常德丝弦表演人物服饰研究

摘 要：常德丝弦是常德水乡和荆楚文化孕育出来的具有鲜明地方特色的一种艺术形式，常德丝弦表演要成为观众心目中留下深刻印象，它不仅要有好的表演技巧和表演内容，还必须有表演角色服饰设计的衬托。

关键词：常德丝弦;服饰设计;地域文化;表演

常德丝弦是常德水乡和荆楚文化孕育出来的具有鲜明地方特色的一种艺术形式，它曲调优美，风格优雅、唱词活泼、自然诙谐，加之常德方言具有北方方言的属性，通俗易懂，深受广大观众的喜爱， 2007年常德丝弦被列入国家非物质文化遗产名录。常德丝弦是具有鲜明地方特色的一种艺术形式，它表演形式、演唱方法、音乐结构以及伴奏等吸引了许多爱好丝弦专家对它进行的深入研究，为常德丝弦在舞台上表演更精彩提供了更多的创新。常德丝弦是属于戏曲类的一种，通过人物的表演展现给大家。在舞台上丝弦不仅要有人物精彩的表演，还必须有服饰设计对表演的衬托。“服饰”本质就是装扮，通过人的穿着而使人产生形象的改变，丝弦的表演即为角色的扮演，服饰为角色而装扮，二者是相互联系，相互影响，就如一部电影的好坏，不仅要有好的内容，还必须要有演员的角色扮演，也离不开服饰的装扮，如1987版的《红楼梦》《三生三世十里桃花》等电视剧，剧中人物服饰的设计，在对不同的环境、不同的表演人物、不同的事件，对表演人物的服饰进行服饰设计，他们的服饰为表演情节起到了衬托。常德丝弦表演角色的服饰设计与电视剧有着相同的部分，常德丝弦表演要成为观众心目中留下深刻印象，它不仅要有好的表演技巧和表演内容，还必须有表演角色服饰设计的衬托。

每一本丝弦的剧本在表演时用常德方言演唱，旋律优美，唱词曲雅，表演形式丰富，具有丰富的艺术魅力。而对每一本丝弦的剧本表演角色服饰设计是表演者非常头痛的问题，他们对丝弦表演角色服饰的着装想进行创新，目前还没有对丝弦表演角色服饰创新研究，在丝弦表演角色服饰设计就形成了旗袍、改良旗袍、民国时期的对襟改良服装的代言。将常德丝弦表演角色服饰设计拉入丝弦表演的一个重要组成部分，在表演角色服饰设计中结合丝弦剧本内容，根据表演形式，挖掘常德地域文化，设计具有灵魂的服饰，烘托出丝弦的表演，让丝弦表演角色的服饰要成為观众心目中的经典。

1 常德丝弦表演角色服饰设计与丝弦的表演形式与内容相结合

常德丝弦的表演有“走唱”“表演唱”“歌舞群唱”等多种形式，常德丝弦的音乐形式以“唱”为主，“说”和“表”为辅，现在常德丝弦多以“表演唱”“歌舞群唱”为主。“表演唱”“歌舞群唱”作品的唱词内容大多数是反映现实生活典型人物和事物，还有配合当地政府机关的政治及社会活动和经济发展的诸多事件的唱词。在丝弦表演角色服饰设计中针对每一个剧本，首先要了解剧本的内容;其次要观看表演，了解剧本表演人物的组成，表演中的突出部分，表演中的每一个环节，每一环节突出的内容，掌握他们的表演形式;最后结合剧本内容对表演角色的服饰进行服服饰设计。

在丝弦表演人物服饰设计是一个非常复杂的过程，其唱词内容所反应的是现实生活典型人物和事物，还有配合当地政府机关的政治及社会活动和经济发展的诸多事件。在角色服装设计中是一个错综复杂的灵魂设计，内容所表达的是什么，将表演形式与内容两者有机结合进行服饰设计，这样的设计的才能表达服装的内涵，设计出的服饰更能烘托丝弦的表演。如丝弦表演“常德是个好地方”，表演形式为歌舞群唱，在表演中即有表演者的集中表演，也有每个表演者的单个独白，还有各种表演者惊喜的场面。表演内容从吃、住、玩、旅游等多方面表达常德是个好地方。如果将表演者角色结合表演的形式和表演内容，在表演者服装设计中，首先体现的是表演角色的服装既要有舞台效果，其次又要体现常德是个好地方，将两者有机结合，对表演者的服饰设计就有新的认识。一是从外形设计，表演者在舞台上能活动自如;二是从色彩上，表演人物的服饰设计要有舞台效果;三是服饰中体现常德是个好地方，体现出常德人的朴实美和常德人的热情;综合以上三种要求，在服装设计中的款式整体上不再局限于旗袍，款式上可以多变，其款式围绕“活泼”为主题设计服装设计;色彩是纯的较高的红色配黑色，粉色配黑色、蓝色配黑色，这样更能衬托服装的“活泼”;在图案设计可以是印花图案，可以是刺绣，可以是常德地域文化特色图案，但每套服装的图案是不一样的，图案的设计根据表演者的独白来设计。服装的设计即有整体效果，也有他的不同之处，这样的设计才能更烘托丝弦的表演。

2 常德丝弦表演角色服饰设计与常德地域文化相结合

挖掘常德地域文化并运用在常德丝弦表演角色服饰设计，常德地域文化有很多，如桃源的刺绣、桃源的木雕、常德的剪纸等， 且常德是全国优秀的旅游城市，旅游资源丰富，在丝弦表演角色服饰设计中注入常德地域文化，通过旅游来推广常德，推广常德丝弦，让常德丝弦路越走越宽，越走越远。如欢乐中国行魅力常德中常德丝弦的表演“常德丝弦说唱丝弦”，其表演形式为歌舞群唱，说唱的内容为早期茶馆里“丝弦”的表演，表演者的服饰为五彩旗袍，五彩旗袍的底边绣的是牡丹，表演者手持折扇。根据表演内容与表演的形式，如果将表演者的服饰改为“A”字版的长袍设计，并结合常德的地域文化，在长袍的斜襟处设计图案，图案可采用桃源刺绣的图案。将图案进行打散、从组、变异等手法进行创作。图案可采用桃源刺绣，刺绣中穿插立体绣，立体绣的花样更具有立体感，可使刺绣物产生强烈的视觉效果，更能烘托丝弦的表演，让人想到常德便能想到丝弦。

常德丝弦表演要留给观众心目中深刻印象，它不仅要有好的表演技巧和表演内容，也必须有表演角色服饰设计的衬托，将丝弦表演人物服饰设计成为丝弦表演的灵魂，烘托出丝弦的表演，每一部丝弦表演服饰成为人民心目中的经典服饰。

参考文献：

[1] 祝敏.从经典作品看当代常德丝弦的传承与发展[D].湖南师范大学硕士学位论文，2017：1-3.

[2] 李莉婷.色彩构成[M].湖北美术出版社，2015：27.

作者简介：宋廷菊，湖南常德人，本科，讲师，研究方向：服装设计。