圆点里的梦境

郭双

【摘 要】千姿百态的世界，飞速发展的社会，每时每刻人们都在这个由人类文明构成的巨大的圆圈里生活。被禁锢在生活牢笼里的我们，如果能用最初的心去感受一切，似乎就能把这个大千世界理解成点、线、面的世界。这个世界上，有一位艺术家，她坚守初心，在一生的艺术创作中，始终没有放下对灵魂中圆点的偏爱与执念，这个人，就是草间弥生。

【关键词】草间弥生；圆点艺术；南瓜；视觉传达

中图分类号：J205 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）18-0155-01

一、阴霾里的收获

1929年，草间弥生出生在日本长野县松本市的一个富裕之家，在她很小的时候，由于父母长期争吵，家庭关系不和睦，她变得阴郁又孤僻。她热爱画画，但其母极力反对，甚至把她的画都销毁。在草间弥生大约十岁时，总是被无休止的幻觉所困扰，她经常有自杀的冲动。因为患有神经性视听障碍，以至于她眼前的世界总是带有一层斑点状的网，那时的草间弥生在医生的建议下，试着画出她所看到的东西以消除恐惧，于是她拿起画笔画出了自己脑海中的幻象，画出了一个个密密麻麻的圆点。绘画带她进入了另一个世界，她不再充满恐惧，她曾坦言这便是她绘画的最初原点。

二、命运的转折

尽管童年的阴霾让她很痛苦，但也为她未来的创作埋下了灵感的种子。在草间弥生16岁的时候，她创作的作品入选了“第一届全信州美术展览会”，她23岁的时候，在家乡举办了两次画展，在画展中她得到了很多名人的赏识与鼓励，这也坚定了她选择艺术的决心。1958年，草间弥生在书店看到了美国女画家乔治亚·欧姬芙的作品后深受启发，通过联系，作为伯乐的乔治亚·欧姬芙也很认可草间弥生，这让29岁的她有了独自去美国进行艺术创作的勇气。初到美国生活的艰苦并没有让她妥协，终于她的作品逐漸被人们认可接纳。

爱情的力量是伟大的，在草间弥生与她的爱人约瑟夫·柯内尔相伴的日子里，她的生命中有了温暖，但她爱人的去世，让她受到了前所未有的打击，精神问题再度爆发，于是她选择了去疗养院生活。当她从这段沉痛的打击中走出来之后，便开始创作出一幅幅震撼人心的作品。

三、与南瓜的不解之缘

草间弥生众多优秀的作品中，笔者最喜欢她的南瓜系列。草间弥生非常喜欢画南瓜，她说她曾经遇到过一个连着藤蔓的南瓜，南瓜对她开口讲话，从那以后，她便对南瓜情有独钟。她觉得南瓜摸起来柔软，颜色和形态都很有趣，南瓜的大肚子会给人精神上的安宁。她曾用一个月的时间盯着一个南瓜，因为想要直面南瓜的灵魂。南瓜上的圆点其实叫波尔卡点（Polka Dot），是源自东欧的一种叫波尔卡的音乐，在这种音乐流行的时候，唱片的封套都以圆点图案装饰，所以这种圆点也叫波尔卡点。

在1993的威尼斯双年展上，草间弥生搭建了一个“南瓜镜屋”，镜面的反射传达给观者以错觉，仿佛被南瓜的世界所淹没。在那之后，草间弥生又把南瓜元素由平面转为立体，创作了一系列巨型南瓜雕塑。巨大的南瓜超出了人们视野的极限，黄色南瓜上的黑点是便是草间弥生在幻觉中看到并亲自手绘上的。圆点丰富的大小变化，富有韵律感的排列，刚好与南瓜的形状进行了有机结合。南瓜突出的大面用大且稀疏的黑点描绘，凹陷处的小空间用密集的小点进行描绘，这样就让南瓜瓜瓣变得立体，使南瓜的空间感变得更强。点的无限运用也反映了草间弥生对于无限繁殖力的理念，草间弥生用自己独特的表现形式，传达给观者一种奇妙感受，使观者进入到了她虚幻又奇妙的感知世界。

四、结语

草间弥生曾说过，“如果你一定要问我从什么时候开始艺术创作的，我可以告诉你，那是在很小很小的时候。我的一生，我活着的每一个日子，都与艺术相关。要是人可以有来世，我还想再做艺术家。无论生与死，艺术对于我来说就是一切……”

草间弥生的一生是疯狂的一生、勇敢的一生、也是传奇的一生，她对艺术的热爱和痴迷，超越了一切病痛和折磨，在艺术的圆点上，她淋漓尽致的描绘着自己心中真实的宇宙，她把自己的理想通过一个个最单纯的圆点传达给观者，自始至终在不断超越着自我，当之无愧成为艺术史上最前卫的圆点女王。

参考文献：

[1]廖琼.草间弥生的波点时尚[J].美术教育研究，2017（09）.