硕果璀璨 文学梦圆——《张永权文集》浮面观

张运贵

一、诗中有画

永权谙熟传统诗歌理论，并躬耕践行。永权的诗，亦是“诗中有画”。比如，他《文集一·诗歌卷》开宗明义的第一首诗歌：《昆明》，就是一幅生动的彩墨画：

“据说这里没有冬天,/夏天离她也十分遥远，/头上的太阳像一面铜锣，/明亮的光束也发出叮当的韵叹，/白云飘落下来给街道擦去尘埃，/大地洁净得像天空一些湛蓝，/季节以温柔的脚步，/围绕滇池轻轻地旋转。//多情的花儿总爱和游人攀谈，/用那五颜六色的语言，/冬有艳红的山茶，/夏有各色的杜鹃，/无论什么颜色都在述说，/——昆明，永远是春天！”

在这里，诗人将蓝天、白云、太阳、光束，游人、脚步、山茶、杜鹃等，用斑斓的色彩，绘制成了一帧明媚灿烂、春意盎然的昆明春光图。明净、艳丽、五彩焕然、美轮美奂！读其诗，似乎可以嗅到春的气息、听到鸟的鸣叫、闻到花的馨香，感受到太阳的温暖！昆明之美，力透纸背，跃然画上！

永权诗歌的诗画美，比比皆是。有时像国画、有时像水彩、有时像油画、有时像重彩画。他的构图、用色，根据诗的题材、意象、意境构造不断转换。他诗歌中写得最多最具特色的西双版纳的秀美景色就是：

“富饶、美丽、神奇，/西双版纳彩色的土地”，“花的田野呀花的道路，/花的河流呀花的林区，/草叶上的颗颗露珠、/也珍珠般晶莹瑰丽。”“树上结满了五颜六色的瓜果，/田野的谷也有彩色的：/绿的香蕉红的柑橘，/金色的芒果紫色的稻米......”（《美的颂歌》）。

真是异彩纷呈、五彩缤纷、目不暇接！

永权把西双版纳的美，描摹得色彩斑斓、美轮美奂。《傣寨拾韵（五首）》，将西双版纳“乳白色的雾幕”“金黄的稻浪上跳着金黄的阳光”“凤尾竹拖着满天翡翠似的绿云”的诗情画意之美，与傣族青年们在乳雾的夜幕之下，打着手电、弹着琴弦，谈情说爱：“披毯下两双挨得很近的眼/，相对着：忽闪忽闪”的甜蜜情景，把傣族多彩多姿的风俗民情，描写得淋漓尽致、动情动心！而他的《雾雨》：

“湿漉漉，一丝一滴，/紫蒙蒙，无声无息，/早起的糯乐多唱出万物的欣喜，/雾雨给大地织一件丝衣/雾雨给禾苗送来了甜蜜的乳汁，/雾雨清洗着沾了灰尘的空气。//”“雾雨里又传来了优美的歌曲，/看田埂上走着一串出工的少女，透明的雨丝啊染艳了她们的筒裙花衣。”

神似水墨大师李可染的水墨画！

永权诗歌中的画意美，和他对意象的捕捉、对意境的构织分不开。

他观察生活认真、提炼生活精心，他的很多诗歌的意象之美、意境之美，出类拔萃。比如他的《泼水节》：

“发狂的象脚鼓/伴着欢唱的金铓锣，/一个个银盆/端起一条彩色的河”;

他的《傣家小和尚》：

“自行车上飞起的袈裟,/就像一片飘扬的白云，/带走了他们独特的情韵。”；

他的《边境的四月》：

“边境的四月，/挂在大青树的枝头上”；“边境的四月，/在野花上笑着”；“边境的四月，/在芭蕉树上疯长着，/天天都吹着金色的号角，/四月便开始走向成熟。”。

类似诗歌，在《同饮一江水（组诗）》《瑞丽诗花（组诗）》等作品中，处处可见。

例如《畹町桥头》：

“天蓝、水蓝，/一切都蓝得发亮，/那来自对面的缅甸姑娘，/眼里也有一条蓝色的大江。”

诗歌中蕴含的疏风易俗，边地风情的意象与意境之美，令人咀嚼不尽。

永权的诗并非全是阴柔之美，他的大多数诗歌，展示的都是阳刚之美、大气之美。比如：《象脚鼓舞》：

“象啊象啊鼓啊鼓，/你就是这勇敢的民族，/千年万载，日落月出，/你承担了高山一样的重负。//不畏茫茫黑夜，/不怕坎坷歧路，/迈开大树一样的双脚，/去寻找光明和幸福。//直到你英勇的倒下，/也还惦记着人们的疾苦，/把一双大脚留在人间，/高歌着去走完慢慢征途。”

表面写跳舞，实际歌颂傣族“寻找光明和幸福”的不停追求、英勇奋斗的民族精神!而《木鼓声声》，作者把阿瓦的木鼓视为“佤山上的一部书”，记录的是佤族同胞的情怀、是阿瓦人民古往今来的血泪与幸福。这些诗歌的节奏与韵律，激越昂扬、铿锵有力、振奋人心。

永权诗集卷中，还有大量写革命伟人、英雄模范、历史圣地、文化名人，以及改革开放以后，各行各业取得的优异成绩的诗，这些诗，均以虔诚、敬仰、崇敬的心态，热烈、深沉、挚爱的情怀去歌吟，读来情真意切、感人至深。

永权有些抒情短章，小巧玲珑，晶莹剔透，意蕴深邃，回味无穷。例如组诗：《枫叶集》《露珠》《橄榄》等。试举两首：

《青春》：“在相思的红豆里，/他像橄榄，又似蜂蜜；/在硝烟弥漫的战场上，他却是一杆高飘扬的旗！”

《玫瑰》：“你爱，爱得那么彻底，/爱的泉水把花朵浇得如此艳丽；/你恨，恨得那么坚决，/恨的烈火炼成这尖利的刺。/爱和恨交织在一起，/才有这真情动人的诗句！”

真是韵味绵长、回味无尽。

永权的抒情诗，格调清新、明快、欢畅、激扬；他的叙事诗：《桃树林里》 《遥远的梨花村（叙事组诗）》，却截然相反：前一首寓革命战士的伟大于平凡、寓激情于淡定；后一组，寓悲剧于凄清、寓惨景于冷峻。《飘落的梨花》，写小石匠与梨花姑娘的爱情被梨花家阿哥的换婚所埋葬；《马帮走了》，写“她”与“马锅头”一夜情后的悲剧：她给他留下了一个小生命，自己却自尽了。（这一故事，后来，作者写在了长篇小说《桃花流水》里，结局变成了正剧）；《老光棍的悲剧》，写梨树坪一个寡妇与一个教书先生一夜情后，先生被别人用石头砸死。三首爱情诗都处理得极其淡定、凄美。这可能与作者写作时深入生活的环境有关。当时，作者正在国家级贫困区剑川象图体验生活，此地闭塞、守旧、封建思想盛行。严酷的生活现实和恶劣的生存环境，决定了他这组小叙事诗凄清的诗风。

当今诗坛乱象丛生，非诗、伪诗、劣诗、淫诗，大行其道，一些诗刊、奖项，均被帮派垄断。近年来的有些“诗”，内容虚无缥缈、感情空寂无聊；构思怪异跳脱，表达莫名其妙。普遍存在三乱三无现象：意象混乱、思维混乱、语言混乱；无节奏、无旋律、无真情实感。有些更是无病呻吟和自我私情的宣泄，诗歌古往今来的优秀传统荡然无存。这种作品，正如马雅可夫斯基所言：“除了他的女人，谁也不感兴趣”。用一个美国人的话说，就是“喝了白开水撒酒疯”。像永权这样一直坚持诗歌创作的正确航向，坚持将我国诗歌的优良传统与现代诗的优秀创作理念有机结合，勇闯新路，而取得杰出成就的诗人，已不多见，因此，他诗歌创作的成就，更值得我们珍惜、称赞和借鉴。

二、散文的诗

永权的散文创作，始终坚持正确的创作导向。选材严谨、立意新颖、构思巧妙、文笔优美。他用童心观察生活，用爱心提炼生活、用诗心抒写生活，将现实与历史、当下与未来、抒情与叙事、激情与理智、诗情与画意，有机地结合在了一起。他的散文，有文化内涵、有诗的韵味，有思想深度、有悠长味道。

高原本无海，人们常常把湖泊甚至一些小水潭，称为海。四川九寨沟的所有大小湖泊，均以海命名：静海、长海、双龙海、五花海、火花海，等等。云南的九大高原湖泊，也有3个是以海命名的：大理的“洱海”、永胜的“程海”、昆明的“阳宗海”。作者的《高原海韵》，就先从高原海子的自然美写起：“高原海子的美，那是一种天生丽质的朴素之美，又是如诗如画的生态之美”。紧接着，就引入历代骚人墨客吟诗作赋对云南著名湖泊的赞颂；细数旅行家徐霞客、文学家杨慎、孙髯翁，当代国家领导人和文学大家董必武、陈毅、郭沫若等，对我国第二大深水湖抚仙湖和五百里滇池、大观楼的倾情赞颂；再后，又介入各个“海子”及其周边的考古发现、历史文化、民间传说、科技开发等。诸如：以“云南虫”为代表的、被西方科技界赞为“20世纪最惊人的发现之一”的澄江动物化石群，就发掘于澄江抚仙湖畔的帽天山。古代盛行生命崇拜、生殖崇拜，洱海畔的石钟山雕塑群中，就有一尊女性生殖器“阿央白”供世人膜拜；永胜“程海”，是目前世界上仅存的三个天然螺旋藻产地之一；香格里拉“碧塔海”神奇的桂花醉鱼，更是令世界称奇。云南人的海文化，也是从“高原海子”开始，我国“七下西洋”的大航海家郑和，就出生在滇池之畔。短短的一篇《高原海韵》，简洁、生动、传神地道出了“云南海子”的自然、历史、文化、科技、传说的无穷韵味。

《小村大历史》，更是一篇历史文化内容厚重的散文。云南曲靖宣威市杨柳乡的“可渡村”，因其位置显赫，而成为云南省历史文化名村。“一条可渡五尺道，一部中国的春秋史；一个乌蒙小山村，一本云南大历史。”三国时期，诸葛亮七擒七纵孟获，孟获归顺后，三军又会师于“可渡”。滇王金印，就曾经光耀过可渡的山水；汉武帝的使臣，经可渡才到滇池之畔；唐王朝奉旨到南诏结盟的使臣，也是从可渡入滇。云南名将唐继尧、蔡锷讨袁护国的大军，是从可渡出关。“走进可渡，走进两千多年的风云和文明；走进可渡，走进了一个神奇瑰丽的天地。”明代被贬谪云南永昌即今天的保山的大文豪杨升庵，就曾经在翠屏岩石上题字：“山高水长 水流云在”；明代大旅行家徐霞客，也在可渡桃花溪畔的岩石上留过字。“美丽云南悠久而丰厚的民族历史文化、生态文化，隐藏在乌蒙山中的这个可渡小山村中，就是明证。”作者如数家珍地细述小山村“可渡”的显赫历史，令读者瞠目结舌；传统文化之美，令读者赏心悦目！

《永远的龙头街》，则透过一个乡街子的历史寻访，查勘了抗日战争时期西南联大众多国宝级专家在龙头街司家营17号（现在的61号）清华大学文科研究所驻地的研究，回顾了冯友兰、金岳霖、闻一多、朱自清、浦江清、王力、陈梦家等的学术成果与地位。“龙头街一个龙字，彰显着中华民族这群龙的传人的伟大民族精神！”紧接着，作者又考查了紧邻司家营的麦地村中国营造学社驻地，引出了著名建筑学家梁思成及其夫人：著名建筑学家、美女诗人林徽因的杰出诗歌，以及著名哲学家金岳霖对林徽因倾情爱慕一生的感人事迹等。历史、学术、文化、爱情，有机交织，共融一体。情趣盎然、益智怡情。真可谓：小小的龙头街，厚厚的文化史。

类似这种融现实、历史、文化、教育于一炉的散文还有很多，如《在新平，我想起了邢公畹》《历史，从南华走过》等，读永权的散文，既是读现实，也是读历史，还是一种赏心悦目的、散文艺术美的享受。

永权是诗人散文家，他有很多散文都是诗意散文，或者说是诗的散文。《雾打芭蕉》《阿着底·普者黑》《杜鹃花海》《伊洛瓦底江的黄昏》《桂花雨》等篇特别优美。

《雾打芭蕉》，写的是西双版纳深秋初春的雾，“似乎有如一根又一根的细线飘打在芭蕉叶上，非常柔和，非常悦耳。”“这浓雾确是非常惊人的，一片片的雾粒，一丝丝的雾线，云集在一起”，遮住了星月、遮住了大地，“而且凝重有力，飘落在芭蕉叶上，便组合成了这雾打芭蕉的迷人的乐曲。”听着听着就想起了《雨打芭蕉》乐曲。《雾打芭蕉》是来自大自然的杰作，较音乐家创作的《雨打芭蕉》更具魅力，更令人陶醉。西双版纳的雾似雨似雾，有声有色有形。作者观察细致，用语独特。用“雾粒”“雾线”去形容版纳雾，何其准确、何等奇异！永权对版纳的“雾雨”情有独钟，在好几篇诗歌和散文中，反复写到它，例如《高山听雾》等。 读了永权此文，一定会终身难忘那令人惊奇的“雾雨”！

永权的散文，更有“黄钟大吕”，如：《悲壮的大怒江》《不屈之城》《三进人间天堂独龙江》等，激越、悲壮、高昂、奋进，再现了中华民族与日本侵略军的顽强、勇敢斗争的大无畏精神，展现了独龙族人民与险恶的大自然不屈不挠斗争的民族精神。充分显示了作家对生活的热烈拥抱，生动地展示了诗人对祖国的深情厚爱。诚挚地表达了作者对爱国志士、革命先烈、社会主义建设功臣的无比敬仰、虔诚赞颂。

三、情真意深

永权的报告文学不算多，文集中选了7篇。总的看，这7篇，上乘作品居多。他的报告文学，把文学性和文献性有机统一起来了。几乎篇篇都有重大的现实意义和历史价值。特别是《新中国民族团结第一碑》《在云南，有这样一个贫困山区》《走进独龙江》，题材新颖，思想深刻、意义深远。

《新中国民族团结第一碑》，是至今屹立在云南普洱宁洱镇的“民族团结誓词”碑，被普洱人自豪地称之为“新中国民族团结第一碑”“普洱县的碑中之魂”“镇县之宝”。永权对此碑的来龙去脉进行了深入采访后，深情地记叙了立碑前后的悲壮故事，写出了国家对兄弟民族的关怀与爱戴，民族大团结的来之不易，以及民族头人为维护民族团结的献身精神，谱写了一曲各民族团结的雄浑、壮美之歌。特别珍贵的是，永权浓墨重彩记叙的一件珍贵文物的来龙去脉。

国庆一周年时，中央决定邀请边疆少数民族上层人士派代表晋京观礼。10月3日晚上的联欢晚会上，云南普洱地区的傣族代表召存信、刀世勋代表大家向毛主席献金伞。在主席接过金伞的一刹那，远离毛主席的年仅19岁的傣族女代表、共产党员俸育清，硬挤到主席身边，拿出一个日记本要主席题词。主席微笑着欣然题写了“前进”二字，在毛主席身边的柳亚子，也给她题写了“努力”两字。俸育清把主席的题词视若珍宝，铭记在心，用红丝线刺绣在一张丝巾上，还在“前进”二字下面，用小字绣上了“敬爱的毛主席怀仁堂观看演出时给我的教诲”，“一九五零年十月三日晚”。这件珍贵文物，现由俸育清子女献出，陈列于普洱县民族团结园的陈列室中。永权的发掘和真实记录，不仅感人至深，而且具有重要文献价值。

《在云南，有这样一个贫困山区》，是永权在1986年上半年，主动要求参加省委扶贫工作组，深入到从来没有省里干部去过的、不通公路的特贫山区剑川县象图乡生活，老百姓触目惊心的贫困，激励他很快写出了这篇用文艺助力老少边穷人民脱贫的纪实檄文。作品一发表，就像“旋风”一样产生了巨大反响，立即引起了省、州、县各级领导的重视，拨专款修通了到象图的公路。这使他深深体会到：“文学在社会主义的改革大潮中，不可缺席。文学不仅具有审美消遣娱乐的功能，也有促进社会发展进步、给人鼓劲的社会价值。”

《走进独龙江》，是作者退休以后，三次走进独龙江大峡谷体验生活的成果。 她将我国一个人口很少，原来连族名都没有、一贫如洗的少数民族，在党的领导下，战天斗地，经过艰苦卓绝的努力，逐步从极贫走向富裕的史诗般的巨变，进行了生动的呈现。这部全面反映独龙族历史和现实生活，讴歌独龙族先进人物孔志清、高德荣的报告文学正式出版后，广受好评，评论家和读者称赞它“是一部融新闻性与文学性、融时代精神与民族特色为一体”的好作品；“是第一部全面反映独龙族生活的长篇报告文学”，“是作者怀着深厚的感情，为一个民族写的书。”

报告文学作家，肩负着社会、时代、民族的责任，永权做到了；在他琳琅满目、多姿多彩的文学作品中，报告文学产生的社会影响最大，这正是他对社会勇于担当、乐于尽责的生动表现。是每一个作家都应该效法的。

四、生动清新

收在文集里的小说，有三个短篇、两部长篇。短篇小说的生活有点单薄，提炼加工不够，基本是人物通讯。但是，两部长篇小说却写得很精彩。

《桃花流水》，是报告文学《在云南，有这样一个贫困山区》的重新加工、深度开掘。作者对情节、结构与人物，进行了重新设计和构织。

首先，小说增加了主要人物族谱的传奇性。桃花寨地处深山峡谷，原来渺无人烟，白族木匠杨姓家，是躲瘟疫而逃来的第一家人；彝族伍恰家，是逃亡奴隶的后代；傈僳族李医生家，是起义“强盗”的余脉。小说这样构想故事的开头，大大提升了作品的欣赏性。接着，就围绕彝族老村长伍恰、白族妇女副村长张桃花、傈僳族医生李疯子三家人的故事，及他们带领桃花寨人艰难脱贫的过程，展现了桃花寨的改天换地历程。

其次，小说通过张桃花与电影放映员谢平的情爱关系、谢平女儿与傈僳族离休干部、省级老领导者诺孙子的恋爱关系，以及他们回乡创业、对家乡建设做贡献的义举的穿插，丰富、充实了小说的情节，加强了小说的思想性；

再次，小说插入醉鬼四移和“文革”造反派头头县公安局杨副局长的造反行为，丰富了小说的社会内容和历史内涵，拓宽了小说的四维空间，增加了小说的历史厚度；

第四，小说通过者诺离休后，主动摆脱各级官员的接待和宴请，回到曾经战斗过的家乡，并拿出离休费帮助家乡建设、加速脱贫速度的壮举，歌颂了老一辈革命家的廉洁自律、无私奉献，令人敬仰和感喟！

《桃花流水》，正是通过这些方面的细腻描写，提升了作品的现实意义和审美意义，它的故事性、生动性、人物的鲜活性、作品的可读性，都远远超出了报告文学，是一部优秀的长篇小说。本书出版后，获得云南省和西南西北地区图书奖，势在必然、理所当然。

《佤山魂》，是一部根据史实构思而成，描写我省阿佤人民，齐心协力抗击英国侵略者入侵边境的悲壮、激烈、果敢斗争的历史题材小说。大英帝国侵占缅甸后，为了抢占我国丰厚的矿业资源，以传教为名，进行情报收集，对我地处边境一线的佤族央格桑部落进行利诱未成，就蓄意制造部落之间的矛盾，二计未成，便直接派兵入侵。央格桑部落的砍头英雄艾山炳，带领全部落男女族民，进行艰苦卓绝的斗争；34年后，艾山炳儿子艾火龙继承了他的职位，前仆后继，他们与英国两代殖民主义者，进行了血雨腥风的惨烈斗争，自始至终维护了祖国领土的完整。 谱写了一曲边境兄弟民族维护民族生存、维护祖国统一的壮丽凯歌。整部小说，大气磅礴，义薄云天，给人以强烈的爱国主义教育。

由于两部长篇小说的题材与内容迥异，风格很不统一。《桃花流水》明丽清新、《佤山魂》凝重深沉。《桃花流水》由作者亲历亲见的生活创作而成，语言如行云流水，简洁明快；人物呼之欲出，生动鲜活；《佤山魂》主要由历史素材构想而成，人物形象比较概念化，语言比较模式化。两部作品虽然各有千秋，但其思想意义和审美价值都很突出，这是永权作品一贯的优点，也是永权优秀品德和人格的展现。

五、真诚感人

评论文章，特别能显示永权的评论水平，如对晓雪、饶阶巴桑、鲁若迪基的诗歌，原因、张昆华的散文的评论。

《意象的花瓣 诗美的结晶——略论饶介巴桑诗作的艺术特色》，着重从“意象”上去分析巴桑诗歌的艺术特色。他先从意象的含义入手，理清意象的概念后，再剖析诗歌。作者对意象的理解客观、正确。他把巴桑诗歌的艺术特色归纳为四种意象：媚态意象、比喻意象、象征意象、通感意象。这是一个大胆的创新。从立论上说，有的成立，有的不一定成立。“媚态意象”与“通感意象”基本可以成立，但“比喻意象”和“象征意象”难于成立。比喻和象征是两种艺术表现手法，用这两种手法去构造某种意象是可以的，表现手法自身不能成为意象。“通感”“意境”“风骨”等是中国古典美学范畴，可以独立形成“意象”。我的观点不一定正确，聊供永权参考。

《创造美的文体——评原因散文自选集“听雨”》，短小精粹，将原因散文中对美的创造、美的展示、美的境界、美的魅力，进行了言简意赅的品评和赏析：“为美而歌，为美而文......原因的散文，许多都是把散文的空间拓展成了诗的境界”。此乃行家之论！

第三种类型是序文。永权给不少作者写过序言，在文集中未标明。这类评论，作者是以专家与导师的双重身份写作的（作者从不自称，是我的概括）特别显示了作者的人格与文品。他为人厚道、待人真诚、助人热情，总是以扶持、鼓励的态度对待，竭尽全力去发现作者的优点，对其不足，循循善诱，耐心指出。

永权是我省文坛人品和口碑都好的作家之一。除了这三类评论外，还有不少“应约评论”，基本能凭自己的良心，公平、公允而论。但是，有时也会“为亲者讳”，难免美誉过分。我们不能求全责备。评论家谁都会如此，老夫也难于超脱。

结 语

永权不是专业作家，职业是文学期刊编辑，资深编辑家。创作都是在业余时间进行。50年600万字，平均每年12万字，每月1万字。如此辉煌的成绩，谈何容易！为什么他能取得如此巨大的成绩，这很值得研究。我认为，最主要的原因是：

一、坚定追梦文学。

他在“文集.编后记”中说，处女作发表后，“文学梦就成了我一生的追求”。不论有多少坎坷、受多少冤屈，从来没有放弃，始终“在文学的路上追梦前行”。坚定、执着、坚毅“追梦文学”，是铸造其杰出成就的首要原因；

二、坚持深入生活。

他说：“我总是在人生的追梦途中，爱下到底层百姓的生活中去。而且每当下去后，就会有新的作品诞生。”生活“使我在追梦文学的艰难之路上充满了信心”，“我的文学梦能实现，我最想说的话，就是感谢生活。”

三、坚持勤奋创作。

永权特别勤奋，下基层时，勤学好问；查史料、读作品，写作品，坚持不停，节假日也在所不惜。他“牢记作品是立身之本”，始终保持饱满的创作热情，坚持不懈地刻苦创作、反复打磨作品，所以能著作等身；

四、自觉与时俱进。

他铭记习总书记的告诫：“文艺工作者应该牢记，创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本，要静下来搞创作，把最好的精神食粮奉献给人民。”对党的国策、文艺方针，勤于学习；对文艺创作，勇于创新。不忘初心，与时俱进，随时与党和国家保持一致，

五、艺术感觉灵敏。

搞文艺创作，艺术感觉至关重要。作家之间的区别，原因很多，但艺术感觉是关键。艺术感觉，实际上是对生活意蕴的独特发现能力，对生活内涵和意象的独特捕捉能力。我也去过西双版纳，我看见的雾是白色的、灰色的。可是永权却发现了蓝色的、紫色的雾，发觉了“雾雨”。永权有特别灵敏的艺术感觉，他的作品才有特殊的价值和意义。

尽管永权的创作成果丰硕、璀璨，多数作品已“尽善尽美”，但仍有遗憾。那就是“也存在着”“有‘高原’缺‘高峰’的现象”；缺乏“至善至美”的精品。凭永权的创作能力与毅力，完全可以达到。

（作者系云南师范大学教授）