略论张顺琼诗歌中破折号与省略号的运用

王林

摘 要：标点符号作为文字记录语言的重要辅助工具，其重要作用不言而喻。优秀的诗人定能纯熟的运用各类标点符号使自己的诗歌逸趣横生，张顺琼毫无疑问在此列。在所有符号中她最钟情破折号和省略号，诗人运用这两种符号辅助诗歌情感的表达、形式的成就、节奏的变化，使诗歌的解读复杂化，是难能可贵的尝试。

关键词：张顺琼；诗歌；破折号；省略号

张顺琼，贵州布依族女诗人，原名张晓琴，笔名白雪。诗人在《古井·后记》中写道“初二快结束时，又因交不起学费而被迫退学……写作，就从那时候开始”[1]196，由此可知，张顺琼初中时就已开始文学创作，但由于文化大革命的原因，直到1991年才发表作品，她是一位高产的诗人，著有诗集《绿梦》（1991年）、《月恋》（1991年）、《古井》（1994年）、《秋笺》（1997年），其中《绿梦》获第四届全国少数民族文学创作骏马奖。

张顺琼自幼由养母与外婆抚养长大，没有体会过双亲的疼爱，在人生菁华的青少年时期遭逢了十年大动乱，也曾为了心灵的自由离过婚，因而她发出了“我因不幸而成为诗人”的呐喊。诚然，异乎寻常的人生体验丰富了张顺琼的创作造就了她独特的诗歌风格，所以她的诗常含哀愁，忧思多于喜悦，这样的诗人，定然追求极致的诗美，于是涵义多变又具有形式美的破折号与省略号就成为了诗人的挚爱。分析诗人诗歌中破折号与省略号的运用时仅以其新诗作品为研究对象，《秋笺》以及《古井》的第六辑《闲赋百余首》都是古诗词选集，不属于此次研究范围，这里不做讨论。

一 破折号

当诗人们已经不常使用标点，习惯用空格代替所有符号时，张顺琼坚守着自己的立场，毫不犹豫的在自己的诗歌中大量使用破折号，无可否认，破折号的广泛用途在她的诗歌中得到了淋漓尽致的展现。诗人常常能够给予破折号合适的位置，使之从形式、意义、节奏方面散发出无穷的魅力。

（一）破折号对诗歌形式的影响

形式是诗歌的语言，巧妙的运用各种形式承载不同的诗思是诗人们乐此不疲的游戏。张顺琼也是如此，但她并非毫无章法的乱来，而是以符号作为切入点，总结出自己适用的方法。她试图使用破折号打乱诗歌原有的形式重建一种新的范式。

随意翻开诗人的诗集，爱用破折号就不再是一个秘密，但提到破折号的絕妙用法，不得不提诗人的《土屋》：“土屋/——褐色的/晚来的风常渲染天空的低暗/低暗的天空却鼓噪褐色的土屋”，以上援引的这段诗歌中，“土屋”二字在原文中是远远独立出去的诗歌名称，诗歌正文第一段以“——褐色的”开头，诗人运用一个破折号将诗歌的标题与首段连接起来，于是“土屋——褐色的”与末句的“褐色的土屋”形成了回环往复。这里还可以进行这样一种设想，如果将“——褐色的”看成标题的补充，独立剩下的两句诗联系也更紧密，上句中“天空的低暗”与下句中“低暗的天空”首尾衔接，整个第一段更能给人一种整体的观感。诗人以切身的实践证明以一个符号造成诗歌形式的重组与多重解读并非不可能。

此外，诗人还热衷于以破折号开头造成陌生化的视觉效果，这从《天泪》中就可看出：“——/有人问我/你为什么哭”，张顺琼在诗歌甫一开始就抛出了破折号，十分突出，乍看之下，总会最先注意到这个破折号，继而因好奇破折号的作用或含义去细读诗歌，这就从形式首先引起了读者的兴趣。

（二）破折号的不同作用

张顺琼常常赋予破折号各种各样的含义，以此含蓄的不着痕迹的代替容易被看破的文字表现一切。破折号的寻常用法及含义多而不精流于简单化，然而经诗人巧手编织进诗歌，其效果迥然不同，更添一层风韵。

有时破折号代替着冒号的作用，用来引出将要说的话，如月光呢喃的内容、石磨絮叨的自言自语：“直到悠长淡雅的月光/在你、我的额头悄悄呢喃——/何不以同样的季节同样的情感”（《残花尽时忆昔年》）；“就一直在/茅房的檐角絮语——谈栀子花在峭寒的风中吟唱”（《石磨》）。有时它起着补充说明的作用，说明老树回首了什么，“不想回首又回首/——多少风风雨雨/多少浮浮沉沉”（《一棵老树的悲哀》）；或是说明诗人未完的话——发现了什么，“今天，面对你，我猛然发现了一个——诗人的良心”（《梦断深山小屋旁》）。

诗人还常用破折号来成就修辞，比如用它来引出比喻的喻体，“所有的昨天都在梦里/——如沉默的大山/如流动的彩云”（《走过山林和草地》）；用它来自问自答，形成一种奇妙的设问，“谁在窗外？——影子。”（《谁在窗外》）；用它来形成排比“我和它走进大山的皱褶/日里夜中嘶扯着自己大笑——/一笑假面人生竟放异彩/二笑普通百姓世态炎凉/三笑古老文明的国度”（《雪融之后》）。

（三）破折号之于诗歌节奏

节奏是诗歌区别于其他文体的显著标志，诗人以诗歌语言或符号形成一种抑扬顿挫或朗朗上口的音乐美，使诗歌便于歌咏朗诵的同时能够帮助作者表达思想情感。张顺琼用破折号来改变诗歌节奏的尝试主要体现在两个方面：一是停顿；诗人在回忆童年时曾吟咏道“水车的——叶片在阳光下闪烁不定就象风婆在水中撤金”（《水车》），诗句中，“水车的”与“叶片”中间的破折号形成的停顿使人感受到诗人的愉悦之情，似乎是想到了水车，突然沉浸于幼时的美好回忆忘记往下说话从而造成了中断。二是复沓，不断的将部分词句反复咏唱，用以增强诗歌的节奏感。“如果可能/这声音就/——是诗/谁会俯身拾起/会绿得动人/——是梦/就闯进梦里/弹奏人类的和弦/——是浪”（《拨响翠竹的旋律》），诗人以破折号牵引出三个“是……”使诗歌语言极具旋律感；在另一首诗中，诗人多次运用破折号完成了两次复沓：“我仰望繁星/——企求片刻的宁静/我呼唤真实/——你在哪里/年年岁岁/都只有/自由——命运/命运——自由/繁复交错地/涌过心房”（《我不知道》）。

二 省略号

有赖于诗人敢于突破的勇气，在大量的符号试验中，她不断的在诗歌中投入省略号就像不断在菜品中试探着放入新的调料，诸多实践使张顺琼最真切、最直接的感受着省略号散发出的审美感染力，于是诗人以诗歌为媒介将这种感染力呈现出来。

（一）省略号的使用

诗歌是诗人艺术理想的直接载体，它呈现了创作者特有的审美意趣，所以有的诗人毕生都在塑造丑的意象，有的诗人追求格律美，有的诗人认为抒情才是真理，而张顺琼的艺术追求在于寻求语言与符号的最佳组合以期形成独具一格的诗歌体式。以灵感和天赋为支撑，辅以豪迈的情怀，诗人别开生面的构筑了一个省略号的世界。

在张顺琼的诗歌中，省略号随处可见，粗略一看似乎杂乱无章，但实际上其分布规律并非无迹可寻，标题处以及第一段是省略号常常出没的地方。首先来看标题中省略号的使用，一般有三种情况，一类是题目中的省略号连接诗歌正文，这种状况下你单独看诗歌题目它是独立存在的，把它与诗歌正文结合起来看标题部分又仿佛就是正文的开头，如《请你不要……》，在标题之后可以无缝衔接诗句“不要将思念装进淡蓝淡蓝的信笺滋润我枯渴的夜晚”，與之相同的还有《我的心……》《我想……》等等；另一类是通过省略号与诗歌正文遥相呼应，形成一种复沓，使诗歌极具韵律感，以《阳光下……》为例，这首诗总共三段，每一段均是以“阳光下，我……”的句式开头。最后一种情况则是标题本身就是诗人交代的一个环境或营造的一种氛围，省略号置于其后用于协助环境氛围的营造，并无实际含义，《月光中……》《昨日……》《夕阳西下时……》均是如此。

其次是诗歌首段中省略号的运用，同是位于首段最后的省略号诗人总能使之含义大不相同，她用省略号表示同类或相似事物例举的省略，如《堤语》中的第一段：“那时候，我们爱得好苦/一同在馨风徜徉的田间漫步/一同在蓝天敞着的拱门踯躅/一同在枫林摇晃着群山的醉意/一同在崖畔卷起过大地的暴风/……”。用它表示无声的静默或孤独的思考“无灯，无月/唯有道道闪电和滞重的时间……”（《雨之夜》）。用它暗示天马行空的想象中断“懒洋洋的云彩递给我的一方手巾/颤抖抖的星光滚落进蔷薇花的芳蕊……”（《独步幽径》）。

（二）省略号的抒情性

戴望舒作为中国现代抒情诗的先驱，曾写道“诗应当将自己的情绪表现出来，而使人感到一种东西。诗本身就是一个生物，不是无生物”。[2]众所周知，以戴望舒为首的现代派诗人主张创作“意象抒情诗”，他认为诗歌形成意象的最终目的是能够传达给人一种情绪，也即是抒情，由此可见，抒情之于诗歌的重要性。在张顺琼的诗歌里，省略号的抒情作用有时甚至超越了诗歌意象。

表示话未说完是省略号的常见用法，人们常常以省略号所含的未尽语意来表明复杂的心绪和情感，这在诗歌中屡见不鲜。“山野的风，一味将我送行/思绪 却飘得很远/很远……”（《泉恋》），这句诗中，省略号是双关的用法，既表示“很远”的省略，又表示诗人思绪的复杂，一个省略号就暗含着不舍、惆怅、无奈等种种情绪。“……/我走过红棉树下/有一片天空/被夕阳染得通红/有一片大地/静得没有一丝声音”（《我走过红棉树下》），在这一作品中，诗人意在构建一种静谧肃穆的氛围致敬为国家为民族牺牲生命的先烈，于是开场的省略就恰如其分的表明了诗人的心境，形象生动的重现了诗人当时无言沉默中的崇敬之情。“……/秋来时我翩然飘落/青山问我/醉了么？”（《红叶情》），首句的省略也许是诗人抒发身化红叶的沉醉之情，也许仅仅是红叶飘落时的默默无言。诸如此类，还有很多，例如《心墙》《什么也别说》等等，这里不再一一例举。

结语

纵观张顺琼的诗歌，《安顺蜡染厂速写》一诗是她将破折号与省略号运用到极致的典型案例，全诗总共只有三十一句，却用了五个破折号，三个省略号。高频率的使用破折号及省略号从形式上破坏了这首诗的完整性，给人支离破碎的视觉感受，但仔细将诗歌读来，你会觉得破折号与省略号妙用无穷。不可否认，诗人别出心裁的大胆实践，丰富了人们对于破折号与省略号的认知，同时也使诗歌焕发了别样生机。

参考文献：

[1]张顺琼.古井[M].贵阳：贵州民族出版社，1994.

[2]戴望舒.诗论零札[J].现代（第2卷），1932（1）.