品紫砂，话“秦权壶”艺术之美

徐荣飞

（宜兴 214221）

中国紫砂制壶技艺，历经数百年传承，是中华艺术史上一个精彩绝伦的分支。紫砂艺术作品作为中华传统工艺品，有着深厚的民族特色和民族艺术根基，数辈紫砂制壶艺人不懈传承，用他们丰富的经验和技巧，不断创新，才得到紫砂壶日趋完善的制作体系，虽有古法传承，却不断推陈出新，使得紫砂艺术越来越为世人所知。

紫砂艺术脱胎于中华历史悠久的茶文化，茶文化历经千年演变，从唐宋时期繁复的饮茶形式，逐渐演变至现在朴素简洁的茶饮形式。喝茶从一种高端礼仪式的规矩程式，演变成如今轻装素雅的冲泡品饮，这种演变也是中华传统文化本身，素来追求朴拙高尚的人生态度的一种演变。紫砂壶，恰好是符合简化繁复茶饮模式所需的器皿。紫砂在手，自泡自饮，在简单的品饮方式下，文人墨客尽可畅谈人生哲理，散发思维，紫砂给人以自然气息，让人感到一种温和、平淡、娴雅的独特韵味，这种独特的韵味也是紫砂艺术精髓所在。

紫砂壶出自宜兴，自古就有“人间珠宝安足取，岂如阳羡溪头一丸土”的美誉。究其原因，还是宜兴当地所产的特殊紫砂泥，宜兴是长江三角洲的一块物华天宝之地，也是人杰地灵之域。这里水土利陶，所产的紫砂泥颜色多样、质地细腻、柔韧有度，有着合适的可塑性。紫砂壶在烧制后，产生的颜色丰富多彩，有海棠红、葵黄、墨绿、葡萄紫等等数十种颜色，其中最有名、最普通的就是紫色，所以紫砂由此得名而来。

紫砂艺术之美在于形制丰富的塑型，每个塑型都有着悠久的典故，“秦权壶”便是一款具有深厚历史内涵的紫砂艺术作品。“秦权壶”是一件因仿制秤砣外形，进而得名的紫砂作品。秤权是称量工具——秤杆上的砝码，秦始皇统一度量衡后，砝码标准皆以秦制为准，因此称秦权。“秦权壶”颈、肩、腹、足顺势而下，仿佛一个商人端坐店堂之中，态度和蔼、诚实自信。壶嘴微平，象征这买卖平等、童叟无欺；壶把浑圆，代表财力雄厚，后劲十足；壶身四平八稳，威震四方。“秦权壶”造型由来已久，多方考证，多认为出自林园始创。“秦权壶”壶形似钟，沉着稳重，收敛得体、流畅自然。整体观之，形制素朴厚重、古雅大方，颇有王者风范，不怒自威。后世制壶者，在“秦权壶”原有特色上加以现代艺术审美设计，将这一传统壶形继承下来，并加以创新，此款“秦权壶”（见图 1）便是一款由此创新之作。

图1 秦权壶

“秦权壶”在原有简洁造型的基础上加以筋纹器的线条感，将整个壶形塑造得线条分明、简洁有度，整体造型比例得当，线条轮廓有张力。壶嘴造型简洁，壶流自然流畅，壶把采用改良后的龙形把，手感适宜，壶身光洁清爽，似钟沉稳，口盖紧实，扣合严密，壶盖与壶身浑然一体，壶盖恰似秤砣的把鼻，造型精巧，富有构思。壶身镌刻篆文，更添古朴神韵。“秦权壶”形看似简单，实则博大精深，最见制壶艺人的技艺功底，“秦权壶”的基本元素永远不变，难的就是在这不变的基础上求新、求变。

紫砂艺术传承至今，艺术风格多变，从明代“淳朴古雅”到清代“华丽竞艳”，从近代的“简洁大方”到现代的“百花齐放”，各类风格领军人物的艺术风格也是各具特色。正是因为这群紫砂艺术创作者不断地继承创新、开拓发展，使得紫砂文化没有在历史长河中逐渐淹没、消失，而是不断地焕发出崭新的艺术活力，将紫砂艺术推向一个又一个高峰，“师古而不泥古”就是最好的解释。

“秦权壶”造型虽然简洁，但素雅洁净、古朴大方，气韵端庄沉稳。整个壶体形态都是由点、线、面组成，壶体各部分和结构都是由线条构成，壶体与局部比例恰当，使壶型稳重起来、支撑得当。正因紫砂线条之美处理得当，才能展现出“秦权壶”独特的艺术韵味和艺术气度。

紫砂艺术是中华传统工艺，富含中华传统文化，因茶文化而生，因茶文化而长。现代社会对于艺术审美也在不断变化，紫砂艺术也在顺势而变，造型形式丰富多变，或精巧华美，或奔放大度，或古韵犹存，“秦权壶”这一经典壶型也在传承和创新中把握住了紫砂独有的艺术韵味，没有失去紫砂应有的艺术价值。