如何通过竖笛演奏提高学生创编能力

陈桂兰

内容摘要：对学生进行竖笛教学，可以使学生具有准确的音高概念，并且可以培养学生对节奏感的稳定掌握以及学习过程中拥有一定的自信心。下文具体通过三个方面的创作来阐述掌握对竖笛的演奏，可以对学生的创编能力进行提高；以及相应的实践策略。具体的创作内容包括有：节奏和简短曲调和简短歌曲以及变奏曲。器乐教学是音乐课程的基础内容和重要的组成部分。是使学生将学到的音乐知识进行具体的实践，同时也是对学生的实践力和创造力进行结合的重要体现。而竖笛作为音乐教程中的一项音乐工具，如今已经被越来越多的人所关注与喜爱。因此，在音乐课堂上如何对竖笛乐器进行有效地教学，同时对学生的音乐创编能力起到引导和帮助的作用，已经成为音乐教师考虑和探索的重要课题。

关键词：竖笛教学 音高概念 创编能力 实践策略 音乐创编

一.引言

如今的社会发展形势，于基础音乐教育的教学方式和教学价值而言，“创造”概念已经被广泛关注和重视；而且在音乐学习领域里，使音乐具有创造性已经成为音乐新教程的重点培养与提升技能，并且已经逐步被划分为一项独立的与新型的音乐学习领域。教育的主要目标是为了使学习的人员具有创新力，而不是对学习的内容进行简单的复制操作而已，这也是瑞士心理学家皮亚杰一直坚信的真理。

众所周知，音乐教育的本身就是需要想像力和创造力的，如果在教学过程中，教师可以有意识地对学生进行这方面的培养、引导、激发和能力提升，那么学生的创造力可以使学生完全对自身的音乐才能进行发挥。？竖笛乐器一直具有小巧便携、简单易学和经济实惠的特点而备受学生与教学老师的青睐。因此，对竖笛进行相关的教学研究已经历了较长一段时间了，而使用竖笛乐器让学生行简单的创编和激发学生的创造力，还需要不断地改善教学方法和进步。

二.在教学过程中对学生创编能力的提高的有效措施

1.通过对歌曲的节奏和简短曲调进行创作

兴趣一直以来都是各项学习最好的老师。每个学生的音乐素质等级是不相同的，在曲谱的编写方面也是需要一定的时间过程和存在一定的难点。因此，对于提高学生的创编能力来说，使学生在兴趣的基础上进行知识与想像力的创作，会更加有效。可以通过一些实际的歌曲，让学生对原始的版本进行竖笛演奏后，对学生进行具体的引导，使学生尝试进行创编节奏和和简短的曲调，因为学习音乐的同学都具有一些音乐的基础知识，让学生依据自己的想法进行简单地编制，如节奏上，一些高音的部分，可以适当放平稳一些，把整个曲目的曲调进行整体下降，这样，就对整个歌曲的节奏都进行了一些修改，然后让学生进行分组，互相之间进行讨论和建议等，最后进行演奏比赛，让学生一起选取突出的作品进行分析和评价，从而激发学生的思考力和想像力。选择的曲目可以结合学生当前的兴趣，比如目前流行的歌曲和电视或广告等，这样容易激起学生的改编欲望。比如最近比较流行的《我相信》，歌曲是属于励志类型的，且歌曲的下段比较高音，可以让学生尝试进行思维发散对歌曲进行偏平平调的节奏创编，或者对一些曲谱进行简短的曲调等，这首歌的创编版本比较多，也可以让学生进行对比，汲取其中的优势。

2.创编一些简短的歌曲，对创作过程具有思考力

美国心理学家玛斯隆曾经说过，教师需要培养学生具有一定的即兴创作能力，因为随时会出现一些比较新奇的事物或思想等。例如：《摇篮曲》这首歌曲的学习后面有一道课后练习：下面节奏中的时值有相等的吗！如果将每四小节节奏组成一拍的话，节奏会是什么！教师首先需要让学生在纸上进行编制节奏，然后再给学生针对二拍子和三拍子的编配规律进行复杂和指导，并且尝试编制两小节出来，给学生起到示范作用，然后让学生自主进行节奏的创编。这个过程可以让学生知道教师也是在尝试创编的过程，同时结合教师的鼓励，每个人都可以做到。而且在整个创作过程中，这种方式可以使学生具有自己的思考力；从而对歌曲的创编过程产生一定的兴趣。

3.首先欣赏然后再对歌曲进行变奏

新《音樂课程标准》指明，音乐教育的核心主要是培养一定的审美观，这也是人对自己生活的世界的一种情感体现。对音乐进行欣赏的过程是一种最直接的方式，因此，教师在学生教学课程里进行相关设置、进行有效地引导与培养等；比如，课程全程对一些曲目进行欣赏、评论和分析等。这个过程不仅可以对学生的音乐素质进行提升，而且还可以激发学生对自身的音乐创造能力全面发挥，从而在音乐道路上有更高的造诣。例如：让学生欣赏《小星星变奏曲》，在欣赏的过程中，可以和学生一起对变奏曲的特点进行分析和研究，使学生认识和理解到，对曲目进行变奏就是把乐曲的一些节奏与旋律进行合理地改变。然后对学生进行独立思考地训练，让学生分成小组，对曲目分别进行变奏，然后再综合一起来进行最后的创编。整个过程，可以使学生对思维和想象进行充分地发挥，并且形成了良好的相互交流的学习氛围。另外，分成小组的意义在于，每个人对拍子、情绪和风格等方面想表达的意思不同，可能一些是活泼欢快的，一些是舒缓自由的，一些又是澎湃汹涌的，而经过讨论可以使学生对作品加深理解的同时，还可以对作品的最合理创编进行积极思考和探索。

三.常规的演奏训练中采用的有效方式

1.加强单音变节奏的练习

（1）在对竖笛进行低学段的创编过程时，学生的吹奏水平可能比较简单，如只有较少的音：sol、la、si等。但为了使创编的曲目即有变化又能够好听，我们可以对学生进行单音变节奏的训练方法。

（2）以一个音作为基础，教师对这个基础音进行不同节奏或短句的演奏，这个过程中让学生认真聆听或者模仿，在模仿练习与推敲的过程中，不仅可以锻炼学生的视听能力，而且还可以对学生的节奏型进行基本的巩固，为以后的曲目创编打下良好的基础。

2.对固定节奏进行不同音节的变换

教师对一些节奏型进行不同节奏短句式的组合模式，然后让学生指定使用一个音进行吹奏和练习，对一个音熟练掌握后，可以将一个音进行增加至两个音或三个音，或更多。这个过程从学生比较容易掌握的单音和节奏型着手，不仅可以使学生对音节的变换产生兴趣，同时还可以提高学生的创作信心。这种由浅入深的教学方式，可以使学生通过每一次的练习与变化，对基本节奏型更加的理解和掌握。而且在练习过程中对于音的增加，因此对手指的灵活性和竖笛的吹奏方法等方面都更加的熟悉，那么，对竖笛乐器方面的演奏技巧也日益成熟，为以后的自主创编打下了基础，比如：在演奏技巧可以减小相关的束缚力。

3.对小节数进行规定，从短小乐句方面逐步扩展

教师首先使学生对竖笛演奏具有一定的了解，如对音乐要素已经基本地掌握了；那么就可以试着让学生进行创编了，可以先从小旋律开始着手。比如：以1/3拍作为基础节拍，首先创编2小节，在学生可以自由性地进行2小节吹奏以后，慢慢地增加至4小节或8小节等，使它形成具有旋律的短小乐句。

4.鼓励学生关注身边的事物，同时利用竖笛进行模仿

学生首次接触竖笛乐器时，为了使学生对竖笛加深认识和了解，可以让学生使用竖笛对生活中常见的一些声音进行模仿，如汽鸣、动物叫声、水开的声音发、下雨声、刮风声或者一些情景剧里具有节奏感的声音等，这个过程可以发挥学生的想像力，不仅增加学生样对竖笛学习的兴趣，同时可以激发学生的好奇心，从而培养学生聆听身边声音的能力和习惯。

因为学生在音乐学习的过程中，即是一种情感表达与释放的过程，而对音乐进行创作的来源大多都是来源于生活，因此，对生活抱以积极向上和认真的学习态度，是每一位乐器学习者必须具有的素养。

5.教师对学生作出正确的评价和引导

学生在进行创编的过程中，教师对学生给予的引导和评价能够对学生以后的学习与创编具有激励作用，同时也对学生今后的音乐发展具有重要的作用。另外，音乐需要一定的表现力，也是学生对音乐学科具有能力的重要体现，因此，教师需要鼓励学生对自己的创编成果进行展示，同学之间和师生之间相互交流和学习，交流过程中需要对别人的优势进行汲取，同时将自我优势发挥到最大化，并且对自己的思路和经验进行不断地拓展。

四.結束语

对学生在课堂上进行竖笛器乐创编能力的教学和培养是一个长期且艰辛的过程，因此，教师需要把握好每一个教学环节，由浅入深循序渐进的教学方式，然后使学生不断进行尝试和反复练习与思考总结，才能使学生在以后的创编之路发展地更加顺利。

参考文献

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[4]祁娟.竖笛在音乐教学中的作用[J].黑河学刊，2010（04）：83+85.

课题名称：《小学竖笛教学与演奏结合的研究》，课题号：zc201611

（作者单位：广东省广州市增城区荔城街中心小学）