萨克斯管演奏的基础与技巧

王宏

摘要：从20世纪70年代末起，萨克斯是很多青少年喜爱的乐器，当时由于该乐器的价格是一般人承受不了的，到了80年代中期逐渐有人摸索着自己学习萨克斯。近几年来更多的青少年儿童加入这一学习行列中，可学习萨克斯要是没有掌握规范性的练习，没有专业老师指导，只能事倍功半，没有打好基础是不可能驾驭这个乐器的。在专业教师的指导下的，能够较短时间掌握基本的演奏，但是要掌握这个萨克斯的技术技巧，是要经过长期的练习才能有所收获。我们更应注意练习萨克斯练习的方法，这样，萨克斯演奏的技术技巧才能日渐提高，也才能达到更高的造诣把音乐表现得淋漓尽致。

关键词：萨克斯 演奏 基础 技巧

中图分类号：J621.2 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）10-0059-03

萨克斯这个乐器是广大人民群众喜爱的一个乐器，是由比利时乐器制作者阿道夫·萨克斯（Adolphe Antoine Sax）发明并与他名而命名。1946年，阿道夫·萨克斯发明的萨克斯获得了乐器的专利，这奠定了他在巴黎音乐界的显赫地位，被誉为欧州的天才。1886年前后，我国历史上第一支管乐队成立，由时任中国海关总务司的外国人罗伯特·德（Robert Hart，1835-1911）创办并由此引入了萨克斯。

萨克斯这个乐器在独奏、重奏、管乐队合奏中是一个比较特色的乐器。由各类萨克斯担任高音部、中音部、次中音部和低音部，由于萨克斯有多种作者将在下文里关于基础与技巧进行讲解。在学习这个乐器的前面，首先要了解这个乐器的发展历史以便方便进一步的掌握好演奏技巧。

萨克斯的基础是非常主要而重要的，没有一个扎实的基础就没有一个优秀的演奏，所以说有一个扎实的根基将会给今后的演奏带来巨大的提升。

很多的学习者很不注意长音的练习，随便打发毫无用心去练习，这样时间浪费了又得不了进步，对今后的学习将会带来演奏上的障碍。以下是笔者从事萨克斯管几十年的教学经验，有不妥之处请给予指正。

一、基础练习

（一）笛头练习

在学习萨克斯之前很多老师都会让学生学习口型、呼吸、吹笛头来开始起步，就吹笛头是怎么回事，很多教师可能存有误区，训练吹笛头不单单是锻炼嘴劲和持久力，当然初学者是这样的认为，吹笛头对音色、音高有着直接的关系和影响。在训练吹笛头时候含入笛头上方幅面1/3的地方，在正确的口型控制下尽量的吹奏出标准A音音高，如谱例1。

谱例1：

当然了初学者是很难达到的这个音高，在训练一段时间后面吹奏到A音音高。因为音色好坏和笛头训练直接相关，有了音高才能够出音色。无论古典、流行、爵士流派都必须讲究音高、音色，无论古典、流行、爵士流派都必须学习吹奏笛头开始。

（二）平稳型长音练习

在一个标准的正确的口型下（两颊肌肉紧靠牙床，下巴拉平，下嘴唇微微包住下呈一种微笑的状态，上嘴唇和上牙平齐），在发声之前不要有明显的音头，平稳的轻轻点吐从开始到结束保持一定的而且是同样的力度，气息一定要流畅（正确的气息是先把气吐出，吸气时嘴和鼻同时吸入空气，嘴吸至腹，鼻吸至肺，此方法是胸腹式呼吸法）。在規定的慢速度节奏下严格训练，如谱例2。

谱例2：

一般定为每分钟56拍至62拍之间。平稳型长音可采用弱力度p，中弱力度mp，中强力度mf，在环境条件允许的情况下也可用强力度f和很强力度ff来练习，只要扎实规范的练习对音的平稳控制力，对长时间持久的演奏打下良好的基础。

（三）渐强型长音练习

这个练习需要把气息控制得很好，开始时是弱起，这个时候非常要注意舌尖的接触点，轻微的用舌尖点吐把哨片振动起来，不可很快把气耗完，注意节约用气，逐渐的从弱的力度慢慢地加力至所需要的重力度，气息一定要渐进平顺流畅，如谱例3。

谱例3：

这个练习是需要时间才能够达到控制自如，必须在规定的节奏下才能达到练习的目的，以便在今后演奏乐曲时能够进行渐强的力度变化，把音乐表现得辉煌和澎湃。

（四）渐弱型长音练习

这个练习和上面的练习是一个相反力度的练习，在发音前一定要做好气息和力度的控制，在一个相对的重力度的音上发音，特别要控制好口型、气息、舌尖动作速度，以免发出破音影响演奏。发音时是保持在一个相对的重力度位置，逐渐从强的力度慢慢地控制着气息和力度渐渐地弱下来，气息要控制好渐弱的力度平顺流畅，如谱例4。

谱例4：

要在规定的节奏下进行进行练习方能达到效果和目的，在一些比较轻柔委婉动听的抒情乐曲尾声和段落处都应用了渐弱的处理手法，让乐曲进一步处理表现得淋漓尽致。

二、技巧练习

（一）吐音练习

吐音练习主要是以单吐、双吐、滚舌吐，在很多的争论中滚舌吐属高级技巧类练习，在此就针对单吐和双吐叙述。

1.单吐练习必须扎实的严格训练，否侧将会影响进一步提高演奏技巧。对音的干净清晰度要求较高，每个音在训练时要吐得饱满，在舌头接触到哨片的尖部稍下一点位置，舌头往后一收，形成吐的感觉，此时气流迅速进入笛头便使哨片振动发声，一吐一音，发音时不要太短促，留有余音，这个就是单吐。在练习时不要着急，反反复复练习找感觉，干净清晰地演奏出来，如谱例5。

谱例5：

2.双吐练习是在单吐发音基础上而来的，是吸取铜管的演奏技巧发展而来，第一个音和单吐一样的方法，关键是第二个音的发音方法。发“ku”是在发“tu”后面迅速发出，当舌头把第一个音发出收回后舌头平躺着，靠喉头的气流发出第二个音“ku”，“tu ku tu ku”可采用四个十六分音符练习，需要先慢速度逐渐加快的方法练习，如谱例6。

谱例6：

“冰冻三尺非一夜之寒”，双吐是萨克斯管的一个演奏基础技巧，需要循序渐进的刻苦训练才能够清晰的应用到乐曲中，此法可为基础练习也可为技巧练习。

（二）断音练习

断音实际是从吐音的方法上发展而来的，在练习演奏这个音的时候当吐音发出后面又迅速的用舌头截断气流把音堵了，动作要迅速而敏捷，而且舌头动作不能够太大，否侧和吐音区分不了。断音是很短促的，音与音之间是断开的，是没有余音的，在演奏跳跃欢快的乐曲中应用的很广泛，如谱例7。

谱例7：

（三）波音练习

波音是在一个原位音（基音）的基础上和相邻的音构成的，波音有上波音和下波音在演奏时一定要看清楚符号，上波音也就是上挎上方大二度音（也有上挎小二度会在谱面临时标记音程）后又迅速回到原位音，如谱例8。

谱例8：

下波音是原位音下挎下方一个大二度音构成（也有下挎小二度会在谱面临时标记音程）然后又迅速回到原位音，如谱例9。

谱例9：

在演奏波音时要注意第二个音和第三个的力度，流畅而连贯，不可过强，主要依据音乐的内容思想和感情处理演奏好波音技巧。

（四）颤音练习

颤音技巧在音乐表演中应用的比较广泛，这个颤音是怎么的理解演奏和标记呢？颤音就是由N多个波音组合在一起反复交替出现的音型就是颤音。在练习时非常要注意气息和手指的配合，原位音上挎上方大二度又迅速回落到原位音反反复复轻巧而敏捷流畅地演奏，所要颤的这个音不能含糊不清，特别要用听觉辨别清楚，才能够扎实的练习好。颤音标记就是用tr来标记，长颤音在tr后面有一串波浪符号，如谱例10。

譜例10：

切记，在演奏练习颤音时开头是那个音，最后落尾也是这个音，不要落到上方音。

（五）回旋音练习

回旋音在萨克斯演奏中有时会应用到，但不是常用技巧，是一个色彩型技巧，在练习这个技巧的时候气息一定要控制的很流畅，手指要灵活轻巧，音符的节奏要安排的准确，根据音乐的情绪控制好回旋音的处理。演奏方法基本是在原位音的基础上迅速上挎上方一个大二度音（也可小二度）又迅速回到原位音接着下挎下方一个二度音又迅速回到原位音，这个技巧是要琢磨怎么应用是关键，不可滥用，否则将把音乐变化的面目全非，如谱例11。

谱例11：

（六）连音练习

连音练习是要有一定演奏能力的情况下才能够练习的技巧，有些老师在学生一开始学习萨克斯时候就教学连音，使得学生无法完成好连音的练习。因为练习连音要有熟悉的指法，对气息有一定控制能力的学生才方可实施连音学习。当然小连音是可提前学习进入，笔者在此所讲述的是连音技巧，当然是有难度的连音大连音，几十个音的连音，所以笔者安排在后面才讲述连音的技巧。

在演奏练习音符较多的连音时，一定要控制好气息，分清楚音的旋律走向，节约用气，不要音还没有演奏完就把气耗尽了，就没有了音乐，那就是糟糕的演奏了。开始时要轻一些，用舌头轻轻点吐发音，后面的音用气息控制好和运指而完成，在练习时一定要把节奏掌握好，不可断断续续的，一定要流畅而连贯。在音的走向是向上发展的连音（也就是往上行高音演奏）要适当安排渐加重力度，在音的走向是向下发展的连音（也就是往下行低音演奏）在演奏时要适当控制力度渐轻力度，不可加力，否则变音发怪声，如谱例12上行连音。

谱例12：

如谱例13下行连音。

谱例13：

从谱例中可看见上行连音的力度时渐强而下行连音时渐弱力度。

当然，有些技巧、技术不是绝对的，而是相对的，在没有完全树立个人风格时，多听一些世界大师的作品吸取之精华，创造自己的演奏风格。艺术是无止境的我们的技术、技巧是为音乐而服务的，得认真掌握了解音乐的含义，才能够应用技术、技巧表现音乐主题内容。音乐犹如一篇好的文学作品，慢慢品味其中的内涵；音乐可以净化人的心灵而振奋鼓舞，所以贝多芬所言“音乐可为人类的精神爆发出火花”；音乐可以丰富我们的业余生活，使我们的生活充满和谐的旋律。

参考文献：

[1]吴雍禄，李梅云.萨克斯管教程[M].上海：上海教育出版社，1992.

[2]杜银蛟，高明道.萨克斯管演奏实用教程[M].北京：中国青年出版社，2002.