浅谈紫砂“青云直上花瓶”的人生况味

杨志仲

（宜兴 214221）

淡，犹如品茗一杯清茶，淡淡幽幽却清香满口。不在乎人前的虚荣，只希望自己的紫砂陶作品能永远散发出这一种淡淡的幽香，为生活增添自然的独特美，岂不乐哉？现以我制作的这款紫砂“青云直上花瓶”（见图1）为例，谈谈作品的造型、艺术想象力及其蕴含的人生况味。

图1 青云直上花瓶

1 紫砂“青云直上花瓶”的造型

这款紫砂“青云直上花瓶”为四方器，成色古朴、老味厚重，肌理感丰富。整体造型古朴敦厚、秀美醇和，瓶身温润丰满，且有两边对称的神兽造型为耳，使瓶身精神充沛、线条流畅。雕塑的神兽造型也颇见功力，细看，神兽神采奕奕，与花瓶的气质和谐一致。紫砂“青云直上花瓶”的一面刻绘山林美景，优雅大方，使人赏心悦目、精神愉快。而另一面则刻绘李白的词作《行路难》，全文是：“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。行路难！行路难！多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”小小的一面，竟然将《行路难》全文刻绘出来，而且各句词的比例十分协调，完全是以简练的形体来展示内蕴美的，古意新韵，气魄端庄。紫砂“青云直上花瓶”的刻绘在全手工技能拼比中得到了评委的一致好评，这是对自己陶刻技艺能力的肯定，也是对以后从艺道路上孜孜不倦探索精神的鞭策。

2 紫砂“青云直上花瓶”蕴藏的人生况味

紫砂 “青云直上花瓶”为一尊形器简洁的四方器，颜色古朴、挺直大方。其造型使人产生“青云直上”的美好联想。但是，花瓶上的词作《行路难》却将人的思绪拉回现实之中。正如词作中的两句“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”人生总有遇到无所从的时候，这时的心情沉重，容易使人丧志，正如词作中的“行路难！行路难！多歧路，今安在？”这种沉重与艰辛，容易使人放弃，最后一句词却笔锋一转，十分励志：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”而花瓶上刻绘的山林景观却使人产生这样的联想：人生历程犹如在深山中探险，虽不知前方是否有凶猛的野兽，还是美丽的海岸线，我们都要勇敢地前进。我相信，人生虽然历经千辛万苦，终会迎来“青云直上”的好时光，所以，且行且珍惜。细细想来，人们往往向往色彩斑斓、青云直上的人生，成功的人生固然应该是亮丽辉煌的，可人们经常忽略了斑斓、亮丽的背后往往是淡而无奇的实干。而人的生命既不短暂也不漫长，真正用心去体验生活的人，才能懂得生命的伟大并不在于长久，而在于活得更有意义[1]。

3 结论

中国人越来越需要艺术及其思想来支撑了，正如这款紫砂“青云直上花瓶”，颜色和刻绘的内容都十分干净，纤尘不染，并且刻绘的山林景色令人有种飘在大山深处的感觉。如果拣一个临窗的角落，一边品着香浓色佳的清茶，一边看着斜阳外古城街头行人的参差行色，慢慢的，人心就会看淡。再看这款紫砂“青云直上花瓶”，它似乎只是一个老朋友在向你轻叹词作《行路难》的内涵。这时，天地之间清悠漫漫，自有氤氲蕴藉。所谓浮生若梦，一点不假[2]。人生之旅，总会经常穿行于荒野无灯的境界，而紫砂“青云直上花瓶”却是最真实的陪伴。