《摩门经》:可复制的成功,抑或是不可重现的华彩?
2018-10-27郑心玉
郑心玉
自2017年初始,《摩门经》就成了澳大利亚音乐剧行业最受瞩目的作品,首日预演场次排队购票的观众横跨了两个街区,而此后的两个月,《摩门经》门票都处于全部售罄的状态,二手票市场上也仅有少量溢价出售的门票,赫然呈现了一派《澳大利亚的《汉密尔顿》景象。当年7月,《摩门经》票房的紧张趋势才趋于缓和,但一直到2018年2月4日的墨尔本本轮末场,这部剧仍然保持着平均上座率超过八成的佳绩。因这部剧大受欢迎,《摩门经》也在澳大利亚引入了《乐透票》的活动,观众在演出前两个半小时前往剧场登记,就将有机会以40澳元的价格购买前排演出票。许多观众从悉尼、布里斯班、珀斯前往墨尔本观看这部剧,墨尔本末场的演出更是呈现了近一年内都未曾见过的盛况,大量的粉丝装扮成剧中的角色,等待在演职人员出入口,最后一次和他们的偶像说再见。随后,《摩门经》将移师悉尼,虽然仍未公布演出的具体信息,但可以想象到在悉尼的演出必定也会受到追捧。
《摩门经》讲述了两位美国年轻的摩门教传教士被派遣到非洲乌干达,进行为期两年的传教活动。但到了非洲后,当地的贫穷落后是两人意想不到的,而且当地的一霸《光屁股将军》更是用暴力统治了这片区域,两位传教士中优秀的《普莱斯长老》(Elder Price)屡屡受挫,而另一位《康宁汉长老》(Elder Cunningham)则用自己胡编乱造的教义征服了这片区域。
剧中一个受争议的元素、但同时也是最大的卖点,就是对宗教、种族全方位的嘲讽。这部剧虽然叫作《摩门经》,但摩门教却是被不断讽刺的主体,从《我相信,因为摩门教徒不管怎样都会相信》到《我其实没有读过教典,因为实在是太无聊了》,包括主角之一康宁汉对教义的胡乱解读,任何一条都足够亵渎教义。然而在这些充满冒犯性的笑话背后,传达的仍然是这两位,甚至是更多从西方世界来的传教士对第三世界的朴素的善意,因而在《Hasa Diga Eebowai》(非洲语:辱骂上帝)后,乌干达当地人会转变态度为《Ma'hanibu Eebowai》(非洲语:感谢上帝)。
《摩门经》在澳大利亚的成功是可以预料的。这部剧在美国百老汇的制作曾经获得9项托尼奖和1项格莱美奖,伦敦的制作获得4项奥利弗奖,特雷·帕克(Trey Parker)、罗伯特·洛佩兹(Robert Lopez)和马特·斯通(Matt Stone)这三位主创无所顾忌的调侃风格也受到了很多年轻一代观众的喜爱。我曾经在墨尔本六次观看该剧,相比于其他音乐剧的观众群以中年人为主,《摩门经》的演出吸引了更多的年轻人走入剧场。许多人早在这部剧登陆墨尔本之前,就曾在别的地方观赏过,原版的成功自然为它在墨尔本的演出打下坚实的基础。
《摩门经》的澳大利亚版本大部分都是当地的演员和主创人员参与制作的,但是两位主角普莱斯长老和康宁汉长老则邀请了美国巡演版本中表现出众的瑞安·邦迪(Ryan Bondy)和安德鲁·詹姆斯·霍姆斯(A.J.Holmes)饰演。这一决定也引发了澳大利亚当地很大的争议。很多人认为既然这部剧已经是澳大利亚制作,而不是澳大利亚巡演,那么就应该全部启用澳大利亚的卡司,事实上,也有很多的音乐剧都乐于宣传自己是《纯澳大利亚血统》,以赢得观众对于本土身份的认同感。即便这部剧在演出期间一直热度不减,但《澳大利亚血统》的话题也一直萦绕在评论界。
虽然主要的演员是《进口》自美国,但几位候补演员(Standby)却是澳大利亚当地的业界佼佼者。普莱斯长老的候补演员布莱克·鲍顿(Blake Bowden)是第三届罗布·盖斯特捐助基金(Rob Guest Endowment)的获奖者,该奖项是专门为表彰澳大利亚出色的青年演员而设,获奖者在上百位年轻演员中脱颖而出,并获得资金和培训上的支持。每一年获得这个奖项的演员都注定会在澳大利亚的音乐剧舞台上大放异彩,此次《摩门经》中的多名演员都曾进入这个奖项的决赛环节。布莱克在进入《摩门经》剧组之前,就曾在《屋顶上的提琴手》《南太平洋》《理发师陶德》《仲夏夜之梦》等音乐剧、歌剧制作中担任重要角色,这一《摩门经》的候补角色反而让布莱克减少了曝光率。
我有位朋友曾遇到过演出中场因为正选演员瑞安身体不适,临时换成布莱克的经历。从演员的角度来说,候补的职位重要性一点也不低于正选演员,很大程度上要保持着同样的精神状态以备随时《救火》,但不可否认的事实是,候选演员的上场机会以及获得媒体曝光的机会要少很多。我曾看过一场布莱克·鲍顿的演出,他的嗓音以及身体条件都是无可挑剔的出色;然而在喜剧色彩上,正选演员瑞安的许多搞笑动作和表情都是自然而然流露出来的,而布莱克则略显生硬。同样的现象在另一位康宁汉的演员身上也曾看到过。首版主演安德鲁·詹姆斯·霍姆斯离开剧组后,新任康宁汉长老的演员也经历了一个从生硬到流畅的过程,但如果没有充分的演出经验,演员则很难得到真正的提高。
除却主角的选择,《摩门经》还是展现了澳大利亚音乐剧制作的高水准。这部剧由戈登福斯特公司(Gordon Frost Organisation)制作,此前这家公司曾制作过澳大利亚版《魔法坏女巫》及《悲惨世界》,均能够达到比肩世界的标准。《摩门经》完全复制了美国驻演版本的舞台、服装、道具,根据剧场的特点调整了灯光和音响,编舞以及乐队也都是由澳大利亚的顶级艺术家操刀监制。音乐总监凯莉·迪克森(Kellie Dickerson)曾执棒过《魔法坏女巫》及《歌剧魅影》的指挥,坐在第一排看这位女指挥家指挥,在标准的音乐中注入她对旋律流淌的敏锐觉察力,都是视觉和听觉的享受。
而《摩门经》的成功不仅是因为原著和原版设计的魅力,演员在台上的发挥也是一种创作,就好像讲笑话不仅要看文本,笑话的讲述技巧也同样重要。《摩门经》的末场是将近持续一年的演出成果的集中展示,许多在表演中演员逐渐摸索出的笑点,都在最后一场演出中集中展示。跟随着这部剧将近一年的演出,确实能够看出细节的不斷打磨到最终完善的过程。
《摩门经》的轰动在澳大利亚既是音乐剧市场扩大的趋势,也有它不可复制的特点,在这部剧之后,鲜少看到可以持续卖座三个月的剧目。但这部剧的出现仍然是一剂强心剂,让人相信在未来墨尔本的东区商业音乐剧仍然有机会成为与伦敦纽约同样蓬勃的产业。
2月27日起。这部剧将登陆悉尼大剧场(Sydney Lvric Theatre),头两周的票已经全数售罄,但之后部分场次仍有少量余票。因而如果在悉尼旅游或生活的音乐剧爱好者,《摩门经》澳大利亚制作版本是一个不容错过的选择。