过度商业化与“艺术垃圾”

刘世懿

摘要：如今，中国电影行业发展迅速，每一部电影上映之后，大家关注的焦点不在于这部影片带给人们的启发以及影片呈现的时代意义。在商业化的今天，电影行业也没能抵挡住商业化的浪潮。

关键词：过度商业化；艺术垃圾

电视剧《西游记》导演陈洁用高度的艺术态度谱写了经典，剧组人员用锲而不舍的精神塑造了让人印象深刻的角色。而反观当下，技术先进、赞助丰厚、人力充足，在这种情况下却再难见一部精品，反而是越来越多“艺术垃圾”的出现。当红的“小鲜肉”拿着百万每集的报酬，带给观众的确实吐槽声一片的演技。的确，时代变了，思想变了，可是老艺术家们对艺术的追求和付出却不应该随着时间流逝，艺术最纯粹最本质的追求也不应该被时代浪潮冲洗掉。

现在行业人士对电影商业化的现象褒贬不一，有些人提出了电影的根本属性就是商业化的看法。其实在经济飞速发展的今天，电影行业融入商业的元素不足为怪。从某些方面来讲，商业化电影在一定程度上也的的确确促进了电影行业的进程和发展，但是凡事都有个限度，物极必反的道理想必多数人都懂。今天的电影商业化已经成了过度商业化，过度商业化带来的是“艺术垃圾”。

还记得《小时代》上映前后，导演郭敬明带着时代姐妹花在全国飞来飞去开首映礼，无数粉丝们被他们心中的偶像吸引，为《小时代》贡献票房。在我看来，《小时代》票房大卖的主要原因在于它的明星效应。郭采洁、杨幂、郭碧婷等高颜值小鲜肉真的是博人眼球，为心爱的粉丝贡献票房，那自然是粉丝们十分乐意的事情。但是在我看来，《小时代》的成功仅仅是商业的成功，明星效应的带动和商业营销的模式的确是小众电影的良好借鉴，但是商业的成功也掩盖不了艺术缺陷的事实。总观整部影片，电影的内容空洞、素材贫乏、情节不完整、演员演技有限、明显的广告植入等等让这部影片成了一部没有内容和意义的“花瓶”。靠着明星效应带动票房，靠着明星效应吸引大众眼球，这已经成了今天的电影行业的惯例，明星效应正是过度商业化的一个集中反映。

在上映之前备受观众期待的电影《盗墓笔记》，在上映之后却全是网友的吐槽声，其中呼声最高的便是制作粗糙仓促的问题。承载着十年的约定，有着井柏然、杨洋等集颜值和演技与一身的演员，《盗墓笔记》的确承载着观众的期望，但是这部电影却败在了仓促制作上。从开拍到上映，仅仅用了半年的时间，其中也有一部分原因是为了赶在暑期档上映，种种原因导致了仓促制作的结果，也直接影响了电影的质量。在我看来，仓促制作只是一个表面现象，仓促制作的背后是什么，是对票房的高追求，是赞助商对电影的要求，是电影高度商业化的结果。

在这个金钱至上的物质社会，电影行业也物欲横流。现在的电影行业、从事电影工作的人士已经越来越多的从追求艺术梦想转变成了追求利益、追求金钱、追求名利。电影过度融入商业化，也就失去了电影最本质的东西。拿着电影赞助商提供的资金没有原则的插入广告的现象已经数见不鲜。很多人吐槽某些电影是在广告中插入电影，广告成了主线，广告成了电影要体现要突出的焦点了。那么，这部电影的艺术价值也就可想而知了。有人说了，电影拍摄需要钱，就要拉赞助，就要植入广告，那么，我想问，以前的经典也都是靠着拉赞助、没有原则的植入广告而葬送了它本身的艺术价值了吗？我还是认为，凡事都讲求一个度字。适度的赞助，适度的植入广告这都没有问题，但是金钱至上的宗旨在电影行业是不是可以停止了呢。

商業化在一定程度上的确是促进电影技术的进步，也促进了电影行业的发展和繁荣，但是，过度的商业化只会造成今天这种用金钱砸开市场大门的现象，电影也已经失去了它最本真的意义。电影行业其实只是整个艺术界一个代表，电影行业的过度商业化其实也只是当今社会艺术界过度商业化的一个缩影。电影作为一种综合艺术，有它自己的定义和内容，电影涵盖的方面也很多，在今天，商业化也确实成为了电影不可分割的一部分。在经济飞速发展的今天，商业化也已经融入到了各个领域。的确，时代在进步，社会在发展，艺术也必须追随时代发展的潮流，有自己的突破和创新，所以商业化融入艺术其实不一定是一件坏事，但是过度的商业化使人们对艺术的焦点从艺术展现出来的艺术价值上转移到了艺术所创造的商业价值上，这也使艺术丧失了它最纯粹最本质的东西，进而出现了越来越多的“艺术垃圾”。

综上所述，商业化已经融入到了社会的各个领域，在商业化的今天，艺术界也不可能将商业化拒之门外。合理的将使用商业化，将促进中国艺术更好的发展，但是过度的商业化带来的将只有越来越多的“艺术垃圾”。如何将“艺术”和“商业化”更好的结合，使二者相互促进，是一个值得我们去研究以及思考的重要问题。