浅析中国近代歌剧文学萌芽的产生

丁毅秀

摘 要：中国歌剧的产生离不开西方歌剧。中国歌剧的发展也是受到了西方文化的影响。1919年5月4日，五四运动的爆发，促进了新文化运动的发展，使中国文化在各个领域发生了深刻变化。在这样的背景下，五四运动促进中国音乐文化的新发展。

本文是以近代中国歌剧萌芽的产生，形成和发展为主线，以这一阶段的歌剧类型和代表曲目为点进行分析；主要是对20年代黎锦晖先生在儿童歌舞音乐领域的发展，进行音乐性、文学性和戏剧性的分析。同时要将这些具有代表性的音乐放入当时中国历史文化发展的大背景下进行分析，从而确定中国歌剧在中国歌剧文学领域上的艺术价值和历史意义。

关键词：萌芽；黎锦晖；文学性

中国歌剧的萌芽：儿童歌舞剧文学的创作

中国的音乐在20年代，开始真正的进入了专业音乐创作的历史时期。在此之前我国戏剧的舞台上有源深流长、剧种繁多的戏曲文化，也有从西方传入的歌剧文化，甚至是西方的歌剧团体来华演出并进行文化交流，但是从来没有产生过属于中国本土或是中国艺术家原创的作品。但这一时期的黎锦晖就在儿童歌舞音乐领域开辟离一片崭新的天地。黎锦晖先生自幼便在家塾中接受启蒙教育，在对音乐兴趣方面表现的尤为突出。童年时便学习了古琴和吹拉弹打等多样的民族乐器，还对昆曲、湘剧、汉剧、花鼓戏等民间戏曲唱腔有所学习和并掌握，参加了祭孔的习乐习舞。所以他是我国歌剧的开创者。

黎锦晖先生的创作虽然离不开中国戏曲和西方歌剧文化的深刻影响，但并不是直接将中国戏曲和西方歌剧复制使用，而是有着自己的文学特点和思想内涵。正因为如此，我国的歌剧才会产生，黎锦晖先生用他的作品向我们描绘着当时了历史轮廓和创作背景。

20年代是黎锦晖创作的黄金岁月，在这一时期他创作了大量优秀的艺术文化作品。在 1920 年至 1929 年这9年间黎锦晖一共创作了 12 部儿童歌舞剧，其中 11 部先后在当时的《小朋友》周刊上发表。在今天的专业角度看来，这一时期作品在戏剧情节的复杂性、戏剧冲突的对比性还有戏剧高潮的爆发性远不如今天创作的高度。但我们从历史的角度来看，黎锦晖的儿童歌舞剧的创作所萌发的戏剧意识，是对中国歌剧文化艺术产生的影响是不可磨灭的。

第一节《麻雀与小孩》与中国歌剧的萌芽

萌芽一般是指事物的新生。中国歌剧的萌芽是重要的研究对象，是研究的起点。所谓中国歌剧的萌芽就是它的产生及表现的状态。它既可以反应出音乐家本人的创作的萌芽，也可以反应出当时的历史背景下中国歌剧文化所表现出的新特征。

《麻雀与小孩》是黎锦晖先生创作的第一部儿童歌舞剧。在他的儿童歌舞剧之前他创作的都是儿童歌舞表演曲，这部儿童歌舞剧是从“曲”到“剧”的转变。《麻雀与小孩》作于1921 年。全剧由“教学”、“引诱”、“悲哀”等六场组成。剧中有老麻雀小麻雀和小孩三个角色。内容以寓言式的故事叙述了老麻雀带着小麻雀学飞翔，随后去为小麻雀觅食。但小麻雀自己飞时不小心掉下来，路过的小孩很喜欢小麻雀就带它回了家。老麻雀回来时见不到小麻雀伤心欲绝，小孩再次经过这里问明白情况后，就把小麻雀抱了回来。在“母子团圆”的欢乐声中结束全剧。这部作品教育儿童要有博爱之心，要知错改错，对于儿童的品质教育具有形象性启示作用。音乐和歌唱全部用现成的曲牌或乐曲。其中有传统曲牌，也有学堂乐歌时期的音乐。但是，黎锦晖先生在词曲结合方面有着很高的把握能力。在词曲结合的贴合上，还有舞蹈韵律节奏上体现出了非常鲜明的音乐美感特点。

黎锦晖将他的思想和認识，作为一种指导理念，贯穿于他的歌舞剧创作的过程中。而《麻雀与小孩》就是他认识体现上的第一部儿童歌舞剧，在中国歌剧史上有着开端性的地位。

第二节 《小小画家》与艺术的成熟

音乐家的作品总是要从探索阶段慢慢走向成熟，《麻雀与小孩》是黎锦晖的萌芽时期的作品，反映了他的思想认识。那么《小小画家》就是他最成功的一部。

《小小画家》作于1926年。全剧由“儿嬉”、“母诫”、“师训”、“闹学”“因材施教”五场构成。剧中的角色有小画家母亲、邻友顾童、三个塾师等。内容表现了“小画家”在私垫中不满于塾师的封建式教育而“闹学”，向往自己画册上的月亮、花朵等可爱的小生命。矛盾由此而展开。将母亲的望子成龙，塾师的迁腐古板，小孩天真调皮的音乐形象和思想情感形成了鲜明的对比。《小小画家》的音乐全部由黎锦晖自己谱写，同时说明黎锦晖的创作进入了成熟阶段。全剧幽默诙谐，适合于儿童的心理特点，但在一定程度上也冲淡了《小小画家》反封建主题的严肃性。剧终前描绘了小画家和邻友顽童一起趁塾师不在时边舞边唱的画面，欢快旋律和活泼的节奏将两个天真儿童的性格展示得惟妙惟肖，一领众和的形式也将全剧气氛推向了高潮。

黎锦晖在音乐的性格化和戏剧性的运用方面做了有益的尝试，也为中国歌剧的成型进行了启蒙性的探索。

结论 中国近代歌剧萌芽产生的历史总结

从1920年到1929年，黎锦晖先生不畏困难，为我国歌剧萌芽的诞生、探索、和发展做出了重要的突出贡献。他创作的每一部儿童歌舞剧，其中的文化涵养是独特性，这一部部的儿童歌舞剧也成为了我国歌剧文学艺术宝库中宝贵的财富。为之后产生的民族歌剧，乃至新中国成立后的艺术文学创作的道路，奠定了坚实的基础，并指明了正确的方向。

从儿童歌舞曲到儿童歌舞剧，黎锦晖自发性的戏剧萌芽在《麻雀与小孩》中开始产生，在《小小画家》中情感的表达和戏剧性的表现上更加富有张力。他的音乐和戏剧内容基本融合起来；剧本的写作内容与当时新文化运动推广的“白话文”紧密相连，语句通俗易懂，朗朗上口。黎锦晖的儿童歌舞剧文学作品成为中国歌剧文学创作发展的基石。

短短的9年，是黎锦晖先生对儿童歌舞剧不断探索和创作的黄金时期。他对每部儿童歌舞剧都进行了不懈的努力，不论是在作品的构想上，还是在人物塑造和表现力上，我常常会被这位音乐家的精神和才华所折服。正是因为有了黎锦晖先生这样的音乐家，我国歌剧的发展才有了进步。正是这样一位音乐家为我们国家歌剧发展的历史上留下了灿烂的光芒。而黎锦晖先生不懈努力的精神也值得我们当代学生学习。

参考文献

[1]《近代中国歌剧文学创作特性历史审视》（1920-1949）戈晓毅

（作者单位：中国石油大学胜利学院）