服装设计贵在创意与创新

王珏

摘 要：好的创意设计和创新举措，有效提高服装产品的综合竞争力。一个优秀的设计师，不仅需要具备极其丰富的创造力和广泛的艺术修养，以创新之意演绎经典，以创意之势诠释时尚，而且必需勤于创新、善于借鉴、拓宽思路，激发潜能，开发自己在服装设计方面的综合能力。良性的创意创新，必然是服装与环境的完美结合。

关键词：服装设计 以人为本 创意设计 创新举措 创造能力

创意是服装设计的关键，而创意来自构思，当构思想法酝酿成熟之时，便是创意生成之际。每个成功的设计师，都有出众的品牌和有目共睹的个性标志，正是这些不同凡响的创意，使他们成为行业翘楚。三宅一生的折皱设计、候塞因·卡拉扬的蜂巢设计、克里斯羌·迪奥尔的高级定制……这些闻名全球的设计大师无不是靠创意和创新取胜。由此可见，创意创新是优秀服装设计师脱颖而出需具备的基本能力，以创新之意演绎经典，以创意之势诠释时尚，是服装设计的永久追求。

1.创意是服装设计的灵魂

在服装设计中融入创意文化，可以提升附加值。进行创意设计时，要重视材质、色彩、设计之间的关系，尤其要做到与设计理念合理结合，理性取舍，科学通变，达到形式与风格的统一。

2.创意的前提是以人为本

首先，创意创新应以人为本。在创造性过程当中，设计师不能以自我为中心，而应以目标消费群为创意创新的目的与意向。

其次，人是服装设计的中心，因此服装设计创意创新时应具有针对性和定位性，以便设计出的服装更科学、更合体。

再次，良性的创意创新必然是服装与环境的完美结合。

3.服装设计的竞争就是服装设计创新的竞争

3.1 创造力是创新的必备要素

创新是竞争优势，而创造力是创新的必备要素。服装设计提倡创造力，然后将其转变成创新，这种创新将导致竞争的成功。如果服装界如陶行之先生所言的“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人”的时侯，那么相信每个人都是时尚界的“领航者”。

3.2 创新意识是服装设计师应有的态度

当今是个追求个性的时代，这就需要设计师具备创新精神，善于借鉴，勇于求变，拓宽思路，激发潜能，提升艺术修养，继而提升自己的综合能力。

3.3 服装设计最出彩的地方体现在创造性思维上

3.3.1 组合训练自己的创造性思维是设计师的基本功

服装设计师最重要的工作是构思，构思和创新是作为一个设计师的必备要素。服装设计涉及的知识面非常广阔，组合训练自己的创造性思维是设计师的基本功。

3.3.2 设计师应具备逆向思维的能力

比如，在成人服装中加入童趣元素，在运动装中加入时尚元素，赋予服装个性，是创新的成功尝试。

3.4 好的创意创新是赢得市场和树立品牌的关键

创意要从全局性出发，源于服装设计具有“牵一而发动全局”的特性。好的創意设计和创新举措，有效提升服装产品的综合竞争力，是赢得顾客和树立品牌的关键。

4.服装设计创新举措

4.1 中国传统文化是服装设计的创意创新之源

中国传统文化在服装设计方面蕴含着巨大的价值，传统的、民族的元素总是能激发人们不断创新。因此，设计师要具备创意头脑，将传统文化与服装设计有机结合，传递传统文化真正的内涵美。

4.1.1 以体现文化内涵为服装设计的突破口和新思路

以体现文化内涵为服装设计的突破口和新思路，是目前我国服装设计师的首要任务。无论形式感是多么现代或前卫的作品，传统元素都是提升服装品味和档次的点睛之处。

首先，推陈出新，在旧有的组成方式上找到改革的切入点，再注入当前的流行元素，是将传统元素引入现代时装设计的制胜法则。

其次，服装设计应恰到好处地迎合大众审美，传统元素时尚化是关键。

4.1.2 在传承的基础上创新

新的创意、新的视觉、新的搭配，赋予服装新的气质和新的生命力。因此，在传承的基础上创新，使立意更稳合时代，也更具市场感召力，最重要的是表达出了现代人的心声与需求，“中国风”在设计师的立意中达到与现代时尚的完美契合。

4.1.3 在现代服装设计中融入本土民族传统元素，营造服装整体造型的传统与时尚共存之美

民族传统文化底蕴是服装设计师在国际服装舞台的立足之本。设计师唯通过创新，方可变“中国制造”为“中国创造”，使“中国风”风迷全球。

4.2 删繁就简是一个优秀设计师创新的必备功力

简约而不单调的极简主义服装设计是一种设计策略的变革，“例外”的设计就是践行极简主义的成功典范。其设计从整体性上把握部件细节的关系，结合精致和雅致变化构成最纯粹的样式，达到“添一分则多，减一分则少”的有机组合。这种设计需要设计师具有较强的概括、取舍的功底和极致的审美素养。

4.3 与时俱进，改变思路，倡导生态绿色设计理念

首先，设计具备环保意识，以低能耗、高环保性能为服装设计的始终追求。

其次，设计师应该将设计的重心集中在创新上，而不是过分的强调标新立异；要能够以一种更简洁、更环保的形式来展示服装设计的内涵。

4.4 服装设计是实用性和文化性的创新结合

服装设计的过程中，对艺术性和商业性的把控是形成品牌风格的关键。在注重追求个性化的年代，只有服装具备明显的独特性才能摆脱服装市场上同质化竞争的劣态。

4.5 跨领域设计是创意时代拓宽服装设计链的有益尝试

在现代服装设计元素中，出现了越来越多的平面设计元素、建筑元素、绘画元素等多种元素，其涉及的领域更加宽广，表现手法更加多元化。“例外”品牌的设计元素已经囊括了建筑、民族、空间造型等领域。

首先，跨越设计领域是新世纪设计师必备的素质之一。其次，掌握多重设计能力是设计师必备的技能。再次，跨领域设计除了让产品具有创意之外，快速建立知名度是其获得的最大的效益之一。

4.6 消费者体验式设计是顺应时代的革新之举

消费者体验式设计——这是时代赋予设计师的灵感创意，即设计师邀请消费者参与到服装设计中，完成对服装细节（如衣领）的设计。当设计师的意图与消费者的想法碰撞出火花时，会使服装更具时尚感，同时无形中提升自身品牌的知名度和影响力。

5.结束语

综上所述，服装设计考验的是一个人的综合能力，是一个设计师阅历、眼界、审美、艺术修养的全面比拼，不仅需要扎实的理论功底，而且要动手能力强，还要掌握不同的设计技巧。愿每位设计师都能如心所愿，最终成为“时装之王”！

参考文献：

[1] 张家鑫，李晓蓉，肖宇强.现代服装设计中的中国元素刍议[J].四川戏剧，2014（04）.