中职美术教育教学现状及策略分析

王东

摘要：如何使美术教育回归本位，是我们关术教育工作者值得思考与探索的问题。文章从中职学校美术教育的现状入手，着重分析中职学校美术教育中存在的种种问题，并提出改变中职学校美术教育现状的对策。

关键词：中职;关术教育;教学现状;策略分析

一、中职学校美术教育的现状分析

1.重视程度不够，教育投入不足

中职学校的美术教育状况令人担忧，一些中职学校对美术教育的重视程度明显不够，除艺术类中职学校或专业开设有美术课程外，其他普通中职学校的美术教育几乎是空白，绝大多数学校没有开设美术课，甚至认为美术教育可有可无，将美术课排除在课程体系之外。即使开设美术课，在常规的美术教学活动中往往存在着诸多问题：很多学校美术教学基础设施投入不足，教学设备短缺，例如，专业的画笔颜料不足，更谈不上让学生体验户外写真。另外，专业美术教师缺乏，并且中职学校也没有对美术教师技能进一步的培训。

2.中职学校的美术教材更新速度缓慢，教学形式单一

大部分中职学校使用的美术教材是高中阶段一些旧版本，在高速发展的经济社会，往往跟不上时代潮流，对于喜欢追求时尚而文化基础较差的学生而言，这样的教材明显没有吸引力，自然无法激发起学生的学习热情，上起课来学生感觉索然无味，甚至有个别美术教师教学走入了误区，只为了上课而上课，美术课缺少了趣味性，只剩下了老师讲，学生听;老师画，学生看，教学形式单一，师生之间不能建立起互相沟通交流的关系，在课堂教学中教师成了主体，种种情形都阻碍学生对美术产生兴趣。

3.中职生自身特点

现在的中职生，大多处于16-18岁，这个阶段的学生思维活跃，精力旺盛，喜欢变化，好奇心强，但容易冲动，意志容易动摇。由于被重点高中拒之门外，学生的自信心普遍不足，学习的动力明显缺乏，在学习上表现较为懒散。进入中职学校后，由于没有升学的压力，课余时间相对充足，另一方面，这个阶段的学生艺术基础知识薄弱，审美意识缺乏，对“美”，没有正确认识。美术学习的想象力、创造能力不足，思维方式守旧。

二、提高中职美术教育教学具体方法

1.加大对中职学校美术教育的重视程度

学校应加大对美术教育的重视程度，首先，可以在学生必选课中设立美术课程，以此来增强学生对美术课程的重要性认识。其次，加大美术教学基础设施的投入力度和资金投入，完善美术教学设备，例如，配备专业的画室以及为每一位学生配备专业的绘画工具、颜料。加强美术师资队伍建设，提高对美术老师文凭学历要求，不断加强美术教师职业技能培训，提高美术教师职业技能和综合素养。对美术教师而言，应做到专业知识精通和各项专业技能熟练。各项专业技能的熟练是指要求教师既掌握深厚的美学功底，又要掌握专业的国画、油画、素描、速写等绘画技巧，并将教学与实践紧密结合培养学生的美术创造能力。

2.提高美术教学手段，加强课程整合

为提高中职美术教学手段，教学根据专业特色开设美术课程，并列入教学计划，与其他专业课程一样严格实施，认真考核，确保美术教育课堂的实效性。根据学生的心理特征，充分发挥美术教学以美感人、以情育人等多重功能，帮助学生减轻就业、学业方面的思想压力，依靠美术教育的特性直接触动学生的情感中枢，震撼学生的心灵，渗透正确的思想道德观念，培养高尚的情操，从而促进学生的身心健康发展。另外，在具体的教学实践过程中，提倡美术学科与其他学科进行整合，将美术知识与学生所选择的专业领域结合起来，提升学生的学习兴趣，使学生个体的天赋、智能得到自由的发展。例如，在面对学前教育专业的学生时，教师可以与美术活动设计课相结合，根据“玩中学”的特点，指导学生把创作、表演、欣赏融合在美术活动中，在教学形式上要画、舞、乐融合或交替进行，以顺应游戏性的美术活动特点;在面对旅游专业的学生时，教师可以教会学生一些具有浓郁地方色彩的风景作品，让学生搜集与此绘画作品相关资料，详细进行讲解等。

3.优化评价方式

为提高中职美术教学手段，还可以通过优化评价方式促进美术学科的发展，同时也促进了对美术教学的发展。美术教育区别于其它的学科，教师不应对于它的教育结果进行简单的量化评定，对于美术教学的评价一方面重视知识和技能，另一方面更加重视学生的审美能力、审美情绪以及想象力、创造力的培养，不但要关注学生的理论知识、绘画技能，而且更应该关注学生的思维、想象力、创造力等综合能力的培养。

美术学科是极为重要的一门美育课程，它以美术艺术为媒介，以审美为核心，陶冶情操，完善人格，培育灵感与悟性，它是素质实施过程中的重要学科，作为人类实现自我价值的一种重要形式。所以，中职学校要想培養优秀学生，必须要适应以人为本的教学理念，适应新形势的要求，做好学生的就业引导，在培养学生职业技能的同时，也要高标准要求促进其综合性能力培养，引导学生德智体美全面发展。