《燕歌行》艺术范式解析

摘 要：《燕歌行》为汉乐府相和歌平调曲之一。以魏文帝曹丕创作《燕歌行》为始，形成征夫思妇为主题“闺怨”模式与“边塞”模式的写作范式。晋宋诗人运用“拟篇法”进行摹仿，敷衍成篇，语言更加精工典雅。南北朝时期《燕歌行》常用借景抒情的表现手法，突出主人公所处环境及其心境。至唐朝《燕歌行》完全成为边塞诗，运用对比等手法突出其现实意义，艺术成就至高适达到顶峰。作品或婉转优美，或慷慨悲凉，从闺阁走向边塞，极大地丰富了《燕歌行》系列的思想内涵。

关键词：燕歌行 闺怨 边塞 范式

一、“闺怨”模式与“边塞”模式的写作范式

《燕歌行》系列的艺术思维和艺术结构是具有明显的时代性的。魏晋，刘宋时期的《燕歌行》创作受征夫思妇主题的“闺怨”模式的影响，大都是以思妇为核心，萧瑟的秋景开头，为其做下环境的铺垫，衬托其似秋天一样地悲凉心境，随后写思妇难掩相思之苦，用音乐聊以自慰。最后思妇直抒胸臆，或拷问在外的征夫，或感叹闺中的自己，总之都以满腹的离别之苦来收尾，凄恻动人。

梁陈时期的创作由于受“赋题法”的影响，因题赋诗。同样以写景起兴，由秋景变换为春景，描写事物更加客观。随后一方面延续传统思妇主题，一方面加入征戍元素，促成思妇与征夫在诗中反复交替出现，闺中与边塞实现时空的交替，慷慨与缠绵实现风格的交替，使诗歌婉转多情。萧子显、萧绎、庾信诗中都有体现。

唐代的“边塞”模式一改传统，以战士出场为始，将士的英勇行为与边塞的苦寒环境交叉描写，互相突出，在诗作中间或者末尾捎带一下闺中的少妇，边塞沙漠完全成为全诗的中心，对思妇的刻画再不是诗歌的主要内容。

这样的写作范式对艺术形式产生了一定的影响。从闺阁到边塞，内容的扩大与深化带来篇幅的增加，情感的多元复杂使得诗歌长篇铺叙，洋洋洒洒，七言便应运而生。曹丕的《燕歌行》是现存最古的最完整的七言乐府，罗根泽《乐府文学史》说：“此前乐府，无纯粹七言者，纯粹七言乐章，当推文帝此二首。”[2]其对之后七言古诗和近体诗的发展都起到了很大的作用，可见它在中国文学史上占有重要的地位。之后的《燕歌行》创作至萧子显首掺入五言诗句。随后五七言，杂言体并用，唐代陶翰首次全诗运用五言写作，但总体来看，《燕歌行》系列主要是七言歌行体，无太大改变。

从押韵角度看，曹丕诗句句入韵，且都是平声韵，全篇不换韵，格调清丽。《燕歌行》属于清商三调中的‘平调曲，今按《宋书·乐志三》平调曲仅两曲，一为四言体《短歌行》，一为七言句句入韵的《燕歌行》”，曹丕《燕歌行》中有‘援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长之句，《古诗源·燕歌行》沈德潜注云：‘句句用韵，掩抑徘徊，短歌微吟不能长，恰似自言其诗。可见，句句用韵的手法，在音乐的层面就为本诗规定和奠定了悲伤寂寞的情感基调。此后，曹睿、陆机、谢灵运、谢惠连因其表达情感的相似性都采用句句用韵的形式进行模拟，至梁萧子显、萧绎之后，《燕歌行》开始出现四句一转韵、换韵，或者适时转韵的韵律格式，这是吸取了永明新体在声韵上的特点，使诗歌婉转自然，浑圆流畅。唐代《燕歌行》押韵同样灵活多变，韵律的自由使诗歌不拘泥于传统，变得摇曳生姿，提升了诗歌的艺术價值。

二、借景抒情与对比手法的运用

《燕歌行》系列诗歌多用写景起兴，借景抒情，运用对比手法，表现复杂多元的情感。

魏晋至晋宋时期的写景模式为“哀景写哀情”。以萧瑟的秋景起兴，深秋来临，妇人感伤万物凋零，想起在外征戍的丈夫，全诗描写了一副萧瑟的秋景图，时序变换，秋风萧瑟，草木摇落，这给人一种衰落空旷的感觉，渲染了秋季肃杀萧瑟的气氛，这样情景交融的写法使得诗歌含蓄深沉，委婉生动，表现力得以加强。

梁陈与北周的创作，写景模式改为“乐景写哀情”。萧瑟的秋景换为明媚的春景，这与梁陈时期注重咏物赋写、形容靡丽的创作风气有关，尤其是二萧，更是发挥了宫体诗的写作特征，乐景写哀情的写景模式除继承传统的“以景起兴”外，与时代风气有密不可分的关系。

至唐朝的边塞诗作又让我们看到了传统以秋冬景物的回归，且写景的句子已不再置于诗歌开头，而是置于诗歌中间，与战士作战交叉描写，更突出了情境交融的表现手法。此时的写景中心已不是为了表现妇人的孤寂，而是为了表现边塞的苦寒与战事的严肃激烈，渲染紧张压抑的气氛。高适的诗作重点表达将军战士苦乐不均的讽刺之情。作者将复杂深刻的思想内容、真挚激烈的情感、慷慨悲壮的情怀有机地融为一体，雄浑豪壮；贾至则是为了侧面烘托“我唐”军备的整饬强盛，陶翰则表现壮志难酬、及时行乐的消极情愫，屈同仙重点表现征地的苦寒与艰难，以及捎带了一点的“怨情”。

对比手法也是《燕歌行》系列创作常常用到的手法。其表现主要有三：一是以思妇征夫的离愁别绪为主题的“闺怨”模式下，常用成双成对之物的分离对比自己的孑然一身。思妇在夜晚时分，仰望天际，近处的孤鸟，天上的银河，都会让思妇不由自主地自比，以此来突出自己的孤寂。二是通过思妇与征夫两位主人公的反复出现，对比他们所处的环境，行为，情感等，以此来表现边塞的苦寒环境和思妇的肝肠寸断，使诗歌具有一种超越时空的恢弘气势和婉转摇曳的自由挥洒。萧绎、庾信、高适、屈同仙诗作都是如此，这不仅使诗歌内容得以充实完整，描写征戍边塞的诗句比例增大，读起来也朗朗上口，婉转摇曳。三是边塞主题下的对比。常常通过写战士与将军们苦乐悬殊的生活，表达讽刺之意。最著名的便是高适的“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”。陶翰诗的今昔对比，感叹时不待我，壮志未酬的情怀，屈同仙“河塞东西万馀里，地与京华不相似”的对比，突出边塞苦寒。通过对比手法的运用，诗人以及诗中主人公的情绪倾向得以明显反映出来，情感表达更为畅达，主题也就更加突出。

注释：

[1] 参照曹丕、曹睿，陆机，谢灵运、谢惠连，萧绎，萧子显，王褒、庾信，高适、贾至、陶翰、屈同仙等人的《燕歌行》。

[2] 罗根泽《乐府文学史》，东方出版社，2012年版，67页。

参考文献：

1.（宋）郭茂倩《乐府诗集》，中华书局，1979年版。

2.萧涤非《汉魏六朝乐府文学史》，人民文学出版社，1984年版。

3.葛晓音《汉唐文学的嬗变》，北京大学出版社，1990年版。

作者简介：张健，女，河北邯郸人，西北大学文学院2016级硕士，研究方向为中国古代文学。