浅谈笙的演奏技巧

甘望文

【摘 要】在我国民族乐器这个大宝库中，笙是一颗璀璨夺目的明珠，它不仅能演奏单音，还能驾驭和声。簧、管两部分的搭配让笙的发声和表现形式更加的丰富、生动。在这漫长的历史中经历了很多技巧上的发展，最终形成了一种独特的演奏方式。

【关键词】笙；民族乐器；演奏技巧

中图分类号：J632.12 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）22-0060-01

一、笙的概括

（一）历史背景

笙，是中国古老的簧管乐器，是吹管乐器中唯一的和声乐器，也是唯一能吹吸发声的多簧多管乐器。唐代是涌现笙演奏家最多的时期，这一时期的演奏技巧已经达到了较高水平，另外还有以笙为素材的唐诗出现。通过史书记载，很直观清楚地了解了笙的多种类、多样性，更好地证明了笙的起源悠久，经过漫长的丰富与发展，逐渐演变成今天这种独树一帜的民族乐器。

（二）基本介绍

笙的长短排列外观如凤翼，它的魅力在于它具有独特的音色，恬静，优美，和声丰满，技巧多样，极富表现力，无论是吹还是吸都能发出悦耳的声音。笙有着多种表现形式，既可以单独演奏也可以与其它的乐器配合演奏，还有很多舞蹈戏曲的背景音乐也是用笙来伴奏的，然而不论哪种形式的演奏，对技巧的要求都是一样的。笙的演奏技巧包含：历音、顿音、倚音、滑音、跳音、打音、单吐、双吐、三吐、碎吐、花舌、喉舌、颤音、复调和多种和音等数不胜数。笙作为具有千年历史的民族乐器，其独有的丰富和声与多彩的复调、黏性的音色都是任何乐器不可超越的。

二、笙的演奏技巧的训练

（一）正确的演奏技巧对笙演奏的重要性

在演奏时，最应该注意的就是呼吸问题。由于笙是自由簧片乐器，所以呼气和吸气时都会出音。舌平放在口中，處于安静状态，口内不存气，气流要均匀吞吐，吹出的音要平稳，不可忽弱忽强，还要注意控制不要鼓腮，吹时不鼓，吸时不凹，要适当地调整好呼吸。因此，正确的呼吸方法是吹奏好笙的第一步。

口内技巧包括吐音、颤音、呼舌等。吐音是保持吹奏高速度、高质量音符的前提，吐音经常用在快板或高潮部分，体现出音乐热情的气氛。颤音技巧在演奏中非常重要，演奏方法种类繁多，可以通过运用不同的方法获得不同的音响效果，它可以使音乐色彩更加强烈，富有歌唱性，因此是吹奏中不可缺少的技巧。呼舌的发声是靠口腔内舌、喉、腮、唇的相互配合，主要是通过舌根部位和喉连续运动，将舌喉快速运动伸缩所产生的气息输送到乐器内，发出碎音。它能够产生丰富的音乐形象，是一种非常有特色的演奏技巧，音色形象能够表现出特定的音乐场景等效果，呈现出华丽、流畅的的情感线条，因此它对表现音乐情感有着重要的作用。

三、笙演奏技巧在乐曲中的运用

（一）技巧在乐曲中的运用

口内技巧包括吐音、呼舌、等。牟善平先生的笙作品《挂红灯》题材取决于山东民歌，描写了正月里家家挂红灯的喜悦现象。乐曲在刚进入主题的时候，在反复记号之前运用了大量的单吐和双吐技巧。单吐加入了一点“顿”的感觉，使之更有韵味。其中修饰音的处理，运用吐音轻巧灵活的感觉处理，增添了乐曲的表现力。（谱例1）

谱例1：

笙演奏家在演奏《喜听原油滚滚滚》这一乐曲的时候，技巧运用得非常娴熟，换气以及力度上面的掌握使乐曲更加的富有生气、富有活力，给人一种美的享受，有一种身临其境之感。旋律通过呼舌的演奏变得更具深情，同时激发出人们内心的自豪感。（谱例2）

谱例2：

四、结语

笙，我国古老的簧管气鸣乐器，历史久远，品种繁多。无论是独奏还是合奏，笙在演奏中都是离不开技巧的。笙的演奏技巧是所有吹奏乐器中最为丰富的，作为簧片乐器的鼻祖，在笙技巧的影响下不仅大大丰富了管乐乐器的表现力，还在世界音乐中有着积极的推动作用。笙的演奏需要进行很多方面的练习，一些技巧和理论的掌握是必不可少的，同时这些也是演奏好乐曲的关键所在。

参考文献：

[1]孙友.笙演奏的口内技巧[J].艺术教育，2016（03）：13-18.

[2]赵柏鑫.笙演奏中呼吸的研究及教学实践的研究[J].音乐时空，2015（24）：20-36.

[3]宋扬.笙演奏中呼吸的研究及教学实践[D].中国音乐学院，2011：15-30.