浅谈评剧青衣表演人物分析

摘要：评剧是我国重要的民族戏曲剧种之一，流行于北京、天津、内蒙古自治区等省市。青衣是评剧的重要行当之一。表演艺术又是评剧青衣的核心与生命，没有表演艺术，便没有真正意义上的评剧青衣。因此，研究评剧青衣的表演艺术，不仅具有重要的理论思考价值，而且具有重要的实践参考价值。本文结合笔者个人多年来评剧青衣的表演艺术实践与理性思辨，对评剧青衣的表演艺术进行全面系统、深入细致的研究与论述，以与评剧青衣同行共同切磋讨论。

关键词：评剧；青衣表演人物；分析

一、 评剧发展历程

（一） 唐山落子时期（1912年～1923年）

1912年，评剧创始人成兆才先生与评剧男旦月明珠挑头，在唐山组织“警世戏社”，受到当地群众，特别是煤矿工人的欢迎。此时期评剧旦角演员有月明珠、张凤楼、金开芳等人，这三人中除金开芳专工评剧花旦以外，另外两位均青衣、花旦兼擅。

（二） 奉天落子时期（1923年～1931年）

1923年前后，“唐山落子”进军东北，以沈阳（旧称“奉天”）为演出中心，故称“奉天落子”。此时期出现了评剧第一批女性旦角演员，其中主要有李金顺、花玉兰、花莲舫、喜彩春等。这些女演员仍然兼演青衣、花旦两行，不过有的已开始有所侧重，或以青衣为主花旦为辅、或以花旦为主青衣为辅，呈现分工的趋势，当然，也有人仍然二者并重，不分主次。花莲舫是评剧第一位女演员，她幼年学过河北梆子和梅花调，并于10岁时在上海“大世界”演唱曲艺。后改唱评剧，以唱腔朴素大方著称于世，在继承月明珠、金开芳等人唱法的基础上，糅进了梆子和梅花调的精华，形成了自己的风格。她以青衣为主、花旦为辅，代表剧目有《打狗劝夫》（青衣）、《杜十娘》（青衣）、《马寡妇开店》（花旦）等。后来的著名演员白玉霜、刘翠霞、新凤霞等人都向她学过戏，所以她是评剧旦行承上启下的人物。

鲜灵霞、韩少云也专工青衣，她们的代表剧目分别为《包公三勘蝴蝶梦》和《小女婿》。鲜嗓音高亢洪亮、唱腔大方，尤擅唱“搭调”与“甩腔”：韩唱腔圆润醇厚，“疙瘩音”运用尤佳。

新凤霞青衣、花旦皆精，唱腔优美动听，嗓音甜润清脆、婉转传神，创造出独具一格的“新派”，尤以流利的花腔―“疙瘩音”著称。代表作品《刘巧儿》《花为媒》《祥林嫂》《杨三姐告状》等。

二、 评剧青衣扮演的人物

同所有的戏曲行当的表演艺术一样，评剧青衣首先也以塑造人物形象为其表演艺术的“最高任务”，行当是为塑造人物形象服务的。前辈大师们总结出的艺术经验“演人不演行”，说的就是这个道理。

要很好地塑造评剧青衣的人物形象，首先就必须了解并把握评剧青衣所扮演的人物类型。

评剧青衣同所有戏曲行当的青衣一样，多扮演庄重的中青年妇女。原称“正旦”，因其常穿青色褶子，后来便常称为“青衣”。

作为“生旦戏”的评剧，青衣常与小生成为评剧最为主要的两大行当，而以青衣为主演的评剧剧目，更是不胜枚举。例如《秦香莲》中的秦香莲、《牛郎织女》中的织女、《白蛇传》中的白素贞、《小女婿》中的杨香草、《杨三姐告状》中的杨三姐等等。

三、 评剧青衣表演的特点

评剧青衣表演艺术，同所有戏曲行当的表演艺术的共同特点是：以“四功”（唱、念、做、打）“五法”（手、眼、身、法、步）为重要艺术手段。

而评剧青衣表演艺术的个性特点则是：以唱功为主。也就是说，评剧青衣必须具备过硬的唱功，没有唱功，演不好评剧青衣。

在这方面，有许多成功的范例。例如著名评剧青衣表演艺术家白玉霜，在其代表剧目《珍珠衫》中所扮演的王三巧、《玉堂春》中扮演的苏三、《西厢记》中扮演的崔莺莺等等，无一不以唱功为主。这也成为“白派”艺术的核心。

当然，评剧青衣的唱腔艺术，既有评剧剧种的共性特点——通俗、婉转、流畅、动人，又有不同演员的不同个性特点——流派特点。

四、 评剧青衣表演的流派

评剧青衣表演艺术的灵魂，是具有不同艺术流派的不同个性特点。

所谓“流派”，是“艺术流派”的简称，指的是“在中外艺术发展的一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格等方面相似或相近的艺术家所形成的艺术派别。”

流派艺术是中国戏曲表演艺术的一大显著特点，也是艺术成熟的重要标志之一。几乎所有的戏曲剧种，都有各自的艺术流派。例如京剧的“四大名旦”（梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生）、豫剧的“五朵金花”（陈素真、常香玉、马金凤、崔兰田、阎立品）。各流派既有创始人，又有代表剧目，并有传承人。而各流派又以独特的艺术风格为主要标志。

同样，评剧青衣也拥有许多不同的艺术流派，可谓精彩纷呈，各放其辉。

例如白玉霜创造的“白派”艺术，就以唱腔的低回婉转、情感深厚的個性特点而闻名于世，赢得“评剧皇后”的美称。“白派”的第二代传人小白玉霜（李再雯），又以代表剧目《秦香莲》《杜十娘》《家》《苦菜花》等，发展了“白派”艺术，形成了圆润优美、韵味醇厚的个性特点。“白派”的第三代传人刘萍、王冠丽等，又继续传承发展了“白派”艺术。

又如新凤霞创造的“新派”艺术，也以唱腔的嗓音甜润清脆、优美动听、婉转传神，特别是流利的花腔——“疙瘩腔”著称。其代表剧目有《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《祥林嫂》《志愿军的未婚妻》《会计姑娘》等。“新派”的第二代传人谷文月、戴月琴、刘秀荣、刘淑琴、王向阳等，也都各显千秋。

再如韩少云创造的“韩派”，同样以唱腔的圆润醇厚、吐字清晰，腭（疙瘩）音运用尤佳自成一派。“擅演剧目有《小女婿》《小姑贤》《江姐》《杜鹃山》等。《小姑贤》已摄成影片。”

五、 结语

由此可见，流派艺术乃是评剧青衣表演艺术的重中之重，凡艺术成熟的评剧青衣演员，必须归于某一艺术流派，方能有所成就。

参考文献：

[1]彭吉象.艺术学概论[M].北京：高等教育出版社，2002.

[2]上海艺术研究所.中国戏剧家协会上海分会编.中国戏曲曲艺词典[M].上海：上海辞书出版社，1981.

[3]段游.议评剧的唱腔与表演[J].剧作家，2009（06）.

[4]韩立民.论评剧音乐结构形式发展的历史趋向[J].戏剧文学，2010（05）.

作者简介：

王丹，辽宁省朝阳市，朝阳县艺术推广中心。