浅谈贵州花灯戏《月照枫林渡》舞台美术的特点

刘超

【摘 要】笔者从两个方面对贵州花灯戏《月照枫林渡》的舞台美术特点进行了分析。

【关键词】贵州花灯戏；月照枫林渡；舞台美术

中图分类号：J813 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）18-0044-01

花灯戏《月照枫林渡》首演于2005年，是贵州省花灯剧院在较长的一段时期内创排的第一台大型剧目。一经推出，就受到了广大专家和观众的高度好评，并连续获得了多个全国戏剧类重大奖项，为院团和贵州花灯戏争得了荣誉。然而笔者认为《月照枫林渡》最大的意义在于，它带动了包括导演、编剧、音乐、舞美等在内的主创团队的发展。其中，对舞台美术更是产生了两大积极的影响。

第一，从《月照枫林渡》开始，剧院为配合演出需要，引进了舞美设计、灯光、音响、化妆造型、服装设计等一批专业舞美人才，迅速壮大了队伍。第二，邀请了全国知名的舞美人才全程参与，在提升舞台综合表现力的同时，让剧院的舞美从业者学习到了先进的舞美知识，让我们的眼界得以开阔，激发了强烈的学习兴趣。

可以说，《月照枫林渡》对贵州花灯戏起到了一定的促进作用。它如同一个媒介，在外界与剧院之间搭建了广阔的平台，为剧院的舞台美术发展提供源源不断的营养。进一步分析，《月照枫林渡》在舞台美术上有两个特点：

一、融入了话剧的写实元素

花灯戏是贵州范围内颇具代表性的地方戏种，拥有数百年的历史。作为传统戏曲的一种，贵州花灯戏的舞台美术仍然延续了虚拟化、程式化、简单化的特点，即无需繁琐的舞美装饰，用简易的舞台、生活化的服装、单调的灯光等构成了其舞台美术的全部。然而，《月照枫林渡》是一出时代大戏，它的情节更加丰富、人物更加饱满、场景更为多变。可见，传统戏曲的舞美理念已经无法满足该戏的呈现。因此，主创团队将眼光投向了话剧领域。话剧的舞台美术理念偏向写实，具有强烈的生活气息，适合展现出《月照枫林渡》的时代背景。

在舞美设计方面，戏中场景大量运用了写实元素，如第一场中枫林酒坊开张，现场有酒坊的幌子，有房屋和灯笼，有酒桌和椅子，有装饰的植物，还有延伸的江河和码头。这些写实元素都表明故事发生在20世纪初贵州黔北地区，又点明了当地无处不在的“酒文化”，让观众一目了然。到了第四场，刻有“枫林渡”的岩石，再一次强调了场景，又用一座石狮子增加了威严肃穆之感，预示着小镇上人们所秉承的传统观念与封建礼教。这些写实元素使场景具象化，明確了人物与场景之间的关系。然而，《月照枫林渡》舞美设计的本质仍然是戏曲化的，写实元素仅仅是一种手法，而不是完全照用照搬。

《月照枫林渡》中人物的妆容也借鉴了话剧的写实感，用油彩与粉底相结合，在保留戏曲特色的同时，又贴近生活，显得清新自然。如戏中的角色，他们的妆容仅仅着重眼眉部和唇部的油彩，在脸颊和额头等部位比较淡雅。这种话剧式的生活妆，让人物形象更加写实。

服装方面，《月照枫林渡》有意规避了传统戏曲服装宽大的特点，无论是衣袖，还是下摆都比较贴合角色的身材，剪裁在宽松之余又较为修身。这也是从话剧服装中汲取的营养，让角色更具生活气息，与造型相互呼应，浑然一体。

另外，灯光、道具、音响等方面也借鉴了话剧的优点，使该戏的舞美既有传统戏曲的空灵和意境，又有话剧的现实与亲近，同时又有鲜明的层次感，让舞台呈现更加丰富。

二、注重烘托人物情感

《月照枫林渡》讲述了主角刘荷荷十八年的隐忍与博大的胸怀，突显了人性的真善美，是一出不折不扣的情感大戏。因此，该戏的舞美需要从方方面面对人物的情感进行衬托与烘托，让情感在恰如其分的时候得到准确地传达。

如在多个场次中出现的枫叶布景，具有一定的象征意义。枫叶的含义是坚韧，代表了坚韧不拔的品质，这种品质就是刘荷荷一生最好的写照，这些枫叶从侧面体现出刘荷荷的内在精神追求。同时，枫叶还象征对往事的回忆和人生的沉淀，当观众看到枫叶时，也会被它的这种精神所感染，平添了一份深沉和厚重。

在《月照枫林渡》的核心唱段中，刘荷荷没有穿之前的华贵服装，而是选择了青色素雅的衣服。这样的选择是有道理的。在这个场景中，刘荷荷由于心情苦闷喝了酒，所谓借酒浇愁愁更愁，往事一下子涌上心头。她回想起新婚之夜的美好期盼，结果等来的却是长达十八年的空守与痛苦。这个时候，舞台的后区出现了一个新娘打扮的演员，她身穿新娘装，头盖红盖头，显得非常喜庆。而这样的红色就与刘荷荷服装上的青色形成了明显的反差，更突出了刘荷荷如今处境的凄惨与寂寞。

而在该戏的结尾，当真相揭开，刘荷荷与林玉儒揭开误会，月妹喊她妈妈时，舞台上多余的装置去除，只留下一条台阶，一顶花轿与经过美化的秋天江水景象。秋天江水的景象被印在了圆形的布景上，圆形的布景好似圆月，象征这一家人的团圆与圆满。花轿则代表刘荷荷终于实现了自己年轻时的理想，收获了真挚的爱情，而那条台阶则象征着在通向美好明天的路上，所有走上去的人都将收获喜悦和幸福。这样的舞美呈现，让人物的情感得到了升华，达到了打动人心的效果。

无论是融入了话剧式的写实，还是烘托了人物的情感，《月照枫林渡》在舞台美术向前迈出了重要的一步，并为之后的《征人行》《盐道》及《云上红梅》的舞台美术提供了探索发展的方向。