浅析忻东旺肖像艺术的绘画语言

摘 要：本文通过分析艺术家忻东旺肖像画的表现手法和技术特征，来进一步探讨忻东旺肖像艺术的绘画语言和艺术风格。

关键词：忻东旺;绘画语言;肖像艺术;造型特征

忻东旺在早期的创作中，作品注重笔触的表现，所有用笔、刮刀都依附物象结构来进行，线条的应用上干脆有劲，圆中带方。这个时期的艺术受到了英国写实主义画家弗洛伊德等的影响，造型敦实有力，体感十足。在色彩方面，忻东旺应用大面积的色块来组织画面，通过补色来塑造体积。尤其在刻画人物的脸部，大胆地进行色彩试验，具有很强的艺术感染力。

忻东旺早期作品中人物形象没有脱离现实，讲究线条的韵律，讲究整个画面的态势。这一时期，忻东旺把中国画中的一些审美情趣带到作品中，从构图的取势，到用线的讲究，再到笔触的变化，都融合在西方写实油画的造型语言中，作品别具一格，令人耳目一新。

在忻东旺的作品中，人物被压缩了比例后墩矮的形象显得非常拙朴，这也契合作品人物的心理特征。在色彩方面，艺术家重视画面整体的色彩构成，刻画人物时减弱光影带来的明暗对比，用色彩本身的冷暖塑造人物的体积和空间。在细节处理上，忻东旺力求捕捉到画面生动有趣的细节，使画面更加富有生气。

1 拙朴矮墩的人物形象

忻东旺的人物造型拙朴而敦实，略为夸张的人物显得形象墩矮短拙、内向呆滞。往往通过压低人物高度比例，夸大人物的头和双手，很好地抓住了当代中国农民工作为社会最底层人物的形象特征，从而刻画出中国当代社会人物的心理状态。这无疑就是新写实主义的核心思想。

作品《明天多云转晴》中待工的农民工形象朴拙生动，凝思的眼神中活生生地能感到汗水的气味，极具艺术感染力，让人过目难忘。艺术家评价自己这张作品“都以咄咄逼人的人物形象，试图暗合人们的视觉心理，以唤起我们对时代文化的精神感悟。以‘明天多云转晴为题来加强信息时代的气氛，同时也暗示了农民工前途未卜的心理压力”。

2 深入浅出的色彩表现

忻东旺的油画人物作品颜色沉着、色调响亮、整体概括。他几乎所有作品的色彩关系都在为整体画面的气氛服务，既能照顾到主观的情绪，又不失客观的真实。这与传统的西方写实方式油画注重光影关系是完全不一样的。忻东旺的用色，最特别的就是用不同灰度的互补色或对比色来塑造体积，从而减轻塑造体积时的黑白对比，这样这个体积会统一在一个明度内，对于整个画面的构成来说就更为鲜明、响亮了;而用补色的色相对比来塑造形态的转折，把握其中微妙的鲜灰度和色相，是极为考验画家对画面的控制功力的。

忻东旺早期的作品色彩夸张鲜亮，饱和跳跃。作品《适度兴奋》，沉着的暖灰色调中，被两块平整粉绿色块打破，画面立刻生气有活力起来。这种刻意的色彩安排，是画面获得张力的内在元素。

在2011年创作的许多作品中都能看到这种艺术处理手法。例如，男子肖像《老梁》中，人物面部几乎找不到任何投影和高光，完全省略掉了光影，只是通过灰绿和浅红，这两种冷暖补色塑造五官的形态。例如鼻子，在暖红的鼻梁下部要转折的地方交代了一种冷色，体感塑造的结实程度丝毫不亚于光影素描。

3 情趣生动的细节刻画

忻东旺以质朴而具有个性色彩的写实手法，成功地塑造了底层民众朴实的形象，出神入化的细节处理是其作品成功的关键。在忻东旺的油画人物中，我们能感受到艺术家在不经意当中给画面营造出了一种矛盾的、尴尬的、紧张的、强烈的画面气息，而这种气息是艺术家精心处理每个细节烘托出来的。无论是微张的嘴角，还是耷拉的眼皮、手指的细微动作，画家都能用一种让人察觉不到的处理方式捕捉到。艺术家通过对所画人物形态的夸张和变形，有时候甚至是掺杂着中国写意画式的框架结构，这种整体的画面形式和细节的精微刻画使忻东旺油画人物的画面中所创作的形象的微妙心理活动和内心世界被体现得入木三分。例如，1999所绘的《酣睡的老妇》，形象生动活泼，通过背景的小象布偶和角落的白菜，组织出一个趣味感十足的画面来。这张作品笔触酣畅，风格清新。排刷涂抹出宽扁粗犷的笔触，这和细致的小点、活泼的短线形成一种关系，粗细互补，疏密搭配，非常耐看。画面的细节处理极为有趣，椅子上的小扣钉和布偶的眼睛都被处理为画面“点”的元素。绿色靠垫用很短的曲线勾出，在处理布偶头巾上的花纹时，艺术家用刮刀刻出交叉密集的白线;背景和裤子却被大面积平涂概括了。这样的小点，和大面积的色块以及交错的线条，构成了支撑画面的最基础的抽象元素——点、线、面。这一细节也决定了忻东旺作品具有耐人寻味的品质。

4 丰富灵动的笔触以及感人的画面肌理

丰富的笔触手法是忻东旺油画人物作品的重要特征。从小板刷宽扁的笔触到圆锥笔细腻的勾勒，从衔接自然的揉抹到粗犷厚重的刮刀，都是忻东旺塑造人物时极具个性的创作手法。

在艺术家的油画人物中，人似乎都蜷缩在一块，既没有较大范围的肢体动作，也没有自信舒展的人物姿态，人本来正常高挺的身体比例似乎经过生活的压力严重挤压过一样，会让人感到人物内在的一种紧张和吃力。无论是坐的还是站的姿态，画面散发出一种让人觉得非常亲切又倍感距离的艺术魅力。这种画面形式所呈现出的绘画语言，并非看似简单的夸张变形后的简单图式，而是借助这些客观存在的表现对象，通过捕捉人物形象细节和生活状态之间的关系，体现了艺术家对现实社会中最底層的人物生存状态的思考和关切。

参考文献：

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[2] 水天中.感受生命——忻东旺的绘画艺术[J].美术观察，2005（12）.

[3] 杨岩.论中国当代油画中的农民工主题[J].艺术评论，2009（11）.

[4] 王雪芹.“村民列传”——忻东旺油画作品展[J].东方艺术，2006（3）.

[5] 李鸣楼.从忻东旺、朝戈的作品看当代油画中的人文精神[J].美术大观，2009（1）.

作者简介：薛新宇（1982—），男，山西吕梁人，硕士研究生，讲师，研究方向：装饰绘画。