中国古典舞身韵在古典舞基训中的探索与思考

伍晋霞

摘要：中国古典舞作为中国民族艺术瑰宝中熠熠生辉的一颗，具有独特的艺术魅力。古典舞中的身韵是古典舞的精髓，想要充分展现中国古典舞的艺术魅力和艺术技巧，就必须在古典舞基训中融入身韵的教学部分，通过练习，不断尝试，探索古典舞身韵与基训相结合的最佳模式，让古典舞闪耀它独特的魅力。

关键词：中国古典舞；身韵；舞蹈基训

引言

中国古典舞是中华民族灿烂文化的珍贵结晶，是我国舞蹈门类中很重要的一种，，在舞蹈教学方面也有着很丰富的经验和内涵。北京舞蹈学院从古典舞继承舞蹈、戏曲和武术身法的艺术样式进行研究，运用科学的方法，适应舞蹈自身的艺术特点，结合时代发展要求，对于中国古典舞进行了全面的、创造性的研究和探讨，创立了一套古典舞教学的方法，取名为“身韵”[1]。从此，中国古典舞成为了一项独立的舞蹈门类。作为舞蹈艺术工作者，对中国古典舞身韵应当有深刻、透彻的理解，本文就从分析“身韵”教学法入手，进行了研究与思考。

一、中国古典舞身韵的内涵

古典舞的缘起是在二十世纪五十年代，最初是戏曲和舞蹈相结合的产物，是源自戏曲，以戏曲的民族元素为基础，融合武术等身法，在舞蹈学的指引下建立起来的。经过了近百年的传承，形成了一种独特的民族文化[2]。身韵则是中国古典舞不同于其他舞種的最大区别。古典舞《身韵》一课最初产生于上世纪八十年代，经过二十余年的实践，已经逐渐得到了认识和推广。北京舞蹈学院李正一教授和唐满城教授辛勤整理研究材料，创建了古典舞“身韵”课程，使古典舞事业有了一个良好的开端[3]。

古典舞的“身韵”包含“身法”、“韵律”两个含义。身法属于技能一类，是外部之法，而韵律则属于古典舞艺术的内涵神采，唯有二者有机结合，才能真正达到对中国古典舞的完美诠释。用“神行兼备、身心并用、内外统一”这句话可以高度概括古典舞身韵的内涵，也指出了中国古典舞的艺术灵魂所在。

古典舞身韵的基本元素包括8个：“提、沉、冲、靠、含、腆、旁、移”。“提、沉”作为一组上下运动时的呼吸运动要素，强调了舞者在上下运动时的气息把握，要采用竖式的呼吸方法，在“提”时气息由内转向外，在“沉”时再由外向内慢慢收回。“冲、靠”是将气息在水平方向上进行掌握的方法，要运用肩部和胸部的肌肉力量对气息和姿态进行控制。“含、腆”则是在“提、沉”的基础上进行的前后方向上的运动，是有胸腔和肩部进行合作构成的前探和舒展的状态。“旁、移”这一组元素和“含、腆”很类似，都是在“提、沉”的基础上进行水平移动，但更注重腰部的主动性。

二、身韵在古典舞基训中的重要性

中国古典舞以其独特的魅力吸引着观众，同时也具有着独特的诠释方法。比如古典舞中“俯、仰、圆、拧”等身法都是源自我国古典戏曲，需要舞蹈工作者们通过更高强度的训练来习得。另外，不同的舞蹈内容需要不同的舞姿来呈现，对于不同舞姿的把握就需要通过对身韵元素的把握来进行练习。我们在上一节中讲到的身韵的基本元素，加上具体的身法、技法等，在古典舞基训中都要进行教学。身韵主要是通过腰部动作和协调性来体现舞蹈美感的，比如在“云间转腰”动作中，舞者要通过“三圆”的路线，沿着“点上画圆”的律动，根据“风火轮”的腰部训练，呈现出舞者腰部及上半身的360度的环动，身韵中的多种元素都能得以体现，因此只有在基训中练好了身韵，才能做好动作。

如果说古典舞的基训是一种舞蹈练习的方法，身韵就是衡量练习效果的标准，推开来讲，身韵不仅是对于中国古典舞的外部技巧的训练，还是对古典舞舞蹈内涵和风格的传承和延续。只有抓住了古典舞的身韵，才能说抓住了古典舞的灵魂。

长期的古典舞训练表明，在基训和身韵相结合的训练中，学生的身体各个部位能够得到最大程度的舒展，可以达到放松肌肉、缓解紧张和增长表现力和爆发力的效果，从而更有利于完成高难度的民族舞技巧。利用基训和身韵相结合的训练，在组合中把古典舞的技巧性、规律性和表现力都很好地体现了出来，既丰富了基训的形式，又赋予身韵实际内涵，可以说是起到了一加一大于二的效果。

三、身韵与古典舞基训结合的建议

身韵在古典舞基训中的重要性不消多说，如何在基训中更好地结合身韵进行练习呢？笔者认为主要应该注意以下几点。

首先，身韵本身就是融于古典舞的基本功练习当中的。纵观中国古典舞的教学研究与教学实际，已经把身韵和基本功练习结合得很紧密了。如果舞蹈基本功失去了身韵，就如同机械一般，成了毫无观赏性的动作组合，失去了美感。因此身韵训练在基本功中的存在意义便是将身韵融合在古典舞的技巧和动作中，为舞者进一步的艺术表达打好基础。所以，舞者和舞蹈教学中应当更加注意将身韵和古典舞基本功练习相结合，扎实掌握基本功，学会将身韵融入于集训课的每一个要点和每一个技巧中。要注重古典舞的实用性和身韵训练的重要性。

其次，要注意身韵的基本元素在古典舞基训中的应用。每一个舞者都应当掌握身韵的基本元素，了解身韵的相关理论，这样才能在古典舞基训的时候对每一个动作进行必要且深入的思考。比如腰部训练，在身韵中腰部的训练称谓躯干，顾名思义，腰部动作是展现古典舞技巧的关键，基训中的组合训练和跳跃、翻转等技巧性的动作，都是以腰部为轴进行的。所以从身韵的角度出发，应该在基训中对腰部动作的训练进一步加强，并且针对腰部的舒展和律动进行更大强度的训练，从而增强学生的艺术展现力和对于舞姿造型的表现力，对于学生的舞蹈基本功和舞蹈技巧进阶都很有帮助。

最后，作为一类特殊的舞蹈门类，古典舞应当在坚守自身文化诉求，展现独特文化魅力的同时，注意与时俱进，不断扩充古典舞的丰富内涵。随着时代的发展，舞蹈的种类和表现方法越来越丰富和特别，古典舞也可以在形势和内容上不断吸取外界的经验，对好的表现形式加以学习和运用。身韵的出现本身就是在告诉我们：古典舞不是只注重技法的艺术门类，而是有着其独特内涵和深刻艺术精髓的艺术表现手法。我们应当抓住身韵和古典舞赋予我们的深刻内涵，学习将不同的表现形式融入到身法和韵味中去，只有这样，才能不断充实我们的古典舞内涵，增强古典舞的表现力和感染力。

四、结语

中国古典舞的魅力之一就在于它的身心统一，内外和谐，因此只有将身法和韵律充分与舞蹈本身向糅合，才能达到真正展现中国古典舞独特魅力和以形传神、形神合一的目的。

参考文献：

[1] 赵云. 中国古典舞身韵同基训的内在联系[J]. 剧影月报， 2007（1）：88-88

[2] 闫静. 论中国古典舞身韵在古典舞基训中的重要性[J]. 黄河之声， 2016（5）：111-111

[3] 朱娅娟 . 浅谈中国古典舞身韵训练在舞蹈教学中的作用 [J]. 致富时代 ，2011（9）：226-227