意义。
注释:
[1]吴文科.“曲艺”与“说唱”及“说唱艺术”关系考辨[J].文艺研究.2006(8):102-103.
[2]仲春梅.论曲艺艺术的改革创新[J].艺术百家.2017(3):88.
[3]吴文科、蒋慧明、高苹.2014年度中国曲艺发展研究报告[J].文化艺术研究.2015(4):83-84.
[4]王俊霞.河南坠子唱腔特点与演唱风格研究[D].河南大学.2006.
[5]张静.梅花大鼓论略[D].天津音乐学院.2007.
[6]岳永逸.技术世界民间曲艺的可能[J].华东师范大学学报(哲学社会科学版).2016(7):17.