基于“香巴拉”传统文化的现代灯具设计研究

我国有着悠远独特的历史文化，从古至今人们对美好生活的追求都反映在大大小小的器物上。传统文化本是不同地域、不同民族间的生活习惯、审美要求形成的共同性与独特性的统一。随着现代设计的发展，以人为中心的设计理念逐渐与中国传统的精神内涵相协调一致，人们越来越重视的“以人为中心”的情感诉求，也是中国传统文化的现代产品设计的发展方向。

一、“香巴拉”文化内涵

1.解构“香巴拉”唐卡

在本文中，“香巴拉”传统文化是藏族的唐卡画师们根据《时轮经》、藏史书的记载绘制出的唐卡香巴拉。唐卡香巴拉画面精美，构图严谨，珍贵的矿物质颜料呈现的高饱和度色彩，在画师的调和下，色彩碰撞却又协调。香巴拉唐卡可解构为内外两部分，层叠低压的云团和巍峨连绵的雪山组成了外部，阻挡了外界的叨扰，也为虔心寻找她的人设下了难以逾越的难关，内部分为上下左右四个方位，上方是国王鲁卓恰克林王的理想国，宫城永远亮如白昼，城里有一座太阳神殿和一座月亮神殿，是由金、银、珊瑚、珍珠、绿松石五种珍贵矿物建成。右方讲述了人们和恶魔在搏杀的故事，最后人们在佛的帮助下战胜了恶魔，人类重新变得智慧正直，和平安详的生活着。左方描绘了香巴拉的土地丰美肥沃，鲜花怒放，硕果压枝，象征着人们佛果圆满。下方是释迦牟尼化身的巨大坛城，周围青木环绕，庄严恢弘。

图1 香巴拉唐卡 图片来源：唐卡收藏馆作者拍摄

2.文化意义

“香巴拉”是藏语的音译，其意为“极乐国”，在藏人心中，香巴拉等同于陶渊明的“世外桃源”。十八世纪，六世班禅所著的《香巴拉王国指南》详细叙述了到达香巴拉的线路、佛法住世的光景，藏族信徒深信，鉴于个人虔诚信仰的程度及业力的高低差异，有人可以看到并到达香巴拉，但有人却不能到达甚至不能看到。“香巴拉”对于信徒的意义，是终生寻找并希望抵达的彼岸。

图2 香巴拉布面唐卡 作者：嘉央群培 矿物质颜料、金84x60cm

二、“香巴拉”文化的设计转化

1.“香巴拉”系列灯具

“香巴拉”灯具是基于西北地区实地采风考察结果而设计的系列产品，并实际制造完成，实际产品参考图3-图6。灯具设计灵感来自于香巴拉唐卡，系列灯具由四盏吊灯组成，灯具位置按照最佳观赏角度悬挂，从上到下依次为：“理”、“戈”、“满”、“城”，并且“戈”灯具位置与人站立时视线平行，以此为参照，悬挂其余三盏的位置。

2.“香巴拉”转化为设计中间体

在产品设计中，对传统文化物质元素形的提取与衍生，寻找文化的中间体，其次通过对中间体的理解再设计，从而达到表达其传承的意义及精神内涵的目的。在构思初期方案时，对解构的唐卡内容再理解，提炼复杂的画面线条以及故事内涵精神，作为系列灯具设计思路的指导方向。系列灯具设计转化内容分别是上方位——“理”：香巴拉上方的理想城，原本由五色矿物组成的宫殿，土地富饶，体现人民安居乐业幸福之意，中间体则是选择理想城宫灯造型以及简洁的宫墙装饰图案。右方位——“戈”：将画面上人在佛的帮助下与恶魔搏斗取胜的场面缩影简化，将复杂的人佛魔画像线条化，战争背景则是用火焰的简洁造型隐喻，层叠利用光影表现。左方位——“满”：人们佛果圆满的美好象征则是用简单的圆球形直接表达。下方位——“城”：取坛城之态，将繁复宏大的坛城线条几何化，转化为灯具设计的造型语言。通过设计语意的转化将香巴拉画卷重新铺展，同时注意灯具组合的统一与变化的规律，这组灯具有同样的材质，不同的造型以及文化内涵，引起现代人们的驻足观看以及思考。

三、灯具设计中香巴拉文化的运用

1.以形寓意

现代设计追求的更多是极简却包含内容的设计，造型复杂纹样繁多的风格已渐渐淡出市场，所以在设计系列灯具的时候，更多是考虑如何提取“香巴拉”唐卡的画面内容的美好寓意，以及将复杂画面的纹样线条化、简化，在系列灯具中对人们诉说美好意愿。香巴拉唐卡给予人一种立体的画面感，在系列灯具中希望能重现这种立体感。产品的主体造型依据四个部分的内容进行简化，灯具造型分别为底面斜切的圆柱体（上-理），侧面镂空的三角形（右-戈），底面平切的圆球形（左-满），底面镂空的正方体（下-城），并根据香巴拉唐卡画面的方位进行高低环绕的方式悬挂。“理”在宣纸再造过程中，运用五种色彩的干花花瓣融入，并在花瓣融合的过程中，无意的将花瓣穿插成宫墙的装饰图形，与圆柱底面斜切的宫灯造型结合，将理想城的美好在设计中展现。“戈”灯型选择三角形，用棱角的尖锐来呈现战争的激烈与残酷，并在其中一面灯面挖空，镂空四层宣纸置入，从外到内分别是，火焰，佛头，恶魔，法器的简化形象，火焰暗喻战争的如火如荼，法器则代表佛帮助人们战胜恶魔的宝物，用层叠手法讲述战争故事。“满”是简单的圆球形，顶部穿插些许干花与“理”呼应，并内置框架支撑圆球形态。“城”取坛城之方，底部为坛城几何线条镂空化，在灯具照明时，透过线条镂空将坛城映射在桌面或是物品上，寓意着坛城的宏大虚无。灯具框架均采用赭红色木框，模拟边玛草的赭红色，与再造纸的米白色形成对比，与藏族庙宇建筑的外墙边玛墙异曲同工，起到色彩对应反差的装饰作用。

2.载体选择

香巴拉系列灯具选用宣纸为灯具设计的材料载体，一在于宣纸是当地唐卡初学者使用的纸张，与一张张的精美唐卡的诞生有着密不可分的关系，二则是因为宣纸柔软，可塑性强，再造过程中与现代材料能够融合并模拟藏纸的色彩与质感，并且会产生许多未知的可能性，得以重现藏文化的浓郁风采。贞观十五年，唐太宗将文成公主下嫁松赞干布，据《吐蕃王朝世袭明鉴》记载，文成公主的陪嫁有释迎佛像、奇珍异宝、锦缎玉帛、典籍经卷等，其中就有中原的造纸术，但因当地没有中原生长的原料，所以藏汉两族的工匠艺人们历经多年反复尝试探索，最终采用生长在高山草甸的具有毒性的狼毒草（藏语即“日加”）制成工艺独特的藏纸。因草质本身具有毒性，所以藏纸有不怕虫蛀鼠咬、质地坚韧、耐磨的特点。因藏纸的原料狼毒草生长时间有限，产地遥远，且制作工艺渐渐失传，所以灯具设计的材料选择用宣纸再造模拟。

3.灯具氛围的含义

基于传统文化的现代灯具设计主要是将香巴拉中具有现代审美和象征意义的符号进行抽象几何并故事情景化，这组系列灯具均采用简单的几何形态，在上下左右的方位以环绕错落的方式悬挂，在人们观赏时，不同的角度呈现以不同的效果，最底端“城”利用灯光透过镂空将坛城之轮廓映射在桌面或地面，光影轮廓将整组灯具包围，通过光的明暗忽幻讲述人们心中向往的圣地坛城。与人们视线相持平的“戈”，呈现雕空刻画的一面，对人们讲述故事的同时又起到了装饰作用，无需繁饰已承载了许多含义。

图3“戈”灯具设计

图4“戈”灯面局部

图5“满”灯具局部

图6“城”桌面光影

四、结语

本文展现的设计研究，是基于传统文化的现代灯具设计。灯具作为现代社会各个场景的必需产品，有照明与渲染氛围的功能，且让人在焦躁的社会节奏下驻足片刻，联想自身与传统文化的渊源，赋予了人们精神情怀。越来越多的设计师开始关注我国文化的现代传承设计，或许会发展成属于中国的一门设计种类，诠释了现代灯具设计的独特艺术性。如何在快速发展的时代，保护延续千年历史沉淀的传统文化，将其与现代产品设计相结合并发展创新，是我们需要深入探讨的问题。