浅谈紫砂花货“岁寒三友壶”的造型艺术风格

周荣金

（宜兴 214221）

中国古代的文人喜爱寄物抒情，借大自然的景物来展示心中追求的理想品格。从挺拔多姿的翠竹、坚韧不拔的青松到傲雪报春的冬梅，它们虽然生长环境不同，却被艺术家们采用拟人化的手法，将它们归为了一类具有高尚品质的植物，并誉为 “岁寒三友”[1]。将松、竹、梅三种植物融入紫砂 “岁寒三友壶”的创作中 （见图1），展示了独特的精神内涵，因而值得探讨。

图1 岁寒三友壶

1 紫砂“岁寒三友壶”的造型

紫砂“岁寒三友壶”为全手工制作而成，壶器采用了写实的手法，紫砂“岁寒三友壶”借松、竹、梅题材来表达思想感情，壶身似一段倾斜的树桩，壶盖与壶身的线条走向一致，构成完整的壶体。其形注重意，其色重真，其工细兼精，造型艺术突出。制壶艺人全手工捏出松枝状的壶钮、壶把和壶流，壶腹的一面是梅花，另一面是竹叶，竹影婆娑，姿态入画，碧叶经冬不凋，清秀而又潇洒。古往今来，松、竹、梅已成为众多文人雅士的偏好，现在三者作为紫砂“岁寒三友壶”的装饰，其制作也颇具功力。无论正视或侧视紫砂“岁寒三友壶”，都充满一种美的气势，各部位和谐呼应，品赏价值高。

2 紫砂“岁寒三友壶”的艺术神韵

紫砂“岁寒三友壶”的神韵集中了松、竹、梅三者的优点。首先，紫砂壶本身的形态与结构，能展现给人们美好的视觉印象，使人难以忘怀；其次，紫砂“岁寒三友壶”具有独特的艺术审美与文化内涵。将松、竹、梅三者媲美连誉，早在唐、宋时期就有了。但是“岁寒三友”说法的正式出现是在宋代的时候，周之翰 《爇梅赋》言：“春魁占百花头上，岁寒居三友图中”。“岁寒三友”的说法，与唐宋时期士大夫的生存方式、思想意识形态紧密相连，是中唐以来封建士大夫自然美意识时代特征的体现。唐、宋以来，君子贤士们赋以松、竹、梅强劲而丰富的感性形象，以及高尚的品德情操，并成为了后人赞誉品格的审美符号，同时留下了丰富的优秀文化遗产，影响后世紫砂壶的艺术创作。

这款紫砂“岁寒三友壶”以松树、竹子和梅花为创作题材，具有深刻的文化神韵。首先，松树是一种四季常青的植物，它叶密生而有层云簇拥之势，不仅姿态挺拔，而且欹斜层叠，具有不啻马远、刘松年笔意。在中国传统文化中，万物萧疏的隆冬，松树依旧郁郁葱葱、精神抖擞，这种精神状态被拟人化为坚强不屈的品格。其次，竹是高雅、虚心、纯洁、有节的象征，古今的庭园，尤其是岭南园林竹影婆娑，姿态入画，竹竿清秀而又潇洒，碧叶经冬不凋。再次，梅花为中国传统十大名花之一，香、姿、色、韵俱佳。宋人林和靖有诗句盛赞梅花：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，这两句诗将梅花的神韵描绘得淋漓尽致。漫天飞雪之际，独有梅花笑傲严寒，破蕊怒放，这是何等的可爱、可贵。古往今来，“不可一日无此君”已成了众多文人雅士的偏好。紫砂“岁寒三友壶”不仅展示了松树、竹子和梅花的装饰美，更将其独特的寓意发挥得淋漓尽致。

3 结论

在紫砂壶的鉴赏中，“神韵”二字非常重要，一把精致的紫砂壶，不光外形要夺人目光，其内在的神韵也应能够抓人心神，这便是这件艺术品的“灵魂”[2]。就像这款紫砂“岁寒三友壶”博彩众长，在壶器上装饰运用了刻、绘、堆、填、描等多种手段，构思巧妙、潇洒自如，形成一套独特的工艺和风格，让人赏心悦目，获得较好的情操陶冶。