“扣人心弦”

杨小敏

摘要：色彩与质感是绘画的基本元素，也是体现画家独特手法和艺术个性的重要绘画语言。本文通过对忻东旺油画作品中描绘的衣服扣子进行分析与解构，从不同作品的同一细节诠释了画家的独特风格和艺术情感。

关键词：忻东旺；油画作品；色彩；质感

忻东旺是中国当代新写实油画的优秀代表人物。他的艺术作品闪烁着深厚的现实主义光芒，画笔下的人生百态栩栩如生，折射着人性的深度。同时，大师级的经典技法奔放洒脱，极具现代张力，蕴含着磅礴气势和炽热的故土情怀。

2018年初春，忻东旺《回乡》画作在山西省博物院展出，他的作品带着恋恋深情回归到了他多年生活过的故土。作为他的同乡和仰慕者，有幸欣赏到他的原作，愈加感受到一代油画大师震撼心灵的艺术魅力。驻足画前，久久凝视忻东旺油画的每一处细节，更为大师纯熟而精准的笔触、绚丽而自然的色彩深深折服。

在多年来欣赏忻东旺画作之中，我偶然中留意到他对人物衣着上各种扣子的精彩处理。这些小小的扣子，材质、光泽、形状各不相同，与他描绘的人物一样，平凡而质朴。但是每一粒扣子或细腻、或简练，或闪亮、或暗淡，细细看来又是那么清晰、凝练，与衣着浑然一体，融合着人物的精神气质。

在油画《诚恳者》中，他画了山沟沟里长大的堂弟。主人公穿着灰蓝色的土布上衣，嘴唇和眼神中隐藏着对现实的顺受与逆反。衣服上有3粒扣子。衣领边的第一粒扣子画的厚实而清晰，边缘弯弯的一笔土黄色，勾画了扣子的边缘，笔触细薄而流畅，起笔稍亮略显光泽，落笔略微暗淡，虽是短短一笔，却有着丰富的笔触、色彩和力度的变化，岁月的痕迹表现的细致入微。而其他两粒扣子则由上至下逐渐简化，用笔写意传神，虚实关系与绘画整体风格保持了一致。这三粒扣子无论是质感的处理还是色彩的把握，都蕴含了与主人公一样质朴和卑微的情绪。

《村支书》是忻东旺2005年描绘的一位家乡人物。这位村干部也是穿着一件海蓝色的中山装，在画家眼中还似乎留着一丝村官威严的记忆。这件中山装也有3粒扣子。

与《诚恳者》不同的是，这3粒扣子是黄铜材质，每一粒扣子画家都勾勒出清晰的边缘，并用简短带锋的笔触点出了扣子的反光，3粒扣子由上至下色彩渐深而陈旧，扣子的立体感和黄铜闪亮而坚硬的质感强烈而深刻，揭示出村支书曾经的权势和自信。

忻东旺笔下的人物有许多是社会底层的乡民。在《降温》中，他画了一名戴眼镜的中年下岗工人。主人公穿着一件敞领的军大衣，里边裹着毛衣、衬衣和秋衣，在寒风中守着自己的小买卖。在这幅作品中，他足足画了13粒扣子，大概是他作品中扣子数量最多的一幅。这13粒扣子，他都画的细致入微，几乎分不出輕重虚实。每粒铜扣子都闪着廉价薄铜皮的光泽，从边缘凸起的高光到边缘内侧的暗圈，从扣子表面的陈旧色泽到扣子不同角度下的反光和阴影，笔锋一丝不苟，色彩逼真而精准。细细看来，11粒铜扣的笔触和色泽、形状和角度没有一粒相同，这些丰富多彩的扣子好似不同的音符，共同谱写着一曲华丽的乐章。而这些貌似华丽的两排铜扣子，映衬出这位内心凄楚的下岗工人的某种脆弱和掩饰，与他那坚毅怀疑和捍卫自尊的眼神一样传神和令人震撼。

从微小之处深入观察和分析忻东旺画作的笔触、肌理和色彩，仍能以小见大，由微知著，画家的功力在不经意间仍然锋芒毕露。

在《善言者》中，他画了一位头顶鸭舌帽，戴着高度近视镜的农民老汉。这位老汉一张变形而粗狂的脸，大嘴巴里牙齿七零八落，他穿着一件蓝黑色的中山装，衣服上有4粒扣子。这4粒扣子大概是画家画的最简单的，寥寥数笔，干净利落，刻画简洁有力，但是色彩的深浅和亮度仍具有丰富的变化。和主人公脸部的线条一样，这4粒扣子也有变形和夸张，画的活泼随意，带着农民老汉一样的笨拙和憨厚。比较幽默的是，画家没有画右衣兜的扣子，而是细致的画了扣子揪落后留下的布茬和布上的磨痕，非常逼真和有趣。对这些扣子的处理，贴切的反映出了主人公心理上的乐观和质朴，表达了画家格外的亲近和愉悦。

忻东旺先生英年早逝，令人无限惋惜。中央美院教授詹建俊曾言：“东旺画的好，大师不过如此”；著名艺术评论家贾方舟说他的技法是“油画引进中国百年来的一个高峰”。

笔者从对忻东旺四幅油画中20多粒扣子技法的观察和分析中，见证了忻东旺油画的非凡技艺和艺术表现力。但由于技艺浅拙、认识有限，还远远达不到见一叶而知秋、窥一斑而知全豹的境界，只是留下了深深的赞叹和思考。