音乐教学中的情感培养

孙德如

摘要：音乐是表达情感的一门艺术，活泼的音符组合成不同旋律的乐曲，将美秒的享受带给大家。同时音乐又像春风，一滴甘甜的雨露，悄悄地滋润人们的心灵。

关键词：情感；培养；教学

对音乐感知和理解都处于低级阶段。所以在音乐课中要不断地进行点滴情感渗透，试图从更深的层次和更广的角度去审视音乐情感教学问题，以激活学生的审美情感。教师要在音乐的教学内容、教学方法中实施情感教育，提高学生参加活动的兴趣，增强音乐意识，培养正确的音乐观！

一、情感在音乐教学中作用

情感在音乐教育中的地位和作用。任何音乐都源于生活，高于生活。音乐都以自己独特的形式集中地反映生活，当然也会通过特定的形式集中地表现了生活中的情感。如果学生只掌握了表现形式，而没有情感，那么演唱就会枯燥乏味，难以打动听众。

音樂教育的特点就是通过内心情感来调动人的兴趣，让人愉快的受到情感教育。鉴于这一特征，目前“中小学音乐课程标准”已明确提出要把“情感、态度、价值观”放在课程目标的首位，突出情感体验，以情感人，培养学生良好的素质和高尚情感已成为我们教师的责任，尤其是作为音乐教师的我们，更是责无旁贷。

二、在教学过程中培养情感

由于学生，阅历浅，生活经验不足，他们的情感审美感都处于形成阶段。因此，我们必须结合音乐教学活动，采用多种适合的教学手段，从以下几个方面来培养学生的音乐情感：

（一）教唱手段要多样化

在歌曲教学过程中，教师是情感的传递者，而教师的言行直接影响歌唱教学的效果。教育家苏霍姆林斯基认为：“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具。音乐的艺术首先是打动人心的艺术。”所以在音乐教学中教师要运用丰富多彩的语言为学生创造良好的情景和氛围。同时要根据不同阶段学生的年龄和心理特点，改进教学方法，用各种教学手段去激发学生的学习兴趣，用各种演唱形式来学唱歌曲，激发学生的情感和歌唱热情。

（二）提高学生的音乐文化修养

歌唱是一种艺术，只教给学生正确的唱歌，节奏是不够的，还需要帮助学生学习音乐知识，提高音乐文化修养。为此，我们音乐老师应该在教学中充分发掘音乐作品中的情感因素，使学生的情感在音乐审美中逐步丰富和发展。所以教师在教唱每一首歌曲时，要对学生讲解歌曲的时代背景、作者的生平、创作特点，以至于对地区的风格民情有所了解。例如在教唱《长城遥》这一课，教师可以事先布置学生到网上搜索了解作者的生平事迹。上课后，教师再深情地向学生介绍作者创作的时代背景，在教学过程中抓住作品的情感，以丰富的表现手段展示给学生，打开学生内心情感的世界。

（三）从意境中激发情感

音乐老师是美的传播者，是情感美的培育者。在音乐教学中，我们要以“以情带声，声情并茂”这一句话来启发指导学生唱歌。教师运用多种手段方法营造特定的情感氛围，来打来学生的情感心扉，让他们在真实的生活氛围中，直接体验特定的情感。例如，在教唱贵州民歌《阿喽喽》这一课时，老师要有意识地对每一个教学环节创设相应的情景，使整堂音乐课产生浓厚的情感氛围，让学生以景生情，情景交融。

三、在音乐活动中体验情感

音乐能为学生提供发展创造精神和创造能力的机会。情感教育的实施不仅仅局限于音乐课堂内，还可以通过课外音乐活动以及校外音乐活动开展，给他们提供表演的平台，提高他们的音乐理解能力与表现能力。

（一）培养学生个性

在情感教育实施中，我们可以给学生独自表演机会，如召開班级音乐演唱会，每人可以根据自己的爱好特长，选择合适的节目与伙伴。演出时，教师可以依据情况邀请学校领导和家长作评委，设置不同类型的奖项，激发学生参与的积极性。这样的活动不仅能激起学生相互竞争的气氛，而且能够锻炼学生的心理素质。通过这种活动，一方面，培养了学生们的“张扬”个性，另一方面也促进学生之间的交流，调动了他们学习音乐的积极性。

（二）增强合作能力

在音乐活动的过程中，很多活动都是需要学生的积极配合、帮助的，而现在的学生个性都非常强，喜欢展示自己，无意间就会与其他的同学产生矛盾。这时就需要音乐教师利用各种方法鼓励学生，握手言和。 乐由情而发，情由乐而动，音乐与情感有着密切联系。因此在音乐教学中一定要强调情感教育，同时这也是音乐教学中非常必要的教学方法。黑格尔说：“音乐是心情的艺术，它直接针对着心情”。只有让学生在情感教学氛围里生活，在音乐与师生的情感交流和学习中，共同探索音乐之美，感受音乐之情，才能让学生在音乐教育中找到美的体验，得到美的升华，进而提高学生的音乐素养。