浅析采风课程在服装服饰及家居衍生品定制中的作用

刘 阳

(西安美术学院服装系，陕西 西安 710065)

“风”是指古代的民谣，那时候的采风主要是指采集民间歌谣，之后随着我国与外国的交流加深，“采风”又被赋予了更为广泛的意义，可以是指采集民间一切的风俗、艺术等。采风被广泛应用于艺术创作之中，如作家写作，画家作画等。作为高校中的艺术设计类学生，采风课程的设置也是十分必要的。服装设计和家居衍生品的设计和制作需要有新意，有创造性，但是这种创造性很难凭空想出，而应该与现实多接触。

一、采风课程对于人才培养的作用

(一)拓宽学生视野，培养学生学习能力

学生来自各个不同的地方，每个人成长经历不同，但从个人维度来看，由于年龄尚小，阅历不足，在进行创作的时候难免受到眼界的限制。采风实践课程的设置能够让学生深入接触不同的文化。服装系15级服装与服饰设计2班的外出采风课程实习地在陕西宝鸡、千阳、凤翔等地，这些地方都有悠久的历史和独特的民族文化或地区文化，为学生的服装设计打下良好的资源基础。

(二)提高学生合作与实践的能力

采风课程是一门走出校门，走出象牙塔，走向社会，走向现实的实践类课程，学生在课程开展过程中逐渐培养自主自立的能力，同时与同学、老师协同合作，共同学习，积极自主地进行观察学习，学会收集有用信息，并将其运用到服装和物品设计中去。

图1 15级服装2班傅畅翔作品

二、采风课程对于服装设计与家居用品结合的作用

(一)鼓励学生进行自主创新，对现有技术进行改进

采风课程就是对原始资源和材料的选择和学习，从民族和地区文化中汲取营养，通过服装的图案装饰，用多种多样的手法体现出来，将民间、民俗纹样结合中国传统服装图案进行提炼、融合，最终完成再次创作，将刺绣、布艺、泥塑等元素融入服装创作中，融入与专业课程结合紧密的手绘中，与此同时，还可以制作与服装同一系列的包装、饰品，更可以将其延伸到纺织品和家居布艺品上面。将服装、服饰与家居环境融合展示，如图1所示。

图2 15级服装2班王梓崴作品

(二)引导学生关注市场导向

学生学习服装设计和家居衍生品设计并不只是一项纸上画图的工作，而是从小样设计到材料的选择与实践的一系列过程，在下乡过程中，学生可以接触到服装、包装、饰品、家居布艺等多个不同类型，从其中选出一种或几种进行集中研究与改进，将其做精做细。因为我们最终的目的并不在于可以大批量生产的简单、初级的服装或嫁娶产品，而是要追求“定制化”，简单来说就是生产和设计都要有别于普通产品，每一份产品有其独特的立意和代表意义，每一件

都是精品级别，质感强烈(如图2所示)。民族的就是世界的，接触民族风、中国风，将其运用到现代时尚中去，与国际接轨，与现代接轨，与市场接轨。这方面的例子已有很多，如影星范冰冰早些年在戛纳电影节上走红毯所用的青花瓷套装造型和中国龙袍造型，一个清秀淡雅，一个大气磅礴，但都反映了我国多样丰富的民族文化和民族气质。

三、再议采风课程在现实中的应用

我们的设计可以达到既要“个性化”、“定制化”，又要“平民化”，换言之，我们的设计不是孤芳自赏或者单纯追求高定效果，只针对特殊用户，而是要从有更多受众的服装和家居布艺处着手，为每个人提供小众、精致、有意境、有韵味的设计，这样既兼顾了设计感，又不至于离大众市场太远。比如学生们曾有设计环保袋手绘的作业，有些同学利用采风课程中得到的灵感，确定主题，手绘出草稿和设计稿，再去实施，有些同学的设计是用来自用，有些放入市场，马上就迎来抢购；也有的同学将民族风融入自己的刺绣技艺，配以编绳或串珠做成首饰，使整个饰品有了一种设计感。不重复，不泛滥，保持作品的精致性。

家居布艺组合的展示性更强烈，其设计的要求更需要与家庭整体装修风格等达到一种契合的效果。这部分对与市场的接轨看的更重要，需要按照客户的具体需求，为其设计搭配的布艺设计，提供相应家居布艺的版型和制作工艺方面的参考，也要继续负责起后续的质检程序，考量到开具正规发票问题并主动缴纳税费。要使学生有这方面的能力，必须让其进行实地的学习。学校可以联系到专业的工作室，尝试与其洽谈学生见习、实习问题，与其建立长期合作关系，将其发展为院系的教学基地。这样做的好处还有，不仅能够学习家居布艺品的制作、销售全过程，还可以开发想象力，创造出家居饰品等的衍生品，在条件允许的情况下进行创意开发和制作。

四、结论

总而言之，按照目前的发展趋势，服装的设计和家居衍生品的设计和制作都更看重独特性与小众化，大批量的无差别化生产已经不能满足人们的物质和精神需求。要使学生具有这样的能力，需要通过参与采风，从实践中培养能力，主动接受市场检验。